Художествен метод. Реализмът като художествен метод. Днешният поглед към литературата от средата на 20 век

Опция 1

1. Художественият метод на критичния реализъм е

А) литературен стил, който се характеризира с демократичност, утвърждаване на идеята за „уважаван народ“.

Б) творчески метод, при който субективната позиция на писателя на сто проявления на живота е от първостепенно значение, тежестта на която е не толкова пред създаването, колкото преди трансформацията на дейността

В) творчески метод, който има за цел да оцени критично семейния живот, да изобрази диалектическите взаимовръзки на герои и настройки, където човешкият характер се взема пред социалната дейност.

1. Темата за художественото творчество е

Б) основните епизоди от една и съща поредица от произведения в тяхната собствена художествена последователност, пренесени в състава на това произведение

В) основната идея на литературното творчество, основният проблем, поставен от нов писател

Г) съвкупността от идеи, които се появяват в произведението и служат за поставяне на философски, социални, етични и други проблеми.

1. Последната замяна на романа на Гончаров „Обломов“ се крие в:

А) критика на благородството и крипатствата

б) идеализиране на буржоазията като класа

В) утвърждаване на човек като специален

1. Образът на Обломов концентрира в себе си основно ориза на крепостничеството

Б) застой и инертност

Б) запознаване с рамките.

1. Идеалът на автора на романа е

А) Обломов

Б) Олга Илинска

Б) Щолц

1. Тип конфликт в драмата на А. Н. Островски "Гръмотевична буря"

А) философски

Б) социални

в) идеологически

Г) вътрешни (семейни).

1. Кой трябва да каже думите "Защо хората не летят като птици?"

А) Варвара

Б) Катерина

Г) Феклуша

1. Моментът на кулминацията на песента „Гръмотевична буря“:

А) публично признание на Катерина Б) връзка с Борис

В) монологът на Катерина в края на пиесата Г) пиесата няма кулминация

1. Основата на конфликта в романа на И. С. Тургенев „Бащи и деца“

А) заваряване между П.П.Кирсанов и Е.В.Базаров

Б) конфликт между N.P.Kirsanov и E.V.Bazarov

Б) борбата между буржоазно-благородния либерализъм и революционните демократи

Г) борбата между либералните монархисти и народа

10. Детайл от портрета на Базаров, който разкрива неговата дейност

а) vysoke zrostannya

Б) самодоволен кикот

Б) бакенбарди „пясъчен цвят“

Г) ръка на червените

11. Кои герои в романа могат да бъдат наречени „малки хора“

А) Васил Иванович Базаров

Б) Евгений Базаров

Б) Аркадий Кирсанов

12. Главата на Салтикова-Шчедрин е

А) реалистично изобразено действие

В) на екрана, изобразяващ герои

13. Основният проблем на романа „Лорд Головлеви“

А) физическата еволюция на човечеството

Б) моралната невъзможност на благородството като класа

Б) екологични

14. Езопова мов - це

А) алегория

Б) художествена живопис

Б) артистичен излишък

А) „Омагьосаният мандривник” Б) „Тъп артист” В) „След бала”

16. В коя от творбите на Некрасов той прославя „типа на великата словашка жена“

А) „амбулантни търговци“

Б) „Руски жени“

В) „Кой живее добре в Русия“.

17. Основният принцип, залегнал в теорията на Разколников в романа на Достоевски „Злодеяние и наказание“?

А) хуманност – безчовечност

Б) отговорност за необходимостта от извършване на зло

В) талант – посредственост

Г) разделението на човечеството на „триизмерни създания“ и „правото на страдание“.

18. Каква е мотивацията на Разколников за неговата пакост?

А) малко стотинки

Б) освобождаване на всички бойци от стария

У) повторна проверка на теорията.

19. Моментът, в който започва наказанието на Разколников

А) преди да влезете

Б) след шофиране

Б) в тежък труд

20. Характеристики на големия брак на Толстой

А) егоизъм, кариеризъм, алчност

Б) патриотизъм, за дела на Batkivshchyna

Б) интрига, светска злоба

21. Каква е основната причина за решението на княз Андрей да тръгне на война през 1805 г.?

А) носят очакване на военни действия

Б) лиши юздата от голямата светлина

В) да познаеш своя „Тулон“ и да станеш известен

Г) повишение за служба.

22. Защо Толстой изобразява битката при Бородино с очите на П'ера

A) P'ier е не-нов народ, който е по-реалистичен

B) P'er е емоционален човек, мръсотията на Толстой е емоция.

B) P'ier - романтичен

За такава храна е необходимо да запалите храната.

23. В допълнение към някакъв вид прием, стихотворението на Некрасов „Кой живее добре в Русия“ описва позицията на роднините на дядо му: „Те обичаха дядо ми, те го обичаха, / Сега очите им плюят.“

24. Известният „Малцът на топящите се мъчения“ от А. А. Фет има рани от леглото и, изглежда, неразумни преживявания. Какъв термин означава този съюз на непокорените?

25. Какво е името на стилистичното средство, което е свързано с обръщането на думите на места: „подпишете жив човек“?

Ключ

Опция 1

1. Антитеза
2. Оксимотрон
3. Инверсия

♦ Категория: .

Художествен метод (творчески) метод- това е най-голямата съвкупност свещени принципиестетическо майсторство на действието, което последователно се повтаря в творчеството на тази и други групи писатели, които творят непосредствено след завършване на училище.

О.И. Федотов посочва, че „не е достатъчно понятието „творчески метод“, което е различно от породилото го понятие „художествен метод“, въпреки че е предназначено да се използва за изразяване с по-голяма мащабна значимост – тъй като пътищата на изследване социално, но като основни принципи (стилове) във всички посоки "

Концепцията за художествения метод се появява през 20-те години на миналия век, когато критиците на „Руската асоциация на пролетарските писатели” (РАПП) поставят тази категория като философия, като по този начин самите теоретически обосновават своето развитие и литературното течение и дълбочината на творческата мисъл на „пролетарски” писатели.

Художественият метод е от естетически характер, той се основава на историческото развитие на скрита форма на емоционално натоварена образна мисъл.

Обект на мистиката са естетическите прояви на действието, така че "широкото значение на проявите на действие, извлечени от обичайната практика и носещи отпечатъка на ежедневните сили" (Ю. Борев). Предметът на мистицизма се разбира като исторически проявен феномен и промените зависят от характера на съспенсовата практика и развитието на дейността. Художественият метод е аналог на предмета на мистиката. По този начин историческите промени в художествения метод, както и появата на нов художествен метод, могат да бъдат обяснени не само чрез исторически промени в предмета на изкуството, но и чрез исторически промени в естетическите аспекти на действието. Предметът на мистиката има жива основа за художествения метод. Художественият метод е резултат от творческо представяне на темата за мистиката, която се възприема през призмата на изтънчения философски и политически възглед на художника. Майката на образа на виница е резултат от специален, художник на художника Znkolishnim от специфичен Svit, целият художник-Mislennniy процес, нео-воден до цевта на художника ”(L.I. Timofev)

Творческият метод не е нищо друго освен проекция на образи от песента конкретно - историческата обстановка. Тогава тя има по-малко въображение за живота и отхвърля конкретната си работа. е преоткрит в тон, органично преоткривайки системата от герои, конфликти и сюжетни линии.

Художественият метод е абстрактен принцип на подбор и конкретни прояви на действие, както и исторически информирано разбиране на тези основни хранителни принципи, като живота, които да поставят пред задачата на всеки човек на нов етап от неговото развитие.

Разнообразието на художествените методи в една и съща епоха се обяснява с ролята на светилото, което стои като оригинален служител на формирането на художествения метод. През този период развитието на мистиката се предпазва от внезапната поява на различни художествени методи, в зависимост от социалната ситуация, тъй като епохата ще бъде разглеждана и възприета от художниците по различен начин. Сходството на естетическите позиции показва единството на метода на ниските писатели, с многообразието на естетическите идеали, разнообразието на героите, еднаквостта на конфликтите и сюжетите, начина на писане. Например, Do. Балмонт, У. Брюсов, А. Блок се свързва със символизма.

Усеща се методът на художника стил yogo създаден, tobto. чрез индивидуален развиващ метод. Докато методът е метод на художественото мислене, методът е субективната страна на стила, т.к Този метод на образно мислене поражда идеологически песни художествени характеристикимистицизъм. Понятията метод и индивидуален стил на писателя са свързани помежду си като понятия за род и вид.

Взаимодействиеметод и стил:

Разнообразието от стилове не е повече от един творчески метод. Това се потвърждава от факта, че представителите на един или друг метод не се придържат към същия стил;

стилистичното единство е възможно само между един метод, тъй като изключителното сходство на произведенията на авторите, които се вписват в един метод, не дава основа за привеждането им в един стил;

Метод в стил Gateway.

Отвъд вариацията на стилистичните техники на художниците, които са в съседство с един метод, това е несъвместимо с неотдавнашното развитие на принципите на нов метод.

Редът на понятията на творческия метод се свежда до понятията директно към типа творчество, които в най-разнообразни форми и отношения ще се появят във всеки метод, който възниква в процеса на развитие на историята на литературата, фрагменти се отразяват в тях подземна мощностфигуративен образ на живота. В своята съвкупност методите създават литературни течения (или директно: романтизъм, реализъм, символизъм и др.).

Методът означава пряко творческата работа на художника, а не неговата индивидуална сила. Художественият метод на взаимодействие с творческата индивидуалност на писателя

Разбирането на „стила“ не е същото като разбирането творческа индивидуалност на писателя. Понятието „творческа индивидуалност” е по-широко от това, което се изразява в тясното понятие „стил”. Стилът на писателите проявява редица сили, които в своята съвкупност характеризират творчеството на индивидуалността на писателите. Конкретният и ефективен резултат от тези качества в литературата е стилът. От този и други художествени методи писателят изгражда свой индивидуален стил. Можем да говорим за тези, които представляват творческата индивидуалност на писателя необходими психически по-нататъчно развитиекожа mystetsky метод. За нов художествен метод може да се говори, ако новите индивидуални обекти, създадени от творческите личности на писателите, станат неясни и дадат нова сила на своята съвкупност.

16. Литературен процес– това е съвкупността от фундаментално значими промени в литературния живот (като творчеството на писателите и литературния запис на брака), тогава. динамика на литературата във великия исторически час. Етапи историческо развитиелитература: 1) “архаичен период”, де, безумно, наситена фолклорна традиция; 2) средата на 1-во хилядолетие пр.н.е - средата на 18 век – осмисляне на значението на традиционализма, художествените свидетелства и „поетиката на стила и жанра”; 3) на третия етап, който започва от епохата на Просвещението и романтизма на преден план, се появява „индивидуално творческо художествено познание“. В процеса на историческата еволюция развитието на литературата е в начален етап на различни народиразкриват прилики в социалния живот, а в същото време смърди национални особености, поради уникалността на културата на хората от кожата.

Литературно направление - това е творчеството на писатели от други страни и епохи, които са постигнали познаване на творчески принципи, които са намерили своето отражение в творческата естетическа програма, която изразява идеологическото творчество и унищожаването на тези писатели.

Първото литературно развитие се оформя във Франция в края на 17 век - началото на 18 век, когато в началото на историята група писатели се издигат до осъзнаването на своите творчески принципи. Tsey директно отхвърли името "класицизъм". През 19 век (Особено през първата третина) развитието на нашата литература е под знака на романтизма, който се противопоставя на класицизма и на просвещенския рационализъм. През 19 век Възниква нова литературно-художествена сложност, която се обозначава с думата реализъм. През останалата трета от XXв. В литературата се появи такова мистично явление като постмодернизма, в културата на такова нещо, според В. Курицин, „разкъсана класическа застоялост, което означава какво означава“.

Етапите на литературния процес трябва да се разглеждат като тези, които съответстват на тези етапи от човешката история, които са разкрити с най-голяма яснота и пълнота в земите на Западна Европа и особено най-ярко аво - в романтиката. Който вижда литературата на древността, средната и - литературата на Новия час с нейните мощни етапи (зад вековете - барок, класицизъм, Просвещение с неговия сантиментализъм, романтизъм и реализъм, който през 20 век се конкурира добре и успешно се конкурира с модернизъм).
Това обяснява разликата между литературата на Новия час и по-ранната литература. Сложната ситуация между древните и средновековните литератури. Изобщо не създавайте проблеми Западна Европа(древногръцката и древноримската античност фундаментално се разнообразяват култура от средния векповече „чужди“ региони), но има съмнения и суперечки в сравнение с литературата на други региони, точно пред подобни. Това е името, дадено на древноруската литература, която по същество е писменост от типа на средната класа.
Това, което излиза от основната апологетична оценка на късното Европейско възраждане, разкрива неговата двойственост. От една страна, Ренесансът обогатява културата с концепцията за пълна свобода и независимост на индивидуалността, идеята за безумно доверие в творческите възможности на хората, от друга страна - Видроднишката „философия на успеха е малка“<…>дух на авантюризъм и аморализъм“.
В колективната статистика 1994 r. „Категории на поетиката в смяната на литературните епохи” показва и характеризира три етапа на световната литература.
Първият етап не е „архаичен период“, лудост е, че е фолклорна традиция. Тук преобладава митопоетичното художествено съзнание и ежедневната рефлексия върху словесната мистика и липсва литературна критика, няма теоретични ателиета, няма художествено-творчески програми. Всичко това изглежда изгубено на друг етап от литературния процес, чийто зародиш е напъпил в литературата на живота Древна Гърциясредата на 1-во хилядолетие пр.н.е Тази яка продължава до средата на 18 век. Това ще доведе до тревожен период на оценяване на традиционализма на художественото свидетелство и „поетиката на стила и жанра“: писателите се ръководят от предварително подготвените форми на езика, които съответстват на предимствата на реториката (за нея, стр. 261 -26 2) и бяха остарели сред каноните на жанра. В рамките на този друг етап, по свой начин, има два етапа, кордонът между които е Прераждането (тук, с уважение, е важно да говорим за европейската художествена култура). На друг от тези етапи, дошли да заменят средния, литературната мъдрост е да се работи от неспециалния кочан към специалния (вероятно в рамките на традиционализма); Литературата в по-голямата си част става светска.
И, казват те, в третия етап, започнал с епохата на Просвещението и романтизма, на преден план излиза „индивидуално мистично творческо познание“. В наши дни доминира „поетиката на автора”, произлязла от всемогъщия жанрово-стилов ред на реториката. Тук литературата, както някои преди, „се доближава гранично до междинните и специфични грижи на хората, затрупана е от техните калкани, мисли, чувства и се създава зад тяхната тъмнина“; Идва ерата на индивидуално създадените стилове; Литературният процес протича по най-ефективния начин „едновременно със специалността на писателя и неговото допълнително действие“. Всичко има място в романтизма и реализма на 19 век и най-важното в модернизма на века, който наскоро приключи. Вилнеем с всички прояви на литературния процес.

Какво означава понятието „художествен метод“ в литературата? Какви са основните характеристики? Какъв метод използвахте, за да завършите и продължите да довършвате любимите си писатели? Искате ли да спорите срещу символизма срещу акмеизма? Tsya statya - за вас! Тя е изложила основата, която ще ви помогне да се почувствате като във величественото литературно пространство.

Какво е художествен метод?

Това е едно от най-важните неща, които трябва да разберете за мистицизма. Това означава съвкупността от небесни оценки, обмен на светлина и вливане на изпяти речи от писатели. Така започна клането в литературата. Естеството на прекомерната ефективност на контейнера зависи от това какъв метод преследва създателят.

Привържениците на художествения (творчески) метод ще открият идеи за идеалите, човешкия живот, доброто и злото и за мистиката като цяло. Те са насочени към различни целеви аудитории, така че обосновката за безличността на литературните методи е изключително важна, тъй като те задоволяват духовните нужди на хора от различен произход.

Разширени характеристики

Основната характеристика на художествения метод е многообразието на неговите форми. Литературата има слепота директно от своята „лудост“, с помощта на която можем да погледнем на богатството и реалността по различен начин. Класицизъм, сантиментализъм, натурализъм, модернизъм, символизъм, акмеизъм, футуризъм, импресионизъм, експресионизъм, екзистенциализъм, постмодернизъм – основните направления, които придават индивидуалната им сила и характер.

Какви художествени методи има в литературата?

Писателят винаги има свой индивидуален стил на изразяване на мисли, за разлика от всеки друг, но е преплетен с една близка до него песен.

Нека преминем от литературното към частното и да разгледаме основните художествени методи на литературата, като се започне от 17 век и се стигне до края на 20 век.

Класически стилове от 17-18 век

Класицизмът е първото нещо, което се появява през 17 век. Характеризира се с голяма моралност, простота на представяне, ясно разграничение между положителни и отрицателни герои, „три единици“ - място, час и ден. Писатели като Дж. Расин, М. Ломоносов, Р. Державин са работили директно с него. Можете да разберете основните идеи на класицизма в „Ода за превземането на Хотин“.

През 18 век Ж. Русо, И. пишат за новото литературно направление – сантиментализъм. Гьоте, Н. Карамзин. Важно е да се изобрази вътрешният свят на героя, неговите душевни терзания и широки емоции. Можете да разберете това по-директно, като прочетете „Бидна Лиза“.

Романтизмът датира от XVIII-XIX век. Меланхолия, тъга, страдание, страдание, протичане в лицето на потискащата реалност - всичко е невероятно красиво описано в техните творби от Д. Байрон, В. Юго, М. Лермонтов. „Демон“ е много ярко нещо, което ще ви даде директни прояви за него отвън.

Всекидневието на 19 век

Реализмът, възникнал през 19 век, означава типичен герой в типична ситуация за обикновения човек под формата на прост речник. Това е изтънчено подчертано от Чарлз Дикенс, О. дьо Балзак, Л. Толстой, Ф. Достоевски, А. Чехов, И. Тургенев. „Бащи и деца” е показен роман, който без фалш и акценти разказва за разликата между поколенията и техните конфликти, което е същността на реализма.

Натурализмът е художествен метод, който датира от 19 век. Разкрива точно обективното изображение на живота, ежедневието и характера на човека. Представители на това директно, като М. Салтиков-Шчедрин, М. Некрасов, уважаваха, че няма добри теми за доклада, като типичните човешки преживявания - истинска мистерия. „Кой живее добре в Русия“ - стихотворение за реалностите на селския живот и трудния живот - е безспорен представител на натурализма.

Ще рисувам и нетрадиционни методи в приноса на мисли от 19 век до началото на 20 век

Модернизмът е популярно име за движения като символизъм, импресионизъм, акмеизъм, футуризъм, експресионизъм. За да говорим за модернизъм, нека да характеризираме директно всички развития.

• Символиката на лозята през 1870-те години, наред с други посоки, се отразява във фигуративните цилиндри, мястото на предметите и кутиите и добавянето на множество значения. Например З. Гипус, В. Брюсов, К. Балмонт, А. Блок пишат директно за това и непредвиденото. „Аптека, улица, лихтар“ е стихотворение, което е добре да прочетете, да опресните паметта си или да разберете същността на символиката.
• Акмеизмът е художествен метод, който е следван само от нашите учени, например О. Манделщам, А. Ахматова, Н. Гумильов. Няма абсолютно никаква двусмисленост, думите са по-ясни от значението и изображенията са ясни; С помощта на силата на художественото изразяване писателите преосмислят жизнените процеси, като вади. „Сивоокият крал“ - трябва да изучите това стихотворение, за да разберете директно логиката на неговите поети.

• Футуризъм - директно, от който са работили руски и италиански творци. Това забележително нещо се появява в началото на 20 век. Скандални, смели решения и нестандартен ежедневен стил, като рабин, като ярък представител на който е директно В. Маяковски. Кримни, от когото те пряко създават и правят изявления за класическата мистика I. Северянин, В. Хлебников, Д. Бурлюк. "Можеш ли?" - екстравагантна, нетрадиционна, спираща дъха, абсолютно футуристична версия.

• Импресионизмът в литературата се появява в края на 19 век, чиито писатели директно описват чувствата и емоциите, които изпитват, и превръщат събитията от живота в изкуство. Най-красивите представители на това са Г. дьо Мопасан и М. Пруст. „Скъпи приятелю“ е емоционален и лек роман, след като го прочетете, неизбежно ще станете шегаджия на импресионизма.
• В началото на 20-ти век в Германия започва да се появява нарастващ мрачен експресионизъм. Основните теми на които са смърт, разруха, прахосничество, липса на полезност. Ф. Кафка и Е. Замятин успя най-ясно да предаде същността му директно. „Ми” е най-силната антиутопия на нашия дух, която не поражда чувство на потиснатост, а за пореден път разкрива всички идеи на експресионизма.

Днешният поглед към литературата от средата на 20 век

В основата на екзистенциализма, който се появява във Франция в средата на 20 век, са идеите за самоувереността и трагедията, безполезността на човешките идеали. Ж. П. Сартр и А. Камю успяха да предадат това на хартия най-ясно и ясно. „Падението” е книга, в която няма да намерите резки обрати в сюжета, но фините и интелигентни диалози ще ви потопят в екзистенциализма.

Най-голямото актуално направление - постмодернизмът - появил се през другата половина на 20-ти век, е предизвикан от максимализма на Викон, иронията и сатиричното предаване до степен, че се превръща в реалност. Х. Мураками, У. Набоков, До. Вонегът гледа на света през сатирична призма. Историята на „Клане № 5“, написана в най-добрите традиции на постмодернизма, ще ви накара да се замислите дълбоко за стойността на живота и да го погледнете.

Значението на литературните течения за ежедневието

Силата на словото може да удиви човека по различен начин и да удиви песента на словото. Четенето на произведения на писатели, които изследват различни художествени методи, ще ви даде богато разбиране за това как да погледнете критично дадена ситуация от различни страни.

Писателят се отличава с особена креативност (в избора на теми, изобразяване на личности, заобикалящи семейни групи, в разнообразието на художествени техники и творчество). Например маниерът на замислените мисли на A.S. Пушкина и Л.М. Важно е да объркате Толстой. Звездите и аз разбираме авторски стил(Стил - с клечка и шпатула в другия край за лист върху дъска, натрита с восък).

стилсе нарича идейно-художествена оригиналност на творчеството на писателя, която се проявява в особеностите на темите, идейния смисъл, системата от образи, техните навици, композиция и работа. Това е съвкупността от основните идейни и художествени характеристики (теми, идеи, герои, сюжет, език), които са очевидни в цялото творчество на писателя, определя се от епохата, свидетелствата на живота, възгледите на художник и особеностите на неговия талант. Стилът на един и същ автор може да се развива и променя с течение на времето (А. С. Пушкин, ранен и късен, постоянно се разнообразяват един от друг като творчески метод - романтичен и реалистичен, и творческа форма ів - пее и прозаик).

В стила на ниските писатели обаче могат да се разпознаят нови рисунки - скрити от близки до социалния произход и възгледи на героя (например темата за "личните" хора от първата половина на 19 век на Русия, за трагичната съдба на млади благородници, глупави съпрузи stvom).

По този начин се формира литературна школа, пряко, групово, текущо- Еднаквостта на формата и мястото, еднаквостта на метода, което сближава писателите. В зависимост от особеностите на историческата ситуация, той предизвиква отчетливо политическо варварство и политическа прямота (например естествената школа на последователите на Н. В. Гогол в Русия).

Най-високата степен на здраве творчески художествен методХудожественият метод е основният принцип за писателите при подбора на битови предмети и образи. Важно е да запомните промените в живота (реализъм, класицизъм, сантиментализъм, романтизъм, модернизъм, постмодернизъм).

Литературен процес -процесът на взаимодействие между стилове, потоци, методи, директен измислицав същия този исторически период. Най-старият и популярен метод за изобразяване на действието в художествената литература е реализмът. Самият литературен процес възниква в Древна Гърция и Древен Рим, От формирането на т. нар. античен реализъм, след това през Средновековието можем да говорим за средновековен реализъм, епохата на Ренесанса дава последователно развитие на идеите на Възраждането в реалистичното творчество от този период. Епохата на Просвещението ни позволява да говорим повече за появата на зряло литературно течение с ясно формулирани закони на творчеството - класицизма.

Класицизъм(от латински classicus - първи клас) - течения в литературата на Западна Европа и Русия (17-18 век) след завършване религиозни войни. Класицизмът произтича от наследяването на образите на античната (класическата) мистика. Нейни представители са Расин, Корней, Боало, Молиер, Сумароков, Херасков, Кантемир, Ломоносов, Тредиаковски, Державин. Вонята от изобразените живи колонии повишава уважението и патриотизма на героите до степен да изглежда задължителна.

Класицизмът е възгледът за литературата, създаден според нормативните принципи. Основен идеиКласицизмът се свързва с идеята за прогресивна абсолютистка кралска власт, изразена във Франция, където е роден класицизмът, огромни, международни национални идеали, идеята за огромен ум, тъй като герой е виновен за жертва Вие превъзхождате другите хора. Разумната и гражданска идея за класицизма се основаваше на журналистиката, дидактизма, журналистическите чувства, изразите в произведенията.

Класицизмът идва от благородна, аристократична, дворцова култура. Това доведе до меланхолично състояние на маргиналност - не се допускаха изображения на хора, бит, природа, сюжетите бяха взети най-важното от древногръцката и древноримската история.

Всички произведения бяха ясно разделени на високи и ниски и така, подобно на жанровете, беше въведено правилото за „три единици“ - единицата за час (целият конфликт трябва да бъде елиминиран чрез изтегляне), мястото (действието пламна на едно място i), dii (един сюжет, герои - носещи еднакви компоненти, роли на актьори). Всичко доведе до унищожаване на ежедневната истина, създаване на умствени, пресилени образи, схематични герои и последователен език.

Руският класицизъм се бори за самобитността на руската култура, за чистотата на руската култура, побеждавайки историческото развитие на Русия.

Сантиментализъм(от френски сантиментален - чувствителен) - литературна революция в руската и западната литература от края на 18 век до началото на 19 век, която завърши в Англия и победи борбата на буржоазията срещу феодалите. Сантиментализмът беше протест срещу лишените от собственост данъци на благородната аристокрация, които представляваха живота на занаятчии, търговци и селяни, представляващи хора, потиснати от феодалите.

В интерес на истината, той беше изцяло противопоставен на рационалността на творенията на класицизма, отмъщавайки на абстрактните идеали на разума, които масово се чувстват като противопоставяне на тях, опитвайки се да изобразят особеностите на човешката психология.

Изследването на патриархалните засади и чувствителност доведе до идеята, че естествените хора могат да бъдат естествени. Мястото и местната култура се противопоставяха на природата, селата и бяха изпълнени с всички негативни неща (промискуитет, алчност, разнообразие от морални основи). Само по себе си селото е идилично и патриархално и е показано от положителна страна без никаква критика.

Други идеи бяха характерни за сантиментализма. Например, в противоречие с историцизма, възхвалата на миналото на своята земя, характерите на героите са изобразени главно чрез емоционални и психологически характеристики от разбирането на всяка реална ситуация, пози с реални изяви.

Системата на езика има особен стил на сантиментализъм - стил на интонационно-чувствителен характер (с голям брой свирепост и вигукс), авторите изглеждат във "висок стил" на класицизма, но упражняват силата си на парче и чувствителен език.

В руската литература сантиментализмът има различна социална основа, като 18 век (Карамзин, Богданович, Дмитриев, Шалков, ранният Жуковски) - определящ настроенията на дворянството в ерата на буржоазното развитие в Русия, какво се случва и арогантното свободно селско движение. Характеристиките на този руски ориз са директно - фалшив образ на селото, селото, идеализирането на системата Крипосницки. Важно е да се затвори фактът на експлоатацията на крипаците, мисловният образ на руското село като място на щастливи селяни, образът на бащата-покровител и благодетелният помощник, същият калкан за неговите крипаци („Бъди с мен завинаги да, аз ще бъда твой баща завинаги") - всичко това е характерно за оризовия руски сантиментализъм.

Имаше и положителни моменти. На първо място, изглежда, че е изобразена отговорността на собствениците на земя („А селските жени обичат да пият“ - Н. М. Карамзин). Това бележи голям прилив в развитието на руската литература, което се дължи на уважението към обикновените хора и изобразяването на човешката психология.

Романтизъм- Творчески метод, който се появява в Западна Европа в края на 18-ти век - началото на 19-ти век - обикновено се разглежда като реакция на буржоазната революция в Англия и Франция, която доведе до недоволството на широкия свят силна подкрепа за новата буржоазна акция. Вместо царството на свободата, ревността и братството, за което бяха дадени големи жертви, в буржоазното партньорство започва да бледнее духът на печалбата, притежанието на стотинки и нова гнила особеност. Следователно основният принцип на това движение е да противопостави реалния живот на друг свят, създаден от творческото въображение на писателя. Романтичното произведение се характеризира с: неочакван герой, обхванат от луди зависимости, неочаквани обстоятелства, в които се ражда действието, воал от несигурност и тайни места, които заобикалят миналото на героя.

Има две основни направления на романтизма: пасивно (консервативно) и революционно (прогресивно).

Консервативен романтизъм(Новалис, Уланд, Шатобриан, Вини, Уърдсуърт, Хайне, Шилер, Жуковски, Батюшков, Делвиг) ще пренесе читателя в света на мрака, фантазията, мистиката и историческото минало (средния век). Творбите на тези романтици имат два вида герои: миролюбци, които живеят само в света на своите специални чувства и души, и активни натури, които се противопоставят на добродетелната природа на благородниците и благородните принципи на живота.

Революционен романтизъм(Байрон, Юго, Пушкин, Лермонтов, Рилеев, Одоевски)), изобразяващи протеста, пристрастията на особеността на Винятков, която не се примирява с обстоятелствата на твърде много активност, която е да се бориш, към свобода, към бъдещето в Имам добър живот.

Руската литература датира от 19 век (разраствайки се особено широко след това Великата отечествена война 1812 рок) романтизмът противодейства на недоволството на руското благородство от двете основни проблеми по това време: автокрацията и крипатството.

Реализъм- предава показване на действието, реалния живот на човек, правдив исторически специфичен образ на човек и брак, изобразяване на връзките и взаимоотношенията на човек и брака („правдивостта на изображението на типичните герои в типични условия“ – Ф. Енгелс).

Типични героиподчертават героите и избраните фигури на богати хора, големи групи (или герои и образи, които отразяват типичните тенденции в развитието на брака). Типично обзавеждане- описание на особеностите на това време, на този брак и в този исторически момент, когато се формират героите.

Това е най-старият и мощен творчески метод за изобразяване на действие, вдъхновен от историята на литературата. Отвъд елементите на реализмавече се срещнаха антична литература 5-3 век пр.н.е Независимо от онези, които още не са видели своя герой от тъмната маса, те трябва да мислят, че всичко е брак (Ахил в Омир).

Дали, в ерата на Прераждането(13-16 в.), в часа на нарастващото съспенсово самопознание, от съспенса вече се вижда героят, който е властен в смисъл на справедливост и справедливост (Хамлет, Дон Кихот), въпреки че все още е убеден, че не по класа, но по морални критерии Iyami (разрушители на човечеството поради неадекватност) .

В епохата Свети(18 век) има засилване на критичния елемент на реализма. Младата революционна буржоазия критикува закона, морала и религията (Волтер, Дидро, Д. И. Фонвизин), противопоставя се на феодализма и църковната идеология. Недостатъците на брака се обясняват с недостатъците на системата на политическо даване и морални възгледи.

Критичен реализъмЗапочвайки да се оформя в произведенията на Балзак и Пушкин, недоволството от романтичните идеи за променящите се пътища на живота и разочарованието от буржоазните действия. Аналитичността и укрепването на критичното ядро ​​се свързват с произхода и класификацията на основите на феодалната и буржоазната брачна общност чрез образи на хора в различни връзки с брачната общност. Хората са изобразявани по такъв начин като част и продукт на средата (характер, външен вид, поведение, начин на живот се оформят от брака), но те са тласнати към бъдещето, към идеала.

В историята на реализма се случи така, че в допълнение към исторически неправилното, абстрактно разбиране на характерите на героите, техните творения бяха създадени по-точно, по-конкретно, по-реалистично (Н. В. Гогол " Мъртви души") - необходимо е да се разделят светлинният поглед на художника и неговият теоретичен поглед.

Модернизъм(от френски moderne - нов, актуален) - различни течения в съвременната литература на 20 век ( символизъм, акмеизъм, футуризъм, имажизъм) да се противопоставят на реализма. Те не зачитат основния принцип на реализма – отразяването на обективната дейност, зачитат своите натуралистични копия на живота.

Основата на мистиката е създаването на позата на вътрешното аз на героя, неговата вътрешна светлина. Risi към модернизма- разкриват възможно най-широко и свободно себеоткриването на авторите, неуморните им усилия за осъвременяване на художествения език, насочвайки се повече към универсалното и културно-исторически далечното, по-малко към близката реалност.

Постмодернизъмкак се оформя литературната революция през другата половина на 20 век и опитът на съвременните автори от страна на Ж. Дерида да осмислят философски историята на литературата и културата като цяло от позицията на деконструкция(тоест изхвърляне) на всичко стабилно, стабилно, лудо, което има. Концепция симулакрумА постмодерната концепция за тоталния безпорядък на света често намира форми на интерпретация, оспорвана от митологичната архаика, която позволява превръщането на сюжети, образи, обзавеждане в нови творения, базирани на техните типове. от днес.

Реализъм- Директно в литературата и мистиката, която поставя истината зад творбата в тези типични оризове. Възраждането на реализма последва ерата на романтизма и отстъпи място на символизма.

Има идея, че реализмът е възникнал много отдавна. Има няколко периода на реализъм:

• "Античен реализъм"
• "Реализъм на Ренесанса"
• „Реализъм от 18-19 век“ (тук, в средата на 19 век, има най-голям потенциал, във връзка с който произлиза терминът епоха на реализма)
• "Неореализъм (реализъм на 20 век)"

Реализмът, стоящ зад основната идея, е конкретно-исторически метод, при който мотивите на главните герои са заобиколени от средата, в която героят.

В основата на реализма е идеята за детерминизма, вливането на средното в хората. Реалистичната литература достига до художествената истина, така че познаването на нейния обект е по-адекватно. Класификацията на реалистичния метод идва от факта, че в творчеството има алтернативни мотиви. Є социален реализъм, където доминиращият елемент са реални настройки, които означават цялата структура на основния литературен текст, е реализъм на героите, където героите се „съревновават“ с настройките; Това е психологическият реализъм, където на първо място е създаването на вътрешната същност на психологията на индивида. В гротескния реализъм гротескната и сатирична интелигентност определя творческия стил, в неговия характер логиката на самоунищожението, основната логика на живота, не го допълва.

В течение на 200 години руският реализъм е развил два основни типа: критичен и социален. Тези условия бяха напълно изключени, защото те представляваха обективни проблеми. Основата на терминологичното значение на критичния реализъм е патосът на творчеството, от който директността е критична, субективната страна на мястото, в противен случай основната точка на метода е идеологическата система на песента, където думата „социалистическа“ " Те са от голям мащаб и ако си спомним правилната теоретична естетика, можем да проследим явленията, които са характерни за творческите начала на самия творчески живот и дали те не са идеологически или субективно-емоционални.“ Авторът на литературния текст има свои собствени харесвания и нехаресвания.

Реализмът в литературата не е същият, чиято основна характеристика е правдивото изобразяване на действието и типичните фигури без никакво объркване или излишък. Това литературно движение възниква през 19 век и неговите привърженици рязко се противопоставят на изтънчените форми на поезията и използването на различни мистични произведения.

Реализмът като художествен метод се формира през 20-30-те години на 19 век. По това време в историята на човечеството се е оформила система на икономически отношения от световна класа, развиват се значителни демократични процеси, сферата на съжителството се е разширила във всички аспекти на дейност и, следователно, по-широки социални вярвания на населението.

Предметът на изследване ясно се разшири: това, което е постигнато и придобило значително значение и естетическа стойност като широк Процеси на окачване. Такива са и фините нюанси на човешката психология, живота на хората, природата, световните речи. Признавайки дълбоки промени и основен обект на художествено изследване са хората, а огромната връзка придобива мистериозен, всесветски характер.

Духовният свят не е лишен от съкровище, което няма съществено значение и не отнема от мистиката. Всички тези промени предполагат появата на нов тип художествена концепция за светлината - реализъм.

Феноменът на действието, както и самото човечество, се появиха в мистиката на реализма в цялата му сложност и пълнота, в цялото богатство на естетически сили, усложнени и обогатени от непрекъсната практика.

Реализмът се основава на принципа на историцизма, най-исторически обоснованото и изобразяване на човешки характери. Реализмът е мощна типизация, тъй като разкрива ежедневните социални характеристики на човека и условията на формиране и дейност.

Изкуството на реализма има в колекцията си великолепна галерия от социални типове, които са създали многообразието и сложността на социалните мрежи и връзката на брака в новия исторически период - ерата на политическата икономия Добро планиране на капитализма. Трябва да се отбележи, че реализмът се заражда в страната, а капитализмът се установява предимно в Англия и Франция. Основоположници на съвременния европейски реализъм са У. Скот и К. Дикенс, Ф. Стендал и О. дьо Балзак. Реализмът има силен прилив в напрегнатото съзнание на епохата. Той е приел утвърждаването на материалистичен възглед за хората, чиято същност се определя като „съвкупността от цялата мокра кръв“.

Реалистичният тип творчество се основава не на априорни правила и схеми, а на такива, пропити от законите на социалната дейност (която също е обект на мистерии). Художникът реалист разпознава характеристиките и проявите на живота в Русия, разбирайки ги като резултат от дейността, която се развива: и разбира законите на тази дейност.

Реализмът във времето на капитализма се формира в съзнанието на нарастващия авторитет на науката и културата. Научният характер на изследването е ограничен в изследването на големи природни обекти. Научният възглед, който възприема как човекът е поставен пред природата, т.н огромни вестницихора, също псувни. Следователно ясната ориентация на науката в храненето е най-висшата задача на художественото творчество, което е довело до усвояването, възприемането и развитието на комплекс от идеи и ценности, които характеризират естествената материална промяна Самата тази естетика, чийто външен вид беше книга на естествената история, присъствието на всички прояви на живота пред окото на художника изправи реализма към натурализма.

Социално-историческият анализ, на който се основава реализмът, дава възможност задълбочено да се изследва животът на човек в брака, да се развие темата за самия живот, начинът на живеене на настоящия брак, така че всички богатства на живота х обзавеждане, какво да влея в част от хората. Пред тях лежи образованието и просветата, социалните, политическите, културните, семейните и други връзки и връзки на хората. В същото време реализмът е предаден чрез художествен анализ на брака във всички социокултурни сфери, заложен в миналите животи на човешката индивидуалност.

Друга половина на 19 век. приписан на нарастващата криза на капиталистическото господство и разрушаването на бунтовния дух на пролетариата. Следователно тенденцията за съживяване на художествения процес се характеризира с по-нататъшно развитие на мистицизма, свързан както с демократичните и революционни сили, така и с декадентските, модернистични течения, които се сменят много често. Тези процеси започват в края на 19 век. точно като тенденция. Ейл вече е на кочан XX век. артистичността на животае станала изключително разнообразна и изключително изразителна, което се потвърждава от сложността на социално-историческата област.

Социалистическият реализъм е творчески метод, възникнал от началото на 20 век. като отражение на процесите на развитие на художествената култура през социалистическата революция, като проява на социално-класовата представа за света и хората. През 20-те години на миналия век в Русия се създават нови умове, възникват конфликти, непознати в историческата практика, възниква драматичен сблъсък и следователно се появяват нов герой и нова публика.

Имаше нужда от политически, философски и художествен процес, за да се преодолее социалистическата революция в Русия и дворянството да постигне социалистически брак. Ясно е, че победата на революцията в Русия извика към живот нова мистерия, а не по-мощен художествен метод. Изключително важно е да се документира периодът на развитие на нова мистика между революционните събития от 1917 и 1934 г., които изплуват от западноевропейския модерен дискурс, и сегашният период - след Първия конгрес на радианските писатели (193 4). В началото е възприета нова мистична програма на социалистическия мистицизъм и безумно нов художествен метод „социалистически реализъм“, неговите принципи и мисия.

През този период се наблюдава активно развитие на мистиката, свързана с различни идеологически разделения; от търсенето на нови художествени изрази, които биха могли по-добре да предадат на публиката патоса на една нова идея. Разглеждайки спецификата на развитието на мистиката и художествения метод, можем да проследим умовете, които са се развили в Русия. Възрастов период 1917-1921г. в Украйна, Грузия или например Вирмения ще изисква задълбочен анализ, тъй като не е същото като социално-политическата ситуация в Русия. Мистиката на социалистическия реализъм датира от векове и е проникнала в част от светската култура.

Подписва директно

Реализмът в литературата на 19 век може да бъде разпознат чрез ясни знаци. Основната е художественото изобразяване на действието в образи, познати на обитателя, които редовно се срещат в реалния живот. Реалността в произведенията се разглежда като познание на човека за света и себе си, а образът на литературния герой се интерпретира така, че новият читател да разпознае себе си, роднина, колега или познат. Сюжетът се характеризира с трагичен конфликт. Друг признак на този жанр е желанието на писателите да видят прекомерната ефективност на неговото развитие и писателят се стреми да разкрие появата на нови психологически, семейни и социални елементи.

Характеристики на това литературно течение

Реализмът в литературата, който замени романтизма, носи признаците на мистицизма, който търси истината и знае какво да прави.

Литературните герои в творбите на писателите реалисти започват да се изработват след дълго мислене и анализ на субективните сетивни възприятия. Тази особеност, която може да се нарече от първоначалната идея на автора, даде забележими признаци на реалистична литература в началото на ХХ век на традиционната руска класика.

Реализъм през 19 век

Такива представители на реализма в литературата, като Балзак и Стендал, Текери и Дикенс, Жорж Санд и Виктор Юго, в своите произведения най-ясно разкриват темите за доброто и злото и са уникални в абстрактното разбиране и показване Истински животтехните спътници. Тези писатели изясняват на читателите, че начинът на живот на буржоазния съпруг и съпруга, капиталистическата дейност и заседналият статус на хората сред другите са зло. материални ценности. Например в романа на Дикенс „Домби и Син“ лидерът на компанията не е безсърдечен и безчувствен по природа. Просто тези промени в характера са се осъществили чрез откровение страхотни стотинкии амбициите на владетеля, заради които се стичат основните живи зверове, за да печелят.Реалността в литературата е добавка на хумор и сарказъм, а образите на героите не отговарят на идеала на самия писател и вдъхновяват любимия му свят . Героят на практика познава творбите от 19 век, чийто образ се вижда в изказванията на автора. Тази ситуация е особено ясна в творчеството на Гогол и Чехов.

Тази литературна прямота обаче се проявява най-ярко в произведенията на Толстой и Достоевски, които описват света такъв, какъвто смърди. Това беше отразено в образа на героите със собствените си силни и слаби страни, описания на душевните терзания на литературните герои, напомняния на читателите за тежката работа, която един човек не може да промени.

По правило реализмът в литературата зависи от дела на представителите на руското благородство, което може да се съди от работа I. А. Гончарова. Така героите на героите в творбите му стават свръхинтелигентни. Обломов е щедър и нежен човек, но поради пасивността си не може да промени живота си към по-добър. Друг герой в руската литература има подобна порочност – безхарактерният, но талантлив Борис Райски. Гончаров беше мъдър, за да създаде образ на „антигерой“, типичен за 19 век, което беше отбелязано от критиците. В резултат на това се появи понятието „обломовизъм“, което се отнася за всички пасивни герои, основните причини за които бяха мързел и липса на воля.

Критичен реализъм– Марксистката литературна критика има художествен метод, който е подобен на социалистическия реализъм. Изглежда като литературна директива, родена от капиталистическата последователност на 19 век.

Общоприето е, че критичният реализъм разкрива разбирането на условията на живота и неговата психология в социалната среда (романи на О. Балзак, Дж. Елиът). Радианският часовник, основаващ критичния реализъм в Русия, получава материалистичната естетика на У. Р. Белински, М. Р. Чернишевски, М. А. Добролюбов. Максим Горки признава оставащия велик представител на критичния реализъм в А. П. Чехов. От самия Горки, зад официалните изказвания на Радиан, започва нов художествен метод - социалистическият реализъм.

Психологизмът в литературата е външно, прозрачно и дълбоко изобразяване чрез средствата на художествената литература на вътрешния свят на литературния герой: неговите чувства, емоции, мисли, мисли и преживявания. Според А. Б. Йесин, психологизмът е „да се достигне навън, да се докладва този дълбок образ на чувства, мисли, преживявания с призната особеност (на литературен герой) чрез използване на специфични черти на художествената литература“. Есин А. Б. Психология на руската класическа литература. М., 1988. Може да се каже, че цялата най-богата литература в света се състои от две големи посоки - развитието на психологията на героите в техния собствен свят и други хора и развитието на вътрешната психология, пряко анализирана от мощния вътрешна светлина, твоята душа. Така че, разглеждайки произведенията, преподавани до десети клас, произведенията на И. С. Тургенев „Ася“, „Записки на Мисливца“, други - „Герой на нашия час“, „Мцир“ на М. Ю. Лермонтов пряко възпитани на представителите на първи клас. Тургенев подчерта най-голямото майсторство в изобразяването на характерите на своите герои, разкриващи вътрешна светлинагерои чрез действия и събития. Още като дете, четейки „Мума“, разбирате, че само смел човек със силен характер може да вземе такова ужасно решение - да удави най-близкия и скъп източник, така че Муму да не бъде разкъсан от зло и жестокост. „Днешните герои“ отразява способността на Лермонтов да разкрива скритите тайни на вътрешните блага на човека (Печорина), да разкрива духовните преживявания толкова ярко, колкото хората се учат от ежедневния, необикновен живот.

Във връзка с това има три основни форми на психологическо изобразяване, до които се свеждат всички специфични методи за създаване на вътрешния свят на литературните герои: пряко, непряко и в крайна сметка. Първите две форми бяха теоретично видени от I.V. Страхов: „Основните форми на психологически анализ могат да бъдат разделени на образи на герои „в средата“ - по този начин пътят на художественото познание на вътрешния свят на личността, който се изразява с помощта на вътрешния език, образите на паметта и ще се появи; за психологически анализ на „призива“, който се изразява в психологическата интерпретация на писателя на различните характеристики на езика, физическото поведение, изражението на лицето и други характеристики на външното проявление на психиката. Изобразяването на героите „в средата” се нарича пряка форма, а „в средата” - косвено, тъй като в него научаваме за вътрешния свят на героя не директно, а чрез външните симптоми на неговото психологическо състояние. За третата форма на психологическата образност

А.Б. Да, той пише така: „Въпреки че писателят има още една възможност, друг начин да информира читателя за мислите и чувствата на героя - чрез назоваване, изключително кратко описание на тези процеси, които се случват във вътрешната светлина. Ще наричаме този метод обобщено начален. А.П. Скафтимов пише за тази техника, подобна на особеностите на психологическото изображение у Стендал и Толстой: „Стендал следва почти пътищата на словесното означаване. Почти наименувано, но не е показано. Е, същите психологическо състояниемогат да бъдат създадени с помощта на различни форми на психологическо изображение. Можете например да кажете: „Харесах Карл Иванович за тези, които ме събудиха“ - това ще бъде обобщена форма. Можете да си представите външни признациизображения: сълзи, смръщени вежди, стягане на движенията ви твърде бързо - това е непряка форма. Възможно ли е, подобно на Толстой, да разкрием вътрешното състояние с помощта на допълнителна директна форма на психологическа образност: „Добре – помислих си, – малък съм, какво друго ще стане с мен? Защо няма мухи на леглото на Володя? На колко години е той? Не, най-големият Володя е на мое място, а аз съм най-малкият: той е виновен, че ме измъчва. „Това е всичко, за което мисля през целия си живот“, прошепнах аз, „за да ме направиш неприемлива.“ Хубаво е да знам, че след като се събуди и ме зли, пак си личи, нищо не забелязва... неприемлив човек! И халат, и шапка, и молив - като водач! - А.Б. Есин. Принципи и принципи за анализ на литературното произведение. Главен Pos_bnikза студенти и преподаватели от филологически факултети, учители по литература. Най-често в произведенията на писатели, които наричаме психолози - Лермонтов, Толстой, Чехов, Достоевски, Мопасан и други - за психологическо изобразяване по правило се използват всички форми, въпреки че пряката форма все още играе водеща роля в психологията - безпроблемно изпълнение на процеси вътрешния живот на човек. Преди да се направи психологически образ, трябва да има психологически анализ и самоанализ. Обидете се, че сложните духовни състояния на героите са изложени от техните складове и са обяснени и изяснени за читателя. Психологическият анализ се основава на доказателствата на третия индивид, самоанализът - както на първия, така и на третия индивид. По време на самоанализа психологическите доказателства от първия индивид разкриват естеството на речта, което засилва враждебността на читателя. Тази обща форма подлежи на начален ранг, ако творението има такъв голям герой, за познаването и психиката на които авторът и читателят, други герои са различни и може да се изобрази тяхната вътрешна светлина („Детство“, „Юношество“ и „Младост“ на Л. Н. Толстой и др.).

При психологическия анализ може да има предимство при идентифицирането на трето лице. Тази художествена форма позволява на автора лесно да въведе вътрешния свят на героя и да го покаже най-ясно и дълбоко. За автора няма тайна в душата на героя - той знае всичко за него, може да проследи вътрешните процеси, да обясни връзките между враговете, мислите, преживяванията. В същото време авторът може психологически да интерпретира външното поведение на героя, неговите изражения на лицето и пластичност и др. „Моята красота ми се струваше, че се страхува от поглед, жадуваща сърцето на дълбините. Смърдят там и умряха“, каза си Печорин. За автора е ясно, че не всички от „най-красивите хора“ на Печорин са умрели. Вин страда, когато съпругата на Бела, по време на раздялата с Вира, "сърцето му се свива болезнено". „Психологията има една от тайните на дългия исторически живот на литературата от миналото: когато говорите за душата на човек, говорете с всеки читател за самия него.“