Сюжетът е за фаус в светската културна традиция. Ролята на „Фауст” в културата на Просвещението. Трагедията на Гьоте „Фауст” е отражение на художествената мисъл на Просвещението и връх на светската литература. Фауст, в очите на Гьоте, божественият мъченик, който носи тежко бреме

Образът на Фауст в немската литература и неговата интерпретация от Гьоте

Сюжетът се основава на легендата за магьосника и чаклуна от средната класа на Джон Фауст. Заради специалността, която наистина осъзнах, още приживе за него започнаха да се носят легенди. През 1587 г. в Нимеччина е издадена книгата „Историята на доктор Фауст, прочутия чаровник и Чаклуна“ от неизвестен автор. Той пише своя отговор на осъждането на Фауст като атеист. Въпреки това, зад цялото магьосничество на автора, творбата му разкрива истинския образ на чудодеен човек, който скъса със средностатистическата схоластична наука и теолозите с метода да атакува законите на природата и да подрежда своите хора. Духовенството го обвини, че е продал душата си на дявола.

Самият образ на Фауст не е оригиналният образ на Гьоте. Този образ произлиза от висините на народното творчество и дори по-късното развитие на книжната литература.

Героят на народната легенда, доктор Йохан Фауст, е по-показателен в историческо отношение. По местата на протестантска Германия в бурната епоха на Реформацията и селските войни. Дали е бил само хлъзгав шарлатанин, или истински лекар и сладък натуралист - все още не е установено. Едно нещо е сигурно: Фауст от народната легенда става герой от по-ниското поколение на германския народ, негов любовник, на когото щедро се приписват всякакви диви, известни от по-древни разкази. Хората, усещайки успехите и чудодейния мистицизъм на Доктор Фауст, както и симпатиите им към „магьосника и еретика“, естествено вдъхват страх у протестантските теолози.

През 1587 г. във Франкфурт е публикувана „книга за хората“, в която авторът Йохан Шпис осъжда „вярата и езическия живот на Фаусто“.

Ревностният лютеран Шпис иска да покаже на примера на Фауст до какви пагубни наследства може да доведе човешкото самочувствие, което дава предимство на щателната наука на смирената, спазваща вяра. Науката е безсилна да проникне в голямата тайна стая на света, както твърди авторът на тази книга, и въпреки това доктор Фауст успя да се сдобие с изгубени древни ръкописи и да доведе легендарната Олена, най-красивата от съпругите на древна Гърция, там двор на Чарлз V, след това за още ориз, където сте влезли в „греховно и безбожно удоволствие“; за несравним късмет тук, на земята, трябва да платите с вечни мъки в ада.

Така започна Йохан Шпис. Тази благочестива практика обаче не попречи на доктор Фауст да спечели огромна популярност, а по-скоро я увеличи. Сред народните маси - въпреки всичките векове на беззаконие и потиснатост - винаги е имало вяра в окончателното тържество на народа и неговите герои над всички вражески сили. Недоволни от плоските морални и религиозни идеи на Шпис, хората са поразени от победите на Фауст над неспокойната природа, но ужасният край на героя не е за изпускане. Читателят, предимно местният занаятчия, с готовност предположи, че човек като този легендарен лекар може да надхитри самия дявол (както руският Магданоз надхитри лекар, свещеник, полицай, зли духове и донесе смърт).

Приблизително толкова е и делът на друга книга за Доктор Фауст, която излиза през 1599 г. Въпреки че перото на високоуважавания Хайнрих Видман не беше напразно и книгата му не беше претрупана с осъдени цитати от Библията и отците на църквата, тя все пак бързо спечели широк кръг читатели, защото съдържаше малко новости , но не и векове са потвърдени от Шпис, разказани за Славне Чаклун. Самата книга на Видман (съкратена през 1674 г. от Нюрнбергския лекар Пфицер, а по-късно, през 1725 г., от друг безименен визионер) формира основата на тези неизлекувани популярни книги за д-р Йохан Фауст, както по-късно в живота пие в ръцете на малкия Волфганг Гьоте .

Не само великата готическа литература на евтината сива хартия на популярните отпечатъци разказа на момчетата за този прекрасен човек. Историята за Доктор Фауст беше добре позната от театралните постановки, които не слизаха от сцените на панаирните будки. Тази театрализация на „Фауст” е различна, като груба адаптация на драмите на известния английски писател Кристофър Марлоу (1564-1593), ако е заровена в една чудесна немска легенда. За разлика от лутеранските теолози и моралисти, Марлоу обяснява произхода на своя герой не като желание за неспокойно езическо свещеничество и лесни пари, а като негамантична жажда за знание. Самият Тим ​​Марлоу е първият, който не толкова „облагородява“ народната легенда, колкото превръща тази народна легенда в колосална идеологическа значимост.

По-късно, в епохата на немското Просвещение, образът на Фауст печели уважението на най-революционния писател от онова време Лесинг, който, връщайки се към легендата за Фауст, пръв планира да завърши драмата не с хвърляне на героя в ада, но с горчивите триумфи на небесните небеса. Единение за славата на жадната и ревностна истина.

Смъртта подтиква Лесинг да завърши драмата, която е планирала, и нейната тема преминава от упадъка към по-младото поколение немски просветители - поетите на Sturm und Drang. Може би всички бурни гении са написали свой собствен Фауст. Ale zagalnoiznanim yogo creator buv загубих повече от Гьоте.

Докато пише „Getz von Berlichengen“, младият Гьоте е зает с цяла поредица от низки драматични идеи, чиито герои имат силни особености, които лишават несъмнената следа от историята. Или основателят на новата религия Мохамед, или великият пълководец Юлий Цезар, или философът Сократ, или легендарният Прометей, борец против Бога и приятел на човечеството. Всичко това са образи на велики герои като Гьоте, противопоставящи се на жалкото немско действие, въплъщаващи дълбоко популярния образ на Фауст, който съпътства песента дълги шестдесет години.

Какво накара Гьоте да реши да даде предимство на Фаустов пред героите на другите си драматургични идеи? Традиционната версия: отвратително е да бъдеш погребан в немски антики, народни песни, древна готика - с една дума всичко, което сме се научили да обичаме от младостта на нашето време; същият образ на Фауст - почтеният, шегаджия на истината и десен ходок, който без съмнение беше близък и в конфликт с Гьоте, другите „титани“, по-общо позволявайки на поета да говори под формата на властен изобличение на неговия обезпокоен от устните герой.

Всичко е така, ясно е. И накрая, изборът на героя се основава на самата идеологическа основа на драматургичния замисъл: Гьоте обаче не се задоволява нито с обитаването в сферата на абстрактния символизъм, нито с ограничаването на своите поетични и същевременно философски мисли в рамките на тесни рамкови песни от историческата епоха („Сократ“, „Цезар“). Изучавайки и изучавайки историята на света, тя не е по-малка от тази на миналото човечество. Нашите сетива са разкрити и извлечени от миналото и настоящето; и в същото време същата историческа мета, едната година на човечеството, започна и започна да пее.

Във „Фауст“ Гьоте извлича собствения си смислен живот от фигуративната поетична форма. Фауст, разбира се, е жив човек с чувства, които други хора са придобили. Въпреки това, като ярка и изявена индивидуалност, Фауст не е скрупулен. Faust Way е сгъваем. От самото начало той издава горд вик на космическите сили, призовавайки духа на земята и желаейки да сключи мир с нея. Животът на Фауст, сякаш е с разбито сърце пред читателя на Гьоте, е цял куп неизказана суматоха и суматоха.

Фауст, в очите на Гьоте, е божествен мъченик, който спасява слабите. Ала Фауст получи божествена искра за търсене, искра за път. И той умира, той умира духовно и когато вече няма нужда от нищо, когато часът мине, майка му престава да има значение.

Висновок

Основните торбички на работата са на мястото си. Курсовата работа беше посветена на анализ на значението на творчеството на „Фауст“ в светската литература и опит да се погледне като огледало на художествената мисъл на Просвещението и връх на светската литература.

Време е за писане курсова работаРазгледани са теченията и особеностите на европейското Просвещение. В епохата на самото Просвещение, когато умовете на хората бяха оглушени от главната ценност, самата дума „култура“ за първи път се превърна в песен, добре познат термин, за смисъла на който не само мислителите на века и върховете на просветената супа мълчаха Това е просто обществеността. Следвайки философите, които признават триадата от идеи в основата на света - "истина", "доброта", "красота" - представители на различни съвременни мисли и художествено творчество свързват развитието на културата с разум, който е морално и етично чатком или мистицизъм.

Анализът на особеностите на литературата от епохата на Просвещението разкрива, че художественият израз на Просвещението е класицизмът, упадък през 17 век. Този стил отразява рационалистичната природа на манталитета на Просвещението и високите морални принципи. Всички елементи на старата феодална култура, свързани с психологията на аристокрацията, са предадени на нова, основана на гражданско-демократични идеали. Духовните ценности на буржоазната и ултрадемократичната култура се развиват според строгите канони на класицизма и в борбата срещу него. Ще продължа да се интересувам от ежедневието за трети път, без да инвестирам в твърда рамка на стил.

След като характеризираме ролята на „Фауст“ в културата на епохата на Просвещението, можем да стигнем до извода, че „Фауст“ не е историческа драма в първоначалния смисъл на думата. „Фауст“ на Гьоте е дълбоко национална драма. Националният, вече най-сърдечен конфликт на героя, неспокойния Фауст, който се изправи срещу мерзостта в подлата немска дейност в името на свободата на действие и мисъл. Такава била съдбата на хората от бунтовния 16 век; Същите хора информират цялото поколение на „Буря и натиск“, появявайки се едновременно на литературното поле.

Анализ на трагедията на Гете „Фауст“ като отражение на художествената мисъл на Просвещението и върхът на светската литература, показващ, че, разбира се, едва ли е възможно да се постави „Фауст“ в рамките на което и да е литературно движение или течение. . Трагедията е неизмеримо широка, обемна, монументална за всеки един от тях. Може да се говори само за непосредствените моменти на творчеството, за признаци, съответстващи на този или онзи етап от развитието на литературния процес. В чието творчество са застъпени всички основни художествени системи - предромантизъм (в разновидността, разработена от германците Щюрмерс, представители на движението "Буря и натиск"), Просвещенски класицизъм (във формите на т.нар. Ваймарски класицизъм), сантиментализъм Изм, романтизъм и др. Алчно попивайки идеите и настроенията на преломен период, великият художник и мислител ги излива в историята на Фаустовите търсения, губейки вярата си в просвещенския хуманизъм. И в жанрово отношение трагедията „Фауст” е лишена от философска притча в духа на 18 век, притча за Людина, надарена с допълнителна и активна причина.

Преди да се появят произведения, подобни на „Фауст“, от преходната епоха, важно е да се установи научен анализ, съчетан с различни методи и стилове, има нужда от литературно-научен (в по-широк план, културен) синтез.И едно от следствията от това е необходимостта да се погледне самото твърдо Как идейно-художествената система на книгата „Фауст” се характеризира с различни модификации на методи и стилове, а не с изненада. Това са перспективни насоки за бъдещи изследвания на културата на границата на 18-19 век и други преходни периоди.

телевизор

„Фауст“ на Гьоте е едно от най-забележителните художествени произведения, което, макар да носи високо естетическо усещане, същевременно разкрива една богато важна картина на живота. Така че, опитайте се да трансформирате книгите за вашите собствени цели, като например четене за забавление, в името на пълното удовлетворение. В творби от този вид човек се поразява от особената дълбочина на житейската мъдрост и неоценимата красота, с която блести светлината на живия образ. Тази страна на кожата крие за нас безпрецедентна красота, аура за смисъла на ежедневните явления, а нашите читатели я превръщат в настоящи участници в великия процес на духовно развитие на човечеството. Творенията, които са вдъхновени от такава сила на омагьосване, ще станат най-вдъхновени в духа на хората по това време. Освен това основата на художествената мисъл зависи от географските и властови граници и други народи също намират мисли в мислите на творческия поет, които изглеждат близки до тях. Книгата придобива световно значение.

Това, което се появи в пеещите умове и в пеещия час, който носи незабравимия приятел на своята епоха, запазва интереса за бъдещите поколения, защото човешките проблеми: любов и омраза, страх и надежда, мъка и радост, успех и поражение, растеж И снеговалежът - всичко това и много други не са обвързани с един час. В чуждата мъка и в чуждата радост хората от други поколения разпознават своята. Книгата предизвиква скрити човешки ценности.

Създателят на "Фауст" Йохан Волфганг Гьоте (1749-1832) е живял в света осемдесет и две години, преди всичко със своите невинни и разнообразни дейности. Пее, драматург, романист, Гьоте също беше неприятен художник и голям сериозен ученик на природата. Широчината на хоризонта на Гьоте беше безпрецедентна. Нямаше да има такова битово явление, което да не ви носи уважение.

Гьоте работи върху „Фауст” в най-голяма степен от творческия си живот. Първата идея му се ражда, когато е малко над двадесетгодишен. Завършил живота си няколко месеца преди смъртта. По този начин от началото на делото до завършването му изминаха близо шестдесет години.

Отне повече от тридесет години, за да се работи върху първата част на Фауст, която беше публикувана за първи път през 1808 г. Гьоте дълго време не започва да създава друга част, след като се е занимавал с нея до края на живота си. Преся се появява още след смъртта му през 1833г.

„Фауст” е поетичен израз на особен, изключително рядък стил. „Фауста“ има реалистични сцени, като студентското парти на гроба на Ауербах, лирични, като брака на героя с Маргарита, трагични, като финала на първата част - Гретхен на лигатурата. Във „Фауста“ има широк спектър от легендарни Къскови мотиви, митове и преразкази, а до тях, химерно преплетени с фантазия, откриваме съвсем реални човешки образи и цели житейски ситуации.

Гьоте пее пред нас. На немската поезия й липсва креативност, равна на „Фауст“ за всепроникващия характер на нейния поетичен начин. Интимен лиризъм, огромен патос, философски размисли, призрачна сатира, описания на природата, народен хумор - всичко това като поетичните редици на универсалното творение на Гьоте.

Сюжетът се основава на легендата за магьосника и чаклуна от средната класа на Джон Фауст. Заради специалността, която наистина осъзнах, още приживе за него започнаха да се носят легенди. През 1587 г. в Нимеччина е публикувана книгата „Историята на доктор Фауст, известен чаровник и Чаклуна, автор на някои неизвестни“. Той пише своя отговор на осъждането на Фауст като атеист. Въпреки това, зад цялото магьосничество на автора, работата му разкрива истинския образ на чудодеен човек, който скъса със средностатистическата схоластична наука и теолозите с метода да атакува законите на природата и да подрежда своите хора. Духовенството го обвини, че е продал душата си на дявола.

Възходът на Фауст към знанието отразява мъдростта на цялата епоха на духовното развитие на европейския брак, която е дала началото на името Епоха на Просвещението или Епоха на разума. През осемнадесети век, в борбата срещу църковната неизвестност и мракобесието, се развива широко движение за изучаване на природата, разбиране на законите и развитие на научни учения за човечеството. На самата почва на тази свободна ръка веднага ще се появи създание, подобно на „Фауст“ на Гьоте. Тези идеи имат малко европейски характер, но са особено характерни за Германия. По това време, когато Англия преживя своята буржоазна революция през седемнадесети век, а Франция премина през революционна буря в края на седемнадесети век, а в Германия историческите умове се формираха по такъв начин, че чрез разпокъсването на страната , Тези напреднали сили не можаха да се обединят, за да се борят срещу социалните сили. инсталиран Прагненная най-ярките хораПреди новия живот става дума за реална политическа борба, за практическа дейност и за рационална дейност. Мефистофел не позволява на Фауст да се успокои. Интерпретирайки Фауст в боклука, той, без да го осъзнава, събужда най-добрите страни на природата на героя. Фауст, подчертавайки Мефистофел като победител на всичките си бажани, си спомня:

* Аз само увеличавам любовта си,
* Викове: "Чакай, чакай!"
* Всичко свърши и аз съм вашето видео дупе,
* И не ми пука за пастата.

Първото нещо, което препоръчва, е да извадите тиквичките и да угостите учениците. Човек подозира, че Фауст, само привидно, ще се поддаде на пиенето и ще забрави за шегите си. Компанията на Але Фауст забрави водача и Мефистофел признава първите си поражения. След това се готви да опита нещо друго. С помощта на чара на Чаклун младостта се обръща.

Мефистофел се надява, че младият Фауст почти ще се предаде.

Добре е, първо гарна момиче, вдъхновен от Фауст, събужда отмъщението му и той се надига от дявола, така че веднага му дава червенина. Мефистофел му помага да опознае Маргарита, надявайки се, че Фауст ще открие чудото, което иска да живее безкрайно. И тогава дяволът се появява бит.

Ако първоначално постановката на „Фауст към Маргарита“ беше твърде грубо чувствителна, то много скоро тя ще бъде заменена все повече от истинската любов.

Гретхен е красива, чиста млада жена. Преди да се срещне с Фауст, животът й тече спокойно и гладко. Любов преди Фауст преобръща живота й. Сякаш я удави, също толкова силно, колкото онези, които погребаха Фауст. Любовта им е взаимна, но като хората те смърдят на всяка касапница и отчасти това е причината за трагичния резултат от брака им.

Просто момиче от народа, Гретхен е изпълнена с целия блясък на женската душа, която обича. Вместо Фауст, Гретхен поема живота като нея. Вдъхновена от всички религиозни правила, тя уважава естествените наклонности на греховната си природа. По-късно тя дълбоко преживява своето падение. Изобразявайки героинята по този начин, я пълните с ориз, типично за жена в нейния час. За да разберем съдбата на Гретхен, е необходимо ясно да разберем епохата, в която наистина са се случили такива трагедии.

Гретхен изглежда като грешница както в очите на властта, така и в очите на довкила, с техните дребнобуржоазни и блаженски грижи. Гретхен се появява като жертва, обречена на смърт. Те не можеха да приемат колко вярно беше изгубено наследството на тяхната любов, тъй като уважаваха гибелта на хората на тяхното любовно дете. Оказва се, че в критичния час на Гретхен не се е появил Фауст, който би могъл да избегне убийството на детето, причинено от Гретхен. В името на любовта, преди Фауст, отидете на „греха“, злото. Това се отрази на умствената й сила и я накара да се почувства тъжна.

Младежта изразява своето виждане за героинята във финала. Ако Мефистофел се опитва да избяга от Фауст, изглежда, че Гретхен все още е осъдена. И в този час на луната блести гласът на светлината: „Откраднато е!“ Тъй като Гретхен беше осъдена на брак, тогава, що се отнася до небето, тя е права. До края на деня помраченият ум е изпълнен с любов пред Фауст, въпреки че тази любов ги е довела до гибел.

Смъртта на Гретхен е трагедията на една чиста и красива жена, която поради голямата си любов е била доведена до точката на ужасна смърт. Смъртта на Гретхен е трагедия както за нея, така и за Фауст. Обичам те с цялата сила на душата си; Жените са красиви, но не бяха за никого. Самият Фауст често е виновен за смъртта на Гретхен.

Вие превръщате трагичния сюжет в нещо, което иска да сблъска вашите читатели с най-важните факти от живота. Нашата мисия е да унищожим уважението към безценната и важна храна на живота.

Друга част от „Фауст” е един от изразите на литературни идеи. В символична форма Гьоте изобразява тук кризата на феодалната монархия, непопулярността на войниците, търсенето на духовна красота и работата в полза на брака.

В друга част на Гьоте е по-важно да се подчертаят някои световни проблеми.

Това е храната за основния закон на развитието на живота. Дълбоко трансформирайки материалността в светлина, Гьоте отбелязва, че крахът на живота е показан от духовни сили. Изстрадал дълбоко смъртта на Гретхен, Фауст се съживява за нов живот и продължава да търси истината. Оттук нататък сме в полето на държавата.

Други създават от които аз създавам

Изображение на Мефистофел Образът на Мефистофел в трагедията на Гьоте "Фауст" Мефистофел и Фауст (по „Фауст“ на Гьоте) Сюжетът на трагедията на Гьоте "Фауст" Темата за cohannia в трагедията на Гьоте "Фауст" Образът и характеристиките на Фауст в едноименната трагедия на Гьоте Трагедията на Гьоте "Фауст". Състав. Образи на Фауст и Мефистофел Трагедията на Гьоте "Фауст" Характеристики на образа на Фауст Фолклорни и литературни движения пеят „Фауст“ Потърсва смисъла на живота в трагедията I. В. Гьоте “Фауст” Борбата между доброто и злото в трагедията на Гьоте "Фауст" Образи на главните герои от трагедията "Фауст" Ролята на Мефистофел в Пошука сенсу бутия Фауст Търсете смисъла на живота в трагедията на Гьоте „Фауст“ Въплъщение на най-големите духовни пориви на човека в образа на Фауст Характеристики на образа на Вагнер Характеристики на образа на елен Характеристики на образа на Маргарити Образи на главните герои от трагедията "Фауст" на Гьоте Религиозно-философска подмяна на образите на Фауст и Мефистофел Философска подмяна на образа на Фауст Трагедията "Фауст" е връх в творчеството на Гьоте Образът и характеристиките на Мефистофел в трагедията "Фауст" Философска трагедия I. В. Гьоте „Фауст” - израз на напредналите идеи на просвещението на епохата Борбата между доброто и злото FaustВерсия за мобилни телефони Борбата между доброто и злото в трагедията на Гьоте "Фауст" „Отвъд онзи, с когото се борих за живота на знанието, живот и свобода спечелих“ (по трагедията на Гьоте „Фауст“) „Фауст” – Трагедия на познанието

Във всяка епоха хората са имали свои собствени идеали и типове характеристики, на които са искали да приличат. Според мен „вечните“ могат да бъдат образите, които са се изгубили в човешката душа, които са били предадени или може би са повдигнали завесата на мрака над храната, която вечно възхвалява хората. Може би темата за смисъла на живота, живота на хората в света, стана първата и най-важна тема.

Според мен това е разрушено от В. Гьоте в неговата безсмъртна трагедия „Фауст”. Какво е доброто и злото? Как се появи вонята?

Татко, Фауст стои пред нас с кръстосани мустаци, но все още тъжно стар. Посветих цялата си младост на изучаването на науките и вековната ос, дадена ми от Бога, отива към своя край. Фауст разбира, че е пропилял живота си за нищо.

Усещането за живот е един от най-големите проблеми в живота на Фауст. Той не може да разбере смисъла и смисъла на душата си и бърка добротата със слабост, грубостта със сила и подлостта с лош живот. В отминалата си младост той успява да се ядоса, защото не разбира какво означава да живееш. Але чи може ли да се приложи на основата на този гняв? Доброволно ли си заменил годините живот за знание? И защо такова неприлично нещо се хареса? Faust vvazhav, scho so.

И аз отказах друг шанс - младостта на моя приятел, като сключих договор с Мефистофел, дявола. Той е всемогъщ, всичко е под негов контрол, смъртта ще бъде пред очите на всяко живо същество.

Трябва да променя омразата си, за да мога да уважавам хората. Трябва да си човек и важен, за да познаеш вкуса на живота сред злите духове.

За съжаление, цялата мъдрост на Фауст не му позволи да осъществи такъв финал. Той стана кралят на тази игра, известен още като... най-слабата фигура на шахматната дъска.

Друг 19 век. „Фавстиновата” тема е от голямо значение, тъй като прониква в литературата, живописта и музиката. И дори след съдбите на поколения, Фауст се появи пред огледалото на живота. Според мен Фауст има най-голям принос в музиката. Самите композитори, като Моцарт, Хендел и Бах, се считат за първите, създали атмосферата на Гьоте. Малко повече, отколкото видя Ф. Лист, моят поглед, напълно предадена в неговата симфония „Фауст” (първа част), всичко почувствува и преживя Фауст. Тук той е ядосан, крив, разочарован, но все пак човек със собствените си чувства и нещастия. Друга част от симфонията, „Маргарита“, се превърна във версия на Фауст, който отне младостта на приятеля си, началото на нежност и безпокойство, завръщането на ярки надежди и радост. Цикава е една трета от неговото музикално творчество. И трите части символизират доброта, но за съжаление и концепцията за доброта може да бъде разбрана. Точно тази палитра от farb, която се нарича музика, би могла да предаде супер чувствителността на вътрешните мисли на човека.

Колкото и прекрасно да звучи, Фауст постави началото на нова ера. Але защо същото? Точно както хората умират, когато пропилеят възможността да се наслаждават безрадостно на живота, а Фауст от самото начало е блясък, тогава как в бъдеще хората от друга младост се изхвърлят, сякаш не са живи?

И все още не разбирам защо безчувственият, жесток, ироничен Фауст, ироничен към тези неща, любов и надежда, алчен от жените си, успя безразсъдно да спечели душата и сърцето ми. Докато толкова много хиляди книги не започнаха да се стремят към мен и да знаят бъдещето на живота. Възможно е водачите на собствената си история да спечелят в душата образа на героя Младост, ставащ вечен...

Но във всеки случай историята за Йохан Фауст беше едновременно истина и мистерия, човешката душа е празна, проницателна, тъй като звъни с оглед на своята неуместност - чаша, в която през целия този живот се натрупват знания, в Yinya, познайте . Мислите, притесненията и споровете се пазят внимателно. И да разпознаеш своите образи, пътища, чудеса – „вечни образи”...

Друга част от „Фауст“ е прекалено подчертана от влиянията върху платформите и супер-пиленцата на тихи скали и голяма част от които в наше време ще изискват коментар. Пътят на Фауст ще бъде лишен от главоболия. Важно е да се свържете с нови илюзии и услуги. Няма битови сцени от първата част.

Древната митология има духовно значение

Архаизми и историзми в творческата култура I.A. Бунина

Архаизмите са силно преплетени в историите на Бунин с историзмите, които създават тънкостите на руския език, понякога мелодични, понякога откровено груби, но и силни в своите чувства, преживявания ...

Денди и дендизъм в руската култура от 19 век

Женски образив романа на Шолохов "Тихият Дон"

Руската културна традиция има своя специфика в общите отношения между мъжете и жените. На първо място, в руското богословие разграничението на мъжа и жената се счита за духовен принцип. По друг начин, иначе...

Женски свят в D.I. Фонвизина и Н.И. Новикова: аспекти на комичното

История на чуждата литература

В историята на 18-ти век той става известен като „века на Просвещението“. В най-общ план това означаваше просвещение на народа, възпитание на народа в култура и мистика. Художественото си творчество просветителите подчиняват на задачата за повторния брак.

Литература Древен Египетпрез периода на Старото царство

2.1 Произходът на литературата в древността. Това е смисълът на Литературата започва с работата по пренаписване. Самата дума „литература“ прилича на латвийски. littera - писмо, почерк. На класически латински, например, при Цицерон (106-43 г. пр. н. е.) litteratura означава „написано...

Модата от първата половина на 19 век е отразена в произведенията на A.S. Пушкин

Роклята в романа играе ролята на предметен детайл и играе социално-знакова функция. Романът на Пушкин има идеи за всички сфери на живота.

Ролята на предромантизма в поезията на Бърнс

Еквивалентни характеристикиЛитература от епохата на Просвещението и сантиментализма

Фауст като връх на световната литература

Хората от 18 век Те нарекоха своя час от векове на мъдрост и просветление. Средните прояви, които са осветени от авторитета на църквата и всемогъщата традиция, бяха подложени на неблагоприятна критика. А преди е имало независими и силни мислители...

Фауст като връх на световната литература

Нови идеи, развити от произведенията на мислители от 18 век. - философи, историци, изследователи на природата, икономисти - алчно погълнати от епохата, отблъснати от живота в литературата...

Фауст като връх на световната литература

Сюжетът се основава на легендата за магьосника и чаклуна от средната класа на Джон Фауст. Заради специалността, която наистина осъзнах, още приживе за него започнаха да се носят легенди. През 1587 г. в Нимеччина е издадена книгата „Историята на доктор Фауст“...

ПРАКТИЧЕСКИ КУРС

ВЪПРОСИ ЗА ЖИВОТА НА ZMISU В ТРАГЕДИИ I. В. ГЬОТЕ "ФАУСТ"

Планирайте

1. Творческата история на "Фауст".

2. Жанр, особености на ситуацията, композиция на трагедията.

3. Снимки на трагедията:

А) Фауст и Вагнер;

Б) Фауст и Мефистофел;

в) Маргарита, тази трагедия.

4. По-реалистичен и по-фантастичен в създаването

5. Оригиналността и светлото значение на "Фауст".

Подготвителна зала за подготвителния период

1. Помислете за същността на супер-пилето, показано в „Пропаст в небето“.

Защо Фауст стана обект на суперечка между Бог и Мефистофел? (Връщане към характеристиката на Фауст от Мефистофел).

Обяснете мястото на Бог пред Фауст.

2. Следвайте пътя на Фауст към върховната истина.

3. Напишете афористични изрази от трагедията „Фауст“.

4. Помислете защо Бог нарича Мефистофел „достойното дете на Бог“.

5. Сравнете образите на Маргарита и Катрин (въз основа на едноименната драма на Т. Г. Шевченко).

6. Запишете думите на Тургенев за трагедията. Тургенев И. С. "Фауст". Трагедия, творби на Гьоте в книгата: Тургенев I. С. Сборник от съчинения в 12 тома. - Т. 2, М., 1958 г.

Литература

1. Аникст А. А. „Фауст” от Гьоте. - М., 1980.

2. Басюк А. Борбата между доброто и злото е разрушителна сила за развитието на света. Зад трагедията на Гете „Фауст”, 9 клас. // Чужда литература. – 2004. – № 46 (398). – С. 9 – 11.

3. Бич У. История на живите истории на Фауст // Чуждестранна литература. – 2004. – № 46 (398). – С. 4 – 6.

4. Bruger S.P. „Уроци от една велика проповед...“.Обобщение на урока по темата за трагедията I. В. Гьоте “Фауст” // Световна литература и култура първоначални ипотекиУкрайна. – 2004. – № 7. – С. 40 – 42.

5. Бутникова О. Опит за любов: Фауст и Маргарита (за И. В. Гьоте „Фауст“) // Чуждестранна литература. – 2004. – № 15 (367). – С. 11 – 13.

6. Горбийчук М. „Да разберем поета, следа от живота му“. Опит за описание на социалния портрет на художника // Световната литература в средата на Украйна. – 2007. – No 11-12. – с. 36-37.

7. Грабар Т. Епохата на Просвещението. Животът и творчеството на Гьоте 9 клас. // Чужда литература. – 2005. – № 37 (437). – С. 3-4.

8. Лобач С. О. „Така е от угасналата история...“. Универсалното значение на трагедията на Гьоте "Фауст".9 клас // Чужда литература в нач. – 2004. – № 1. – С. 8 – 9.

9. Писаренко Ю. М., Мухин В. О., Витченко О. О. Й. В. Гьоте “Фауст”: материали за променлива живопис. // Световната литература в средните първоначални депозити на Украйна. - 1999, - № 8, -С. 17 – 37.

10. Тураев ул. С. Йохан Волфганг Гьоте. - М., 1957.

11. Яско А. Людина е създател на своя дял. // Чужда литература. - 2005.-№ 37 (437). – С. 4 – 6.

Инструктивно-методически материали

Правете това, което ще ви помогне да разберете по-добре излишна светлиназащото в тях е съсредоточена духовната светлина на човечеството. Тези произведения имат толкова мощна сила, че запазват интереса за бъдещите поколения, които искат да носят наследството на своето време.

„Фауст” на Гьоте е едно от най-изявените художествени творения, които носят висока естетическа стойност и същевременно разкриват богатството на важното в живота. Някога Гьоте се интересуваше дълбоко от научни и естествени науки. Прониквайки в същността на явленията, ние се примирихме, че рамките на науките са ограничени дотолкова, че църквата уважава развитието на научната мисъл. Неведнъж, в търсене на истината, писателят се разочарова. Защо реши да стане средностатистически учен, легендарен Фауст, чаклуна, който, надявайки се да узнае тайните на Вселената, науките и дупето, се е свързал с дявола и с цената на душата си е отнел тези, които той не може Науката е маргинализирана и притисната в рамка.

Легендата за Фауст на винил XVI вци. На кръста и с половин уста дойдоха онези сини на науката, които църквата обяви за еретици, съратници на дявола. Може би делът на един от тях стана началото на легенда.

Това е часът на деня. Легендата се разшири, появиха се нови фантастични подробности и те бяха представени на сцената от актьори-мандарини. Църквата беше инсценирана до такава степен, че останалите представления завършваха с обичайния край за всички вярващи: отвеждане на отстъпника Фауст в ада.

Прогресивните мислители се заровиха в друга легенда: потискането на хората пред знанието, протестът срещу натиска на специалността, желанието на хората да разкрият тайните на природата.

Самото желание на хората да познават света спечели Гьоте. Работата върху трагедията на войната е довела до 60 от 83 изживени съдби в живота. Надяваме се, че легендата за Фауст е получила дълбока философска промяна, вливайки я с вярата на Просвещението поради неотделимата възможност човешки ум. Живот и смърт, младост и старост, история и реалност - всичко се е превърнало в място на трагедия.

„Фауст” е най-великото произведение на Гьоте, с което той обогати съкровищницата на световната култура. – започна немският философ XX век Освалд Шпенглер, използвайки Фауст като символ на европейския народ, нарича новата европейска култура „фаустовска“, виждайки в нея такива характерни черти като развитието на индивида до независим избор на жизнена позиция, до активна осмоза islennya житейски пътготовност да свидетелства за собствените си начинания

Историята на написването на „Фауст” е следена отблизо от гетенолозите. Тя обикновено вижда четири периода:

1. XVII 73 – XVII 75 скали. Писанията на текста на Роки не се приписват на самия Гьоте за други.Вин се съхранява дълго време и от векове се нарича "Прафауст".

2. XVII 88 - XVII 90 скали. При подготовката за рока самият Гьоте презаписва текста XVII 90 рок под заглавието „Фауст. Фрагмент".

3. XVII 97 - XVIII 08 години. Гьоте пише същия епизод от „Фауст“ като „Елена“, но го лишава от неговата некомпетентност.XVIII 08 Вийшов притежава целия „Фауст-1”.

4. XVIII 25 – XVIII 31 На XVIII 28 търкайте. Гете сложи ръка на Хелена. U XVIII 31 съдбата, изпълнила ролята на приятел (тя беше прекалено въоръжена XVIII 32 търкайте. пее след смъртта). Твир отхвърли заглавието „Фауст. Трагедия”, текстът е с остатъчен вид. Оттук нататък включваме: „Посветен”, „Пролог в театъра”, „Пролог в рая”, „Първа част от трагедията”, „Друга част от трагедията в пет действия”.

Началото на творчеството на Гьоте е, че той вдъхновява развитието на синтетичен жанр на драматична основа, който той

Имам театрален външен вид;

музика;

митологема;

Символна дълбочина;

Значително интелектуално място;

Разбиране на трагичните и комичните кочани;

Фигурите с небесно значение са съобразени с основните духовни насоки на националния живот.

Въпреки че е написан в драматургична форма, тъй като поетиката е ориентирана към разнообразни форми на изява и звуков дизайн, постановката на „Фауст” в театъра все още е непростима, въпреки че е медицински значим ангажимент към цялото. Самият Гьоте, за два сезона, XVIII 10 до XVIII 12 мм. поставя първата част на Фауст във Ваймарския театър.

В бароковия театър XVII и XVIII Необходимо е да се отвори пиесата на митологична или библейска тема с пролог, в който имаше божества, които притежаваха дял от хората - героите в пиесата. След това участниците в пролога не взеха по-голямо участие.

Както знаете, Гета даде на творбата си подзаглавието „трагедия“. Има много прилики между „Фауст“ и жанра на драматичната поезия. Тази значимост обаче не дава певчески ключ, докато не се разкрият особеностите на жанрово-стиловата природа на тази творба. Друга част е особено новаторска като жанр и стил.

Драматичната форма и стил на „Фауст” могат да бъдат разбрани, ако се свържат със законите на театралната и музикална мистика. За съкровището на Гьоте театърът не се възприема като пози като музиката, тъй като структурите и формите на драматичните представления често са фино впръсквани.

По-добре е да вземем предвид, че тази работа е написана за нас предварително за четене и че целият богато значим пространствено-времеви елемент в този свят е ферментирал, докато читателят го намери. Композиторите разбираха добре този елемент. Мечтая да получа много неща музикални творенияпо сюжета на "Фауст" на Гьоте, сред които опери от Ш. Гуно, А. Бойто, оратория от Г. Берлиоз, увертюри и симфонии от Г. Вагнер, Ф. Лист и Г. Малер, соната за пиано от С. Рахманинов.

Първо издание на операта III . „Фауст” на Гуно се нарича „Фауст и Маргарита”. Литературната основа на операта е първата част от трагедията на Гьоте. В центъра на операта - делът на Маргарита. На немска сцена малката опера се нарича „Маргарита”.

По този начин „Фауст” трябва да бъде създаден от универсалните духовни и творчески усилия.