ЛИРИКА- Сред литературата, в който свят човек свиква с естетическото като царство на субективността. Обект – вътрешна светлинахората. Zmіst - опит (мисли, чувство). Обективната светлина на лирика води до преживяване на външните преживявания. Основните ценности са духовни: благородство и сила на мисълта, култура на чувствата, богатство на емоции.

Носове на лирически преживявания:

2) Героят на ролевата лирика - героят действа по различен начин спрямо автора (особен начин, различен от нормите)

3) Поетичен свят. Дреха с качулка. действието е във визуално видимите прояви на опита.

Предметът на лирическото изображение е вътрешната светлина на човека. Локална доминанта: опит (чувства, мисли, настроения). Формата на словесната реч е монолог. Функциите на словото определят отношението на този, който говори. Емоционална сферачовешки емоции, вътрешна светлина, протичаща - кохерентност (навигация). В епосите и драмите се опитваме да разкрием скрити модели, в лириката се опитваме да разкрием самотното състояние на човешкото знание.

Този стремеж е ирационален. Най-малкото уникалността е елемент от формалното предаване на мислите на другите участници. Съзвучие с епохата, възрастта, емоционалните преживявания. Както при литературата, лириката винаги е важна.

Основата е опитът. Лирически сюжет- Това са развитието и нюансите на емоциите на автора. Често изглежда, че текстовете са безсюжетни, но това не е така.

Пеенето има право да пише в лек, малък жанр. Малийските жанрове са изведени на абсолютно ниво. Наследство от други жанрове, игра с ритми. Понякога цикли от върхове се появяват през почвата на живота.

Лирически герой -Ясно е да представим Ю. Тинянов и Л.Я. Гинзбург „За лириката“. Синонимите са “лирическо познание”, “лирически субект” и “лирически аз”. Най-често това е образът на поета в лириката, художественият двойник на поета, който израства от текста на лирическите композиции. Ценността на опита, мъжествеността на лиризма. Терминът виник означава, че е невъзможно да се постави знак за равенство между пеене и носене на информация. Тази празнина се появява в началото на 20 век в лириката на Батюшков.

Може да има различни носове, така че има два вида текстове : автопсихологичен и ролеви.Задник: Блок „Аз съм Хамлет...“ и Пастернак „Бъмченето заглъхна...“. Има само един образ, но истината е лирика. Блокът играе в спектакъла, което е преживяването на междусоциалистически стенания - автопсихологична лирика. Предполага се, че Пастернак е част от цикъла на Юрий Живаго. Перфектната форма има повече сила

Лирическият жанр възниква в древни времена. Оста на приложение на жанровите лирически произведения: химн (песен на възхвала), ода (прославен човек или стихотворение), епитафия (надгробен надпис, понякога саркастичен), епитала (думи за приятели), епиграма (сатира за хората), дитирамб (съчувствие) за до едно физическо лице )), изпратено (оразмерено на физическо лице под формата на лист). Тази тенденция се запазва дълго време, докато около средата на 19 век и по-късно започват да се появяват лирически жанрове с голяма форма, например лирическа поема (Whitman „Листа от трева“, Блок „The Nightingale’s Garden“). Смрадта премина в кратка лирическа песен - елегия (Жуковски, Лермонтов, Беранже). Такива жанрове са близки до жанра балади (“Людмила” и “Свитлана” от В. Жуковски, “Човек за годината” от Н. Некрасов). Поради музикалното си оформление тези лирически жанрове се наричат ​​романси.

ВИЖТЕ (GENRY) ЛИРИЧНИ СЪЗДАНИЯ:

(Ода, химн, песен, елегия, сонет, епиграма, послание)

ОДА (от гръцки „песен”) – хорова, местна песен.

ХИМН (от гръцки "Възхвала") е урохистична песен на върха на програмен характер.

ЕПИГРАМА (от гръцки „Пиши“) - кратка сатирична поема с подигравателен характер, датираща от 3 век пр.н.е. д.

ЕЛЕГИЯ - жанр на лириката, посвещение на трескави мисли или лирическа поезия, пронизана от суми.

MESSENGER – завършващ лист, увеличен до конкретно лице, prokhannya, pozhannya, vyznannya.

СОНЕТ (от провансалски sonette – „песен“) е горната част от 14 реда, която има ясно изразена система от изводи и стилистични закони.

Драма як литературно издание. Жанрове на драматичните произведения.

Драма - (инш.-гр. действие, действие) - едно от литературните направления. Драмата, подобно на литературата, е заменена от поезия и подобно на епоса, драмата ни представя свят, външен за автора - дела, отношения между хората, конфликти. В резултат на епоса той приема не утвърдителна, а диалогична форма. По правило тя няма вътрешни монолози, авторски характеристики на героите или директни авторски коментари. В Поетиката на Аристотел се казва, че драмата е свързана с наследяването на живота по пътя на света, а не на възпроизводството. Това заведение не е остаряло добре. Драматичните произведения се характеризират със силно конфликтни ситуации, които тласкат героите към вербални и физически действия. Езикът на автора понякога може да бъде драматичен или може да има допълнителен характер. Понякога авторът коментира с акцент репликите на своите герои, добавяйки индекси към техните жестове и интонация.

Драмата е тясно свързана с театралната мистика и може да наподобява принципите на театъра.

Драмата се смята за кулминация на литературното творчество. Примери за драми включват песента „Гръмотевична буря“ от Островски, „В дните“ от Горков.

Трябва да говорим за драматични жанрове, без да забравяме, че самата драма е жанр, който влияе върху литературата и театъра. Невъзможно е да ги анализираме един до друг. Вече говорихме достатъчно за драмата, но значението на драмата като театрално действие все още не е дадено.

За да може всяка история да се нарече драма, тя трябва поне да е виновна за въвеждането на конфликт или конфликтна ситуация в себе си. Конфликтът има право да бъде комичен и трагичен. Най-често драмата съдържа много и от двете. Редно е, че често се тълкува в специализираната литература като междинен жанр.

Драмата може да бъде психологическа (както на сцената, така и в литературата), социална, философска, основана на ежедневен или исторически конфликт, също така често се изостря и съчетава със свръхзастраховането на света. iv, това ще бъде особено характерно за литературните драми. Драмата може да бъде и национална, така че можете да видите испанската драма - понякога я наричат ​​​​"драма на честта" или "комедия на наметалото и меча", тук всичко зависи изцяло от това какъв конфликт на разделения в драми i. Жанрът драми се среща по-рядко в литературата. Наистина не са толкова много от тях:

Песен (версия на проза и завършена форма, която включва личности, автор и сценични постановки)

Комедия

Интермедия

Трагедия

Бурлиск

Хроника (историческа, психологическа, ретроспективна)

Сценарий

Драматичната проза се издига над простата проза главно защото съдържа богатство от идеи, които могат постепенно да се променят от една в друга, с което голямо количествоИма много повече активни лица, да кажем от основните контакти, въпреки че резултатите може да са нови. Важно е читателят да запомни малко повече от 5-7 действащи персонажа, драмата често нарушава този закон, читателят на драматурга вече може да погледне форзаца и да се чуди кой е самият герой.buv.

Създавайте лирични творения.

Лирическата и лирическа гама на литературата са художествени творения в съвършена форма, които съчетават епическо и лирическо изображение на живота.

В творбите на литературно-епическото семейство животът се изобразява, от една страна, на върха на разказа за събитията и преживяванията на хора и хора, за дните, в които те вземат своя дял; от друга страна, - преживяванията на поета-доказателства, отразени от картини на живота, поведението на личностите в неговата виршова. Тази опитна поет-опология предизвиква изрази в произведения от лиро-епическия вид в т. нар. лирически подходи, понякога несвързани пряко с преливането на поезия в творбата; Лирическите приноси са един от видовете популяризиране на автора.

Такива са например лирическите подходи към завършения роман на А. З. Пушкин „Евгений Онегин“ и неговите стихове; такива в поемата „Васил Тьоркин“ от А. Т. Твардовски, главите „Авторският поглед“, „За себе си“ и лирическите приноси в други части на поемата.

ЛИРОЕПИЧЕСКИ ВИДЕО (ЖАНР): поема, балада.

POEMA (от гръцки poieio - „работя, създавам“) - голямо творческо произведение с популярен или лиричен сюжет, базиран на историческа или легендарна тема.

БАЛАДА е сюжетна песен с драматична промяна, популярна сред виршите.

ВИЖТЕ (GENRY) ДРАМАТИЧНИ СЪЗДАНИЯ:

трагедия, комедия, драма (в гимназиален смисъл).

ТРАГЕДИЯ (от гръцки tragos ode - „козя песен”) е драматична история, която описва напрегната борба между силни характери и страсти, която води до смъртта на героя.

КОМЕДИЯТА (от гръцки komos ode - „забавна песен“) е драматична история с весел, забавен сюжет, който ще озари семейството и ежедневието.

ДРАМА („действие“) е цялостно литературно произведение под формата на диалог със сериозен сюжет, който представя особеността на драматичните му връзки с брака. Различните видове драми могат да бъдат или трагикомедия, или мелодрама.

ВОДЕВИЛ е жанрова разновидност на комедията, това е лека комедия със стихове и танци.

Прямолинейността и прямотата на себеизразяването са една от най-важните сили на лириката. „Вин (пее лиричният певец), - пише Хегел, - можем да се шегуваме със спонтанния импулс към творчество и промяна, фокусирайки се върху вътрешните ситуации, позиции, преживявания и страсти на нашето сърце и дух. Тук е самият човек в нейния подчинен „Активният вътрешен живот се превръща в художествено творение, след което, подобно на епически поет, служи като заместител на появата на друг герой, чиито подвизи и дела го следват.” Подобни мисли са били изказвани през годините. Текстописец, като потвърди немските песни I. Бехер, целудина, както тя се изразява. Самият Вин е „героят“ на своите текстове.

В лирическото творчество „обектът“ и „субектът“ на художествения образ са близки до едно и мнозинството от хората се ядосват: и двете са вътрешната светлина на автора. Познанието за живота тук се явява пред нас като самопознание. Това е една от причините за особеното очарование на лириката. Читателят влиза в близък емоционален контакт с певеца, което е невъзможно при епически и драматични произведения.

Самоизразяването в лириката е значително различно от това как хората изразяват мислите си в ежедневието. Лиричният певец пее на върха, ти още не си изпитал всичко. Сферата на моето творчество е погълната от най-значимите емоции. Текстовете не само предават усета на певеца, но значително ги активират, облагородяват и създават наново. Лирическото преживяване при това добива особена интензивност и наситеност. Емоциите, изразени в текста, имат неочаквана дълбочина. Вонята изглежда близка и звучна за безкрайно широк кръг от хора.

Богатите лирични произведения имат пряк поток към душата: измерението пее за чувствата, като уморен читател на вътрешната светлина. Това е лириката („На хълмовете на Грузия лежи нощното небе...“ от А. С. Пушкин, „Вчера се чудех в очите си...“ М. Цветаева, „Не вредя, не плача“ , не плача..." . Есенина). Лиричните думи могат да бъдат затъмнени скрити проблеми. Това е мисловна лирика, която обсъжда различни проблеми на деня - социални, политически, философски, морални, естетически, мистични. Тя става особено важна през деветнадесети век. „Лирическият възпява нашия час“, пише Белински, „повече... пита и следва, но необяснимо вибрира... Мисълта е оста на предмета на неговото вдъхновение.“

Ще бъдат описани и характерните форми на лирическото творчество.Описателните текстове представят чуждата реч на хората, естеството на външния вид на човека и неговия вътрешен вид. Видните върхове са, като правило, лаконични твърдения за факти и идеи.

В някои стихове прякото изразяване на душата, сливането, описанието и разпознаването стават неразривно единство. Особено в поезията на 20 век, като се започне от Блок.

Езикът на лирическата творба е експресивен. Това се проявява в подбора на думи, в синтактичните конструкции, в алегорията и във фонетико-ритмичния битов текст. На преден план в лириката са “семантико-фонетичните ефекти” в тяхната вътрешна връзка с ритъма, който обикновено е напрегнат и динамичен. В този случай лириката на най-важните фази има усъвършенствана форма, както епосът и драмата се развиват в проза. Лириката в прозата рядко се развива.

Мотивационното изразяване в лирическия жанр на поезията често е доведено до максимална граница. Такъв брой дръзки и незадоволителни алегории, такава ударна и интензивна интонация и ритми, такива проникновени и обидни звукови повторения и други подобни, до степента, в която певците-лирици искат да направят, те не знаят никакъв „звуков” език на aina, няма определение на героите в епоса и драмата, е очевидна прозата и историята на епичния епос.

Най-важният елемент от композицията на лирическото произведение е неговият завършек, който е освобождаване на натрупаното емоционално напрежение, резултат от мисълта, завършване на края на епизода.

Има много компоненти, включени в разбирането на крайния състав. Това е идеален размер, дълга горна част, видимост и наличие на завършен пренос, строфа, рима, методи на римуване. Това е интонационно-ритмичната организация на езика, специфичният стихотворен синтаксис (повторения, рефрени, анафора и др.), звуковото оборудване на стиха.

Интонационно-ритмичната подредба на лирическите произведения подсказва тяхната връзка с музиката. От самото начало текстът и музиката са неразривно свързани: пеят се лирически произведения, словесният текст се придружава от мелодия.

Лирика, лирическа поезия- Представлява субективно усещане (като се има предвид какво е) или настроението на автора (ESBE). Зад речника на Ожегов, лиризъмозначава чувствителност към преживявания, настроения, мекота и финост на емоциите; Речникът на Ефрем означава емоционалност, която го характеризира, поетично умение, искреност. Според речника на Л. П. Крисин, лирическата поезия е поезия, която сякаш изразява преживяването на поета. Текстовете включват стихове, романси, послания, елегии.

Близо до песента се намира началото на лириката, която с няколко думи изразява настроението на певеца.

Най-новите произведения на уникална поезия, достигнали до нас, са Псалмите на цар Давид и Песен на песните. По-късно псалмите формират основата на религиозната християнска лирика и са преведени в цяла Европа. Песен Песента, която се приписва на царица Соломон, може да се нарече лирико-драматична поема; От мястото се чуваха много различни шумове.

Лира - гр. Музикален инструмент, под чиито звуци се удряха върховете.

На първо място, лириката има същите страни на човешкия интелект: емоционално опиянение от мисли, волеви импулси, враждебност, ирационални чувства и стремежи. „Текстовете“, пише теоретикът на романтизма Шлегел, „винаги представляват собствена песен, например след изтощение, изгаряне на гняв, болка, радост и т.н., - като цяло, това, към което се стремим. Тук има нужда от единство.” (Шлегел „Естетика, философия, критика“)

В лириката системата от художествени способности е изцяло насочена към разкриване на благотворния дух на човешката душа.

Преживяването е лирично запомнено и ясно диверсифицирано директно от ежедневните емоции. Лирическата емоция е своеобразна квинтесенция на духовното удовлетворение на човека. Гинсбург („За лириката“) казва, че лириката е „най-субективният вид литература“. Каква е основата на стихотворението? Творческият опит е резултат от творческо производство и художествено пресъздаване на това, което хората са преживели в реалния живот.

Текстовете в никакъв случай не се ограничават до сферата на вътрешния живот на хората, тяхната психология като такава. Те неизменно получават психични състояния, които означават загриженост на човек за външната реалност. Художникът го е овладял като информация, и о, бутя. Такива са философските, пейзажните и гигантските стихове. Лиричното творчество, едно от които е „Псалми“, може да придобие религиозен характер. (Пушкин „Пророк“, Лермонтов „Молитва“, Гумильов, Ахматова, Пастернак.)

Текстовете са тежки с начален ранг до малка форма . Въпреки че основният жанр на лирическата поезия е представен от преживяванията в нейното симфонично богатство на план ("За процеса" от Маяковски, "Пеене на скръбта" и "Пеене на края" от Цветаева), лириката уважава малкото за голямото. m създавам. Принципът на „най-краткото и най-високото“ - Силман „Бележки за текстовете“. Изправени до границата на компактност, максимално „изстисканите“ лирически текстове са подобни на добавени формули и афоризми.

Човешката информация се влива в лириката по различни начини: или открито и пряко, в задушевни разговори, изповедни монолози (Есенин „Не вредя, не плача, не плача...“), или косвено, косвено, под формата на изображение.нашата реалност (описателна лирика, освен това е пейзаж) или компактни речи за всякакъв вид поезия (провинциална лирика). Във всяко лирическо творчество има медитативно начало. Медитация - стрес и психологически стрес, мислене за това, което се случва. Текстовете са абсурдни поради липсата на спешност и неутралността на тона. Мова Уиконан изразява , който се превръща в организиращ и доминиращ кочан. Знаците са дадени в подбора на думи, в синтактични конструкции, в алегория и във фонетико-ритмичен битов текст. Лирическото слово в най-важната част от епизодите има усъвършенствана форма.

Експресивността на езика обединява лирическата мистика на музиката. В ранните етапи от развитието на мистиката се пеят лирически произведения, като текстът се придружава от мелодия. Има много песни и романси и е ясно, че текстовете са близки до музиката по своята същност.

пред музиката, лирическа поезияСякаш волеви импулси се дават в съзнанието на живота и в пряката директност към конкретни обекти. Например в стихотворението на Пушкин „Светлината на деня угасна...“ е бунтарска, по-романтична, а смисълът на песента се разкрива чрез нейната враждебност от излишното („мрачен океан“, „брега на далечни земи, земя на изгубена омагьосваща земя”) и чрез догадки за миналото (за или всякакви други рани, израснали в бурите на младостта). Връзките на знанието с дупетата му се предават по начин, по който не може да се направи иначе в словесната мистика.

Често се наричат ​​носове на опит, изразен в лиризъм лирически герой . Този термин е въведен от Тинянов. Искам лиричен герой - един от видовете лиричен относно предмет .(По-универсален термин). Можете да говорите за лир. Герои на няколко произведения, цели цикли и цялото творчество на поета. Това е много специфичен образ на човек, фундаментално важен тип образи на свидетели, свидетели, за чиято вътрешна светлина не знаем нищо, и героите на епични и драматични произведения, които са дистанцирани в писмен вид. Не е лесно за един лирически герой да създаде тесни връзки с автора, с неговите светли жили, духовни и биографични сведения, душевно настроение, начин на лично поведение, но често се явява като някой друг, който е невидим. Текстове предимно автопсихологичен.

В същото време лирическите преживявания не са сравними с биографичните преживявания на поета. Текстовете не просто създават усещането за певеца, те ги трансформират, обогатяват и представят. В процеса на творчество авторът често създава чрез силата на разкриване същите психологически ситуации, както в действителността. Литературните учени многократно са се съгласявали, че мотивите и тези лирически стихове на Пушкин никога не винаги са съгласни с фактите на неговата специална участ. Преживяванията, които са изразени лирически, могат да лежат както на самия поет, така и на други, за разлика от него. Нарича се лирика, която изразява преживяванията на човек, който е ясно видим за автора rolyovy. Такива са стиховете на „Бях убит близо до Ржев“ от Твардовски, „Не ми пука за теб, мой далечен ...“ на Блок.

Но автопсихологичната лирика все още е важна. Читателите оценяват човешката значимост на лирическия опит, прякото присъствие на върха на „живата душа на певеца“ (израз на Ходасевич).

Връзката между лирическия герой и субекта (певец) се разбира от литературоведите по различен начин. Аристотел стига дотам, че описва техния гняв и липсата на креативност. Редица векове 20 века, zokrema M.M. Бахтин учи с лириката сгънете систематаима дискусия между автора и героя, както и за наличието на хоров елемент в нея. Срещу най-важния авторитет на лириката, както и преди, се признава субективността. Самото повторение на израза на субективността на автора показва уникалността на познаването на лириката с читателя, който изглежда активно потопен в емоционалната атмосфера на произведението. Лирическото творчество има най-мощната заразна сила, - сугестивност . Запознавайки се с роман, роман или драма, ние възприемаме образа от определена психологическа дистанция. Ние приемаме и не споделяме манталитета на героите, възхваляваме и не възхваляваме произведенията им, иронизираме и възпяваме. Още една богата лирика. Да разбереш и приемеш напълно лириката - това означава да възприемеш мисленето на автора, да го разбереш и преживееш като личност. С помощта на кондензирани поетични формули между автора и читателя (стихът на Гинсбург) се установява „близък и безмилостен контакт”. Почти певците се разтапят едновременно и със сетивата ни.

Вижте текстовете и основните жанрове на дивите. .

Жанровете на лирическата поезия ни помагат да класифицираме този специален тип литература, която отговаря преди всичко на специалната чувствителност на поета и читателя и на тяхното настроение.

Вижте Masterweb

Лирическите жанрове ни помагат да класифицираме този особен тип литература, която се развива преди всичко към специалната чувствителност на поета и читателя, в неговото настроение. Лириката предизвиква чувствителни преживявания, емоции, а често творческата литература се отличава с искреност и умение.

Вирш

Versh е основният жанр на лирическата поезия, който е познат на всички без вина. Това tvir шодо малки по размернаписана в прости стихове.

От широко значение разбираме произведения от различни жанрове и видове, често включващи елегии, сонети и балади, но през 19-20 век има по-ясно значение. В този период разбрахме по-специално, че ни позволява да изобразим вътрешната светлина на автора, богата проява на неговата душа, без да се свързваме с лириката.

С развитието на класическия стих все по-красиво става неговото значение за лирическото овладяване на света. Беше силно казано, че авторът никога няма да изяде живота за една минута, концентрирайки се върху лагера на твърде много светлина. В тази основна функция жанрът на лирическата поезия е представен от новели и разкази, написани от стихове, както и от лирични поеми, които описват голям брой взаимно свързани преживявания.

Човек може да види много приложения на високи постижения в работата на Пушкин. Жанрът на лириката, на който е посветен този раздел от нашата статия, е за него един от основните в работата. Като илюстрация можете да нарисувате картината „Зимен път“.

През увяхналите мъгли месецът си проправя път, На сумата на галята има сума светлина. Пущина и сняг... Сега сменящите се версти тъмнина минават сами... Тъмно е, тъмно е... Утре, Нино, Утре, обръщайки се към моя мила, ще се забравя пред камината, ще гледам, без да се изненадам. И все пак не можем да се разделим Тъмно е, Не: моето досадно пътуване, Шофьорската ми ключалка дреме, Монотонният звън звъни, Месечното изобличение е мъгливо.

Сонет

След като сте усвоили основните жанрове на епоса, лириката и драмата, можете лесно да се ориентирате в светската и античната литература. Друг популярен жанр, който трябва да бъде обсъден в тази статия, е сонетът.

За разлика от повечето други жанрове на лирическата поезия, сонетът има много мелодична структура. Виното е сгънато в 14 реда, създавайки два четиристишия и два терцета. Ето как изглежда един класически сонет, а в литературата има и популярен Шекспиров сонет, който се състои от три четиристишия и едно финално заключение. Самият сонет придоби особена популярност по този начин, след като загуби популярността си от английския поет и драматург Уилям Шекспир.

Важно е да се отбележи, че в сонета има очевиден емоционален и сюжетен обрат. Често тяхната тема е посветена на khannu.

В Русия сонетите също не са много популярни. По правило те са написани на ямбичен 5-стоп с незначителни добавки. Най-известните немски сонети на Хайнрих Сапгир, Тимур Кибиров, Сергий Калугин.

Като дупе можете да гледате сонетите на Уилям Шекспир, както и руските преводи на Борис Пастернак.

Мъка за всички, искам да умра. Тогава се чудете как страда бедният човек и колко е горещо да живееш в богатство и доверие и да отидеш по дяволите и да внимаваш как лъже наглостта на света и честта на едно момиче да потъне до дъното, и благородството, Да преминем през подробностите, не мога, не мога да не мисля, не мога да измисля мисли, за да затворя устата си, мога да богохулствам глупаци, аз мога да се славя с простота, мога и доброта да служа на злото.Всеки страда,без да живее и ден и други важни неща.къде без мен .

О, така

Сред жанровете са епос, лирика и други подобни драми, които са пряко насочени към прилагането на този и други принципи. Например, някои хора хвалят конкретен човек, неговото или нейното състояние. Подобни аналози се срещат и в друга литература.

В Русия одата беше изключително популярна по това време. Под Цому се роди ода Древна ГърцияВ римската литература този жанр лирика е продължение на историята на Хораций. В Русия те победиха през 18 век. Най-красивите представители са Гавриил Державин и Михайло Ломоносов. Да насочим пистолета на Державин към приклада.

БОГ Ти, в безкрайната шир, Жив в руската реч, Отдавна, вечен, Без особености, в три лица на Божественото, Духът присъства и е обединен, Който няма място и няма разум, Когото никой може да докосне, Който е сам по себе си, Обем, изгражда, запазва, когото наричаме Бог! дръзва, В Твоето величие той знае, Как е минала вечността, Хаосът е бил в смут до края на бездната, викайки към Теб, светлина, Създай всичко с една дума, Творението се протяга към новото, Ти ще бъдеш , ще бъдеш завинаги. Това копие съдържа същността, съдържа и живее; да се родиш. Както в мръсен, ясен ден на зимата, остриетата на скреж падат, Въртят се, пулсират, падат, Така че звездите в празнините пред теб. Осветиха желаните милиони, за да текат в необятност; твоята воня създава закони, промени на потока на живота, le fire, I firery Abo hvil златен кипящ хост За горящите етери, Защото наведнъж всички блестящи светлини, Пред теб е като нищо преди деня Като капка, паднала в морето, Цялата твърд е пред теб ; Защо целият свят е видим за мен, И какво съм аз пред Теб? -По ветровития океан от вино Светът се е умножил с милион, стократно други светове, и тези, когато се чуе да се равняват на Теб, ще бъдат само една точка; И аз съм пред Теб - нищо. Нищо! - ако почувстваш в мен Величието на Твоята доброта; Представям си те като слънце в малка капка вода. Нищо! - През целия живот се чувствам, нося го като летя, Завинаги момче на висотата. Душата ми копнее за теб, прониква, мисли, расте: Аз съм - явно съм и Ти. Ти си тук! - Редът на природата говори, Сърцето ми пее, Умът ми пее; Ти си - и аз вече не съм нищо! Небесните духове и копието на духа вързаха всички с мен. Аз съм Бог! - Въпреки че бях толкова прекрасен, как станах? - Невидим; Но не можах да се сдържа. Твоята истина беше необходима, за да може Моят безсмъртен задник да прекоси смъртната бездна; в Твоето безсмъртие. Неясно, непростимо!

Романтика

В жанра на лирическата поезия произведенията, написани като романси, заемат специално място. Adje е специален жанр, който е в кръста на литературата и музиката. По правило това е малко поетично въртене, поставено на музика.

Белият романс е формулиран главно през кочан XIXсто. Имаше голям прилив на романтизъм, който беше популярен по това време. Най-известните представители на този жанр са Варламов, Алябьев, Гурилев. Много руски романси могат да съдържат цигански мотиви, така се формират редица поджанрове. Например, брутален chi салон романтика.

В началото на 20 век пада така нареченият златен век на руския романс, когато тонът се задава от Вертински, Вялцев, Плевицка, в часовете на управлението на Радян този жанр не губи своята популярност.

Подобно на дупе, можете да рисувате върху класическия роман на Вертински.

Имам ангели, Започнаха посред бял ден. Всичко, на което се смях, всичко сега ме кара да се смея! Живея шумно и весело - разкайвам се, Але отрядът взе всичко в ръцете си, Изобщо не ги е грижа за мен, Родиха ми две дъщери. Аз съм против. Започвам да се събуждам... Защо да си усложняваш живота? Але момичетата пропълзяха в сърцето ми, Като котенца в чуждо легло! , Дъщери мои!Как сте, малки мои, Как сте славеи?.. В живота на моите дъщери ще има много руско слънце и светлина, а най-важното е, че Отечеството ще бъде с тях! Ще има много играчки. Окачваме звезда на скифа. Аз съм като добра жена, ще започна една специално за тях. Младост, смърди! Ще помоля добрия Бог да ми продължи грешните дни.

Поема

В жанра на лириката романът не е нещо, което можем да схванем, но затова пък ще бъдем привлечени от пълноценния му аналог. Необходимо е да се постигне голямо произведение, което има литературно-епичен характер, което позволява да се види сред други подобни творения.

По правило възпятият автор трябва да има не само перфектна, но и уникална форма. Литературните критици го възприемат като романтичен, героичен, сатиричен и следователно критичен.

През цялата история на литературата този жанр е претърпял значителни промени. Например, докато поемата е по-специално епическо произведение, както в „Илиада“ на Омир, тогава през 20 век се появяват изразите на лирическите поеми от този жанр, към които можем да включим „Поема без герой“ от Ани Ахмат ovoi.

Цикаво, така понякога наричат ​​прозаични творения. Например "Москва - Пивники" от Венедикт Ерофеев, " Мъртви душиМиколи Гогол, "Педагогическа поема" от Антон Макаренко.

Пример е урокът от „Яденето без герой“ на Ани Ахматова.

Запалих свещите на две свещи от четиридесет и първа река, която не беше дошла преди мен, Божията сила е с нас, Половин чаша вино е потънала в кристала, като боклука гори... Има пръски от моторен разговор, Когато лудостта все още се издига, И годишнината все още не е b'e. Няма покой от моята тревога, аз като сянка стоя на прага, пазейки спокойствието останало. И усещам звънтящия, и усещам студа. Студа, мрака, скръбта, тези, които имат познах сега, Обръщайки се на средна възраст, казвам с тих глас: имай милост Xia: такса Венеция на кучетата Днес ще изгубите маските в предната стая, наметалата, пръчките и короните. Реших да ви прославя, нови шибенци.

Елегия

Описвайки кои жанрове в лириката заслужават най-голямо уважение, е необходимо ясно да се разбере елегията. Това е емоционалният резултат от дълбока философска мисъл, която приема поетична форма. Като правило, в елегията авторът се опитва да разгледа сложни житейски проблеми.

Елегията произхожда от древногръцката поезия. Тоди беше името, дадено на стих, написан в изпят метър, без да означава повече от смисъл.

Сред гръцките поети елегията може да бъде емоционална, философска, обобщаваща, политическа или войнствена. При римляните елегиите са били приписвани главно на kohanna, при което творенията стават по-мощни.

Първите успешни опити за писане на елегии в руската литература са Жуковски. Дотогава Фонвизин, Аблесимов, Богданович, Наришкин опитват перото си в този жанр.

Преводът на елегията на Жуковски от Грей под заглавието "Коприненият цвинтар" постави началото на нова ера в руската поезия. След това жанрът излиза извън реторичните рамки, което означава, че основното е свирепостта на интимността, широтата и дълбочината. Такава промяна е добре позната сред новите методи на изпълнение, както пеят використите на Жуковски и певците от следващите поколения.

До 19-ти век стана модерно да се наричат ​​произведенията си елегии, поради което Баратински, Батюшков и Мов толкова често се смущават. С годините тази традиция е приключила, но елегантността на тона е изгубена в творчеството на много поети както през 19-ти, така и през 20-ти век.

Като класически задник би било правилно да разгледаме уроците от „Копринения цвинтар“ в превода на Жуковски.

Вече е блед ден, витае зад планината; Над реката се носят шумни стада; Умореният селянин тръгнал дълбоко замислен към пилето спокоен,Околността е позната на мъгливия ден... През тишината; Навсякъде е мъртъв сън; От време на време примигва вечерният бръмбар и в далечината се чува намръщеният звук на клаксоните.

Балада

Баладата е популярен лирически жанр, който често се използва от романтичните поети през 18-ти и 19-ти век. В Русия това явление е паралелно с популярността на романтизма в литературата.

Първата руска балада, която преди това е била оригинална както по местоположение, така и по форма, става произведение на Гавриил Каменев под името „Громвал“. Най-известният представител на този жанр с право е уважаван от Васил Жуковски, който отхвърли титлата "баладник" от партията.

През 1808 г. Жуковски пише „Людмила“, която изразява силните му чувства на враждебност към отсъстващите, след което превежда най-добрите баланси на европейски романтични поети, под които жанрът навлиза в Русия. Точно преди Гьоте, Шилер, Скот. През 1813 г. е публикувана известната балада на Жуковски „Светлана“ и много литературни критици сега я смятат за най-доброто му произведение.

След като сме написали балади и Пушкин, нека не забравяме, към кой жанр много от неговите предшественици отнасят неговата „Песен за великия Олег“. За да избегнем многократните прояви на този оригинален жанр, нека вземем поука от „Свитлана” на Жуковски.

Веднъж на Хрещенска вечер момичетата направиха магия: Извадиха малко въже от портата, хванаха го за краката и го хвърлиха; Снегът беше почистен; под прозореца Чуха; Спусъкът на Рахунков беше изяден със зърно; Светлият храм се нагряваше; Златен пръстен и изумрудени обеци бяха поставени близо до купа с чиста вода;

Роман на върха

Романът сред писателите е жанр, който еволюира в поезия и проза. Той органично съчетава композицията, системата от герои, хронотопи, а в авторските вариации са възможни аналогии между завършен епос и в средата роман на върха.

Формирането на този жанр е възможно, ако жанрът на жанра все още се формира. Романът на върха, като правило, е по-обемист, който поставя пред себе си глобални задачи. В този случай границите между тези жанрове ще бъдат лишени от певческия свят на ума.

В Русия най-популярният роман на върха е романът на Пушкин „Евгений Онегин“, поука от него и нека го посочим като дупе. Много критици уважават, че при прилагането на тази „енциклопедия на руския живот“ човек може да научи какъв е романът на върха. Zokrema, първият може да развие развитието на характерите на героите и аналитично отношение, което е нещо, което повечето хора не знаят.

Чичо ми има най-добрите правила, ако не се разболее, той се уважава, след като помисли и не може да познае по-добре. Това е друга наука; Уви, Боже мой, какво бреме е за нас да седим тук ден и нощ, без да излизаме за малко! , трябва да си оправя възглавниците, слагам ръце на лицето си, седя и си мисля: Какво, по дяволите, ще ти трябва!

Епиграма

Епиграмата е лирически жанр, станал изключително популярен на времето си, въпреки че има много връзки не с литературата, а с публицистиката и публицистиката. Въпреки това, това е много малко тяло, в което се вижда някаква сериозна проява или конкретно лице.

В руската поезия Антиох Кантемир започва да пише под формата на епигра. Този жанр е популярен сред поетите от 18 век (Ломоносов, Тредиаковски). По време на часовете на Пушкин и Жуковски самият жанр се трансформира допълнително, превръщайки се по-скоро в сатира от салонен характер, подобно на албумния стил.

Основата на епиграмата ще бъде една от творбите на Жуковски.

НОВОНАГРАДЕН “Пич, защо си седнал?” - “Злият ми сложи короната!” - "Е! Не нося никакво зло!" - "О, важно!" Васил Жуковски

Лимерик

Нека завършим нашия поглед към основните лирически жанрове с малко лек лимерик. След като се появи в Англия, песента придобива ясна форма.

Текстове на песни

Това е пряк израз на мисли и чувства, породени от тези и други явления от живота

Това е широк спектър от литература

Това е субективен израз на преживяване, отразяващ психическото състояние на характеристиките на човека в ранния период и момент от живота

Първата линия на литературата е проява на колективна и специална субектност

Създадената от това семейство лирика се основава на хорови песни и фолклорна трудова лирика

Повечето от лирическите произведения са дълбоко индивидуални и неповторими. Вонята може да се нарече нещо повече от общата сила на текстовете. Всички произведения на руски поети, които учат в училищни курсове, ясно изразяват жанрови признаци. Тук имаме текстове на руски романтични поети от първата третина на 19 век.

Кожата национална поезия развива своя система лирически жанрове,зависят от особеностите на езика и системата за превод.

Жанр на лириката по форма:

Вирш - малко поетично произведение, написано в идеална форма на всяка тема

Елегия – лирически стих, преди всичко с объркване и объркване (Лермонтов, „И скучно, и лудо е...“)

О, така - местна похвала за честта на всеки видим човек (Ломоносов)

сатира - върха на гневната подигравка на якихос вад (Бърнс, „Честно бедност“)

Епиграма - кратък стих, от когото всеки човек се подиграва (Пушкин)

Химн - хвалебна песен

Съобщение – стихове, посвещения и указания на произволно лице

Епитафия – надгробна писменост

Епиталама - весела песен

Сонет – плот със специална форма с 14 реда

Танкове – Китайски петократно

Хайку – японски тривери

Лиричен жанр по жанр:

Политически текстове

Громадянската лирика - отражение на властно-политическия живот на региона през призмата на мощни социални възгледи и светлия поглед на автора

Философска лирика - помислете за смисъла на живота и бутия

Пейзажна лирика - разбиране на природата през призмата на особени преживявания

Интимна лирика - израз на чувства и преживявания от специалния живот на героя

Текстове за пеене и поезия

Храна 5. Жанр драма

Драма

- Това органично разбиране на възможностите на вида лирика и рода на драмите, характерите на различни и многолики личности (както в епоса) се проявяват по един и същи начин в тяхното непрекъснато лирическо себеизразяване (както в лириката)

Това е въображаем вид литература

Това е обективно изобразяване на човешки характеристики в сценични действия, в конфликт, който се развива пред очите на зрителя

Драматургията на племенната власт предава външния вид конфликткато водеща страна на жанровата промяна. Особеностите на конфликтите (трагични, драматични и базирани на комичен контрапункт) се определят от сюжета и принципите на изобразяване на поведението и характерите на героите, патоса на творците. Самият тип конфликт, който е в основата на произведението, ни позволява да разберем теоретично разликата между трите основни жанра на драмата: трагедия, драма и комедия

Жанр драма

Комедия - драматична личност, в която се прозират негативни политически и битови явления, рискове на човешки характери и пороци.

Има два вида комедиен жанр: 1) комедия на външни ситуации (ситуации) и 2) комедия на герои

История на развитието на комедията:

Античност: песни за Бога на щедростта, по-късно – Аристофан

Ренесансова епоха: Шекспир

Епохата на класицизма: Молиер

Епохата на реализма: Фонвизин, Грибоедов, Гогол, Островски, Чехов

Трагедия - драматично създание, което изобразява най-важния остър конфликт на историческата епоха, в който главите на активни индивиди са унищожени, което често ги води до смърт. Трагедията побеждава катастрофите на своето време

Историята на трагедията:

Древна Гърция - Есхил, Софокъл, Еврипид

Песни на Дионис, базирани на някои мрачни песни за смъртта

Аристотел създава теорията за трагедията, което означава нейната основна цел като катарзис

Ренесансова епоха: Шекспир

Епохата на Барока и Просвещението: Расин, Калдерон, Лопе де Вега

Епохата на реализма - Пушкин,

Драма – песен с интензивен конфликт, изобразява особеностите на нейните сложни взаимоотношения със съпруга й, с други герои, с нейните дълбоки преживявания и мисли за част от час, история, брак и за себе си

Трагикомедия – комбиниране на характеристиките на два складови жанра

водевил - лека песен с много интриги, песни и танци

мистерия – жанр на съвременния европейски религиозен театър, който се основава на библейски истории и фолклорни представления по улиците и площадите на Централна Европа