Художній метод. Реалізм як художній метод. Сучасні погляди на літературу із середини XX століття

1 варіант

1. Художнім методом критичного реалізму є

А) літературний напрямок, що характеризується демократичністю, утвердженням ідеї «відповідальної людини».

Б) творчий метод, у якому головне значення має суб'єктивна позиція письменника стосовно явищ життя, тяжіння його не стільки до відтворення, скільки до перетворення дійсності

В) творчий метод, який поставив завдання критичного осмислення суспільних відносин, зображення діалектичних взаємозв'язків характерів та обставин, де людський характер береться до його соціальної активності.

1. Тема художнього твору – це

Б) основні епізоди подієвого ряду твору в їхній художній послідовності, передбаченій композицією даного твору

В) головна узагальнююча думка літературного твору, основна проблема, поставлена ​​у ньому письменником

Г) сукупність подій, про які розповідається у творі та які служать для постановки філософських, соціальних, етичних та інших проблем.

1. Суспільний зміст роману Гончарова «Обломів» полягає в:

А) критиці дворянства та кріпацтва

б) ідеалізації буржуазії як класу

В) утвердження людини як особистості

1. Образ Обломова концентрує в собі риси кріпосного панства, вкажіть основну

Б) відсталість та інертність

В) фамільярне ставлення до кріпаків.

1. Авторським ідеалом у романі є

А) Обломів

Б) Ольга Іллінська

В) Штольц

1. Вид конфлікту у драмі А.Н.Островського «Гроза»

А) філософський

Б) соціальний

в) ідеологічний

Г) внутрішній (сімейний).

1. Кому належать слова «Чому люди не літають так, як птахи?»

А) Варвара

Б) Катерина

Г) Феклуша

1. Момент кульмінації п'єси «Гроза»:

А) публічне визнання Катерини Б) побачення з Борисом

В) монолог Катерини у фіналі п'єси Г) у п'єсі взагалі немає кульмінації

1. Основа конфлікту роману І.С.Тургенєва «Батьки та діти»

А) сварка між П.П.Кірсановим та Є.В.Базаровим

Б) конфлікт між Н.П.Кірсановим та Є.В.Базаровим

В) боротьба буржуазно-дворянського лібералізму та революційних демократів

Г) боротьба між ліберальними монархістами та народом

10. Деталь у портреті Базарова, що виявляє рід його діяльності

а) високе зростання

Б) самовпевнена посмішка

В) бакенбарди «пісочного кольору»

Г) червона рука

11.Кого з героїв роману можна назвати «маленькою людиною»

А) Василь Іванович Базаров

Б) Євген Базаров

В) Аркадій Кірсанов

12. Головною зброєю Салтикова-Щедріна є

А) реальне зображення дійсності

В) яскраве зображення характерів

13. Основну проблему роману «Господа Головлєви»

А) фізичне виродження людства

Б) моральна неспроможність дворянства як класу

В) екологічна

14. Езопова мова - це

А) алегорія

Б) художнє порівняння

В) художнє перебільшення

А) «Зачарований мандрівник» Б) «Туп'ячий художник» В) «Після балу»

16.У якому з творів Некрасов прославляє «тип великої слов'янки»

А) «Коробейники»

Б) «Російські жінки»

В) "Кому на Русі жити добре".

17. Основний принцип, покладений основою теорії Раскольникова у романі Достоєвського «Злочин і покарання»?

А) гуманність – антигуманність

Б) здатність за необхідності вчинити злочин

В) талановитість – бездарність

Г) поділ людства на «тварів тремтячих» і «право мають».

18. Яка мотивація Раскольниковим свого злочину

А) придбання грошей

Б) звільнення всіх боржників від старої

У) перевірка теорії.

19. Момент, з якого починається покарання Раскольникова

А) до вбивства

Б) після вбивства

В) на каторзі

20. Характерними рисами вищого суспільства Толстой вважав (зазначте зайве)

А) егоїстичність, кар'єризм, користолюбство

Б) патріотизм, біль за долю Батьківщини

В) інтриганство, світське зломовство

21. Що стало основною причиною прагнення князя Андрія поїхати на війну 1805 року?

А) набути досвіду бойових дій

Б) залишити набридле вищий світ

В) знайти свій «Тулон» та прославитися

Г) просування по службі.

22. Чому Толстой зображує Бородінську битву очима П'єра

А) П'єр – людина невійськовий та її сприйняття реалістичніше

Б) П'єр – людина емоційний, Толстого головне – емоції.

В) П'єр - романтик

На такі питання необхідно дати розгорнуте питання.

23. За допомогою якого прийому охарактеризовано ставлення до діда його близьких у поемі Некрасова «Кому на Русі жити добре»: «Любіли діда, пестили, / Тепер очі плюють».

24. У словосполученні «Солодощі таємних мук» А.А.Фет поєднує протилежні і, здавалося б, несумісні переживання. Яким терміном позначається таке з'єднання непоєднуваного?

25. Як називається стилістичний прийом, що полягає у перестановці слів місцями: «зігнати човен живий»?

Ключ

Варіант 1

1. Антитеза
2. Оксюморон
3. Інверсія

♦ Рубрика: .

Художній метод (творчий) метод- це сукупність найбільш загальних принципівестетичного освоєння дійсності, яке стійко повторюється у творчості тієї чи іншої групи письменників, що утворюють напрямок, перебіг чи школу.

О.І. Федотов зазначає, що «поняття «творчий метод» мало, чим відрізняється від поняття «художній метод», що його породило, хоча його і намагалися пристосувати для вираження більш масштабного значення – як шляхи дослідження соціально буття або як основних принципів (стилів) цілих напрямів».

Поняття художнього методу з'являється в 1920-ті роки, коли критики «Російської асоціації пролетарських письменників» (РАПП) запозичують цю категорію з філософії, прагнучи тим самим теоретично обґрунтувати розвиток своєї літературної течії та глибину творчого мислення «пролетарських» письменників.

Художній метод має естетичну природу, він є історично обумовлені загальні форми емоційно забарвленого образного мислення.

Предмети мистецтва – це естетичні якості дійсності, тобто «широка суспільна значущість явищ дійсності, втягнутих у громадську практику і які мають собі печатку сутнісних сил» (Ю.Борєв). Предмет мистецтва розуміється як історично мінливе явище, і зміни залежатимуть від характеру суспільної практики та розвитку дійсності. Художній метод є аналогом предмета мистецтва. Таким чином, історичні зміни художнього методу, а також поява нового художнього методу можуть бути пояснені не лише через історичні зміни предмета мистецтва, а й через історичну зміну естетичних якостей дійсності. У предметі мистецтва укладена життєва основа художнього методу. Художній метод є результатом творчого відображення предмета мистецтва, що сприйнятий через призму загального філософсько-політичного світогляду художника. Ця матерія образу виникає як результат особистої, інтимної взаємодії художника з навколишнім конкретним світом, що визначає весь художньо-мисленнєвий процес, необхідний для створення художнього твору» (Л.І. Тимофєєв)

Творчий спосіб є нічим іншим, як проекцію образності у певну конкретно – історичну обстановку. Лише у ній образне сприйняття життя і отримує своє конкретне здійснення, тобто. перетворюється на певну, органічно виникла систему характерів, конфліктів, сюжетних ліній.

Художній метод – це абстрактний принцип відбору та узагальнення явищ дійсності, а історично обумовлене осмислення її у світлі тих основних питань, які життя ставить перед мистецтвом на кожному новому етапі його розвитку.

Різноманітність художніх методів в одну й ту саму епоху пояснюється роллю світогляду, який постає як істотний чинник формування художнього методу. У кожному періоді розвитку мистецтва спостерігається одночасне виникнення різних художніх методів залежно від соціальної обстановки, оскільки епоха буде розглянута та сприйнята художниками по-різному. Близькість естетичних позицій визначає єдність методу низки письменників, що з спільністю естетичних ідеалів, спорідненістю характерів, однорідністю конфліктів і сюжетів, манерою письма. Приміром, До. Бальмонт, У. Брюсов, А. Блок пов'язані з символізмом.

Метод художника відчувається через стильйого творів, тобто. через індивідуальний прояв методу. Оскільки метод є способом художнього мислення, то метод є суб'єктивною стороною стилю, т.к. даний спосіб образного мислення породжує певні ідейно- художні особливостімистецтва. Поняття методу та індивідуально стилю письменника співвідносяться між собою як поняття роду та виду.

Взаємодіяметоду та стилю:

різноманіття стилів не більше одного творчого методу. Це підтверджується тим, що представники того чи іншого методу не примикають до одного стилю;

стильова єдність можлива лише в межах одного методу, оскільки навіть зовнішня схожість творів авторів, що примикають до одного методу, не дає підстав для віднесення їх до єдиного стилю;

зворотний вплив стилю метод.

Повне використання стильових прийомів художників, які примикають одного методу, несумісне з послідовним дотриманням принципів нового методу.

Поряд із поняттям творчого методу виникає і поняття напрямки чи типу творчості, які в найрізноманітніших формах і співвідношеннях будуть виявлятися в будь-якому методі, що виникає в процесі розвитку історії літератури, оскільки в них виражаються загальні властивостіобразного відображення життя. У своїй сукупності методи утворюють літературні течії (або напрямки: романтизм, реалізм, символізм та ін.).

Метод визначає лише напрямок творчої роботи художника, а не її індивідуальні властивості. Художній метод взаємодіє із творчою індивідуальністю письменника

Поняття «стилю» не тотожне поняттю творча індивідуальність письменника. Поняття «творчої індивідуальності» є ширшим, ніж те, що виражається вузьким поняттям «стиль». У стилі письменників проявляється ряд властивостей, що у своїй сукупності характеризують творчу індивідуальність письменників. Конкретним і дійсним результатом цих якостей у літературі є стиль. Письменник виробляє виходячи з тієї чи іншої художнього методу свій індивідуальний стиль. Можна говорити про те, що творча індивідуальність письменника є необхідною умовою подальшого розвиткукожного мистецького методу. Про новий художній метод можна говорити тоді, коли нові поодинокі явища, створені творчими індивідуальностями письменників, стають загальними та представляють у своїй сукупності нову якість.

16. Літературний процес– це сукупність загальнозначимих змін у літературному житті (як творчості письменників, і у літературному свідомості суспільства), тобто. динаміка літератури у великому історичному часі. Стадії історичного розвиткулітератури: 1) «архаїчний період», де, безумовно, впливова фольклорна традиція; 2) середина I тисячоліття до н.е. – середини XVIII ст. – відзначений переважанням традиціоналізму художньої свідомості та «поетики стилю та жанру»; 3) на третій стадії, що почалася з епохи Просвітництва та романтизму на авансцену, висувається «індивідуально-творча художня свідомість». У процесі історичної еволюції певних стадіях розвитку суспільства літератури різних народіввиявляють ті чи інші спільні риси, викликані схожістю соціального життя, і водночас вони мають національні особливості, які з своєрідності культури кожного народу.

Літературний напрямок – це твори письменників тієї чи іншої країни та епохи, які досягли усвідомлення творчих принципів, які знайшли своє відображення у створенні естетичної програми, що виражає ідейно-творчі прагнення цих письменників.

Перше літературне напрям склалося у Франції наприкінці XVII - початку XVIII ст., коли вперше в історії група письменників піднялася до усвідомлення своїх творчих принципів. Цей напрямок отримав назву "класицизм". У ХІХ ст. (Особливо в його першій третині) розвиток літератури йшов під знаком романтизму, який протистояв класицистичному і просвітницькому раціоналізму. У ХІХ ст. зміцнилася нова літературно-художня спільність, що позначається словом реалізм. В останній третині XX ст. у літературі з'явилося таке мистецьке явище, як постмодернізм, у культурі якого була, за зауваженням В.Куріцина, «розірвано класичну залежність, що означає від того, що означає».

Стадії літературного процесу звично мисляться як такі, що відповідають тим етапам історії людства, які з найбільшою чіткістю і повнотою явили себе в країнах західноєвропейських і особливо яскраво - в романських. У цьому виділяються літератури древні, середньовічні і – літератури Нового часу зі своїми власними етапами (за відродженням – бароко, класицизм, Просвітництво з його сентименталістської гілкою, романтизм, нарешті, реалізм, із яким у XX в. співіснує і успішно конкурує модернізм) .
Вченими найбільше з'ясовано різницю між літературами Нового часу і попередньої їм писемністю. Складніша ситуація з розмежуванням літератур древніх і середньовічних. Воно не становить проблеми стосовно Західної Європи(давньогрецька та давньоримська античність принципово відрізняються від середньовічної культурибільш «північних» країн), але викликає сумніви та суперечки при зверненні до літератур інших, регіонів, насамперед східних. Та й так звана давньоруська література була, по суті, писемністю середньовічного типу.
Вчені відходять від звичної апологетичної оцінки західноєвропейського Відродження, виявляють його двоїстість. З одного боку, Ренесанс збагатив культуру концепцією повної свободи та незалежності особистості, ідеєю безумовної довіри до творчих можливостей людини, з іншого боку – відродницька «філософія успіху мала»<…>дух авантюризму та аморалізму».
У колективній статті 1994 р. «Категорії поетики у зміні літературних епох» виділено та охарактеризовано три стадії всесвітньої літератури.
Перша стадія – це «архаїчний період», де, безумовно, впливова фольклорна традиція. Тут переважає міфопоетична художня свідомість та ще відсутня рефлексія над словесним мистецтвом, а тому немає ні літературної критики, ні теоретичних студій, ні художньо-творчих програм. Все це з'являється лише на другій стадії літературного процесу, початок якої започаткувала літературне життя Стародавню Греціюсередини I тисячоліття до н. та яка тривала до середини XVIII ст. Цей досить тривалий період відзначений переважанням традиціоналізму художньої свідомості та «поетики стилю та жанру»: письменники орієнтувалися на заздалегідь готові форми мови, що відповідали вимогам риторики (про неї див. с. 261-262), і були залежними від жанрових канонів. У рамках цієї другої стадії, у свою чергу, виділяються два етапи, кордоном між якими стало Відродження (тут, зауважимо, йдеться переважно про європейську художню культуру). На другому з цих етапів, що прийшов на зміну середньовіччю, літературна свідомість робить крок від безособового початку до особистого (хоча ще в рамках традиціоналізму); література більшою мірою стає світською.
І, нарешті, на третій стадії, що почалася з епохи Просвітництва та романтизму, на авансцену висувається «індивідуально-мистецька творча свідомість». Відтепер домінує «поетика автора», який звільнився від всевладдя жанрово-стильових розпоряджень риторики. Тут література, як ніколи раніше, «гранично зближується з безпосереднім і конкретним буттям людини, переймається її турботами, думками, почуттями, створюється за його міркою»; настає епоха індивідуально-авторських стилів; літературний процес найтіснішим чином сполучається «одночасно з особистістю письменника та навколишньою його дійсністю». Все це має місце в романтизмі і в реалізмі XIX століття, а чималою мірою і в модернізмі століття, що недавно завершилося. До цих явищ літературного процесу ми звернемося.

Що означає поняття "художній метод" у літературі? У чому відмінні характеристики? Якого методу дотримувалися чи дотримуються ваші улюблені письменники? Бажаєте відрізняти символізм від акмеїзму? Ця стаття – для вас! У ній викладена та база, яка допоможе вам впевнено почуватися у величезному літературному просторі.

Що таке художній метод?

Це одне з найважливіших понять у мистецтві. Означає сукупність загальних оцінок, бачення світу та сприйняття певних речей письменниками. Таким чином виникли різні напрямки у літературі. Характер бачення навколишньої дійсності залежить від цього, якого методу дотримується творець.

Прихильників певного художнього (творчого) методу поєднує уявлення про ідеали, людське життя, добро і зло, і про мистецтво в цілому. Вони націлюються на різну цільову аудиторію, тому існування безлічі літературних методів є надзвичайно важливим, оскільки вони задовольняють духовні потреби людей з різним мисленням.

Відмінні характеристики

Головна особливість художнього методу полягає у різноманітті його форм. У літературі існує безліч напрямів та його " сумішей " , з допомогою яких ми можемо поглянути по-різному щодо і явище. Класицизм, сентименталізм, натуралізм, модернізм, символізм, акмеїзм, футуризм, імпресіонізм, експресіонізм, екзистенціалізм, постмодернізм - основні напрямки, які мають свою індивідуальну силу і характер.

Які художні методи у літературі існують?

Кожен письменник неодмінно має свій індивідуальний стиль вираження думки, ні на кого не схожий, але він переплітається з одним певним напрямом, який близький йому самому.

Перейдемо від загального до часткового і розберемося в основних художніх методах у літературі, починаючи з XVII століття і закінчуючи кінцем XX.

Класичні напрями XVII – XVIII століть

Класицизм - перше, що виникло в XVII столітті. Характеризується виховною мораллю, простотою викладу, чітким поділом на позитивних та негативних героїв, "трьома єдностями" - місцем, часом і дією. У цьому напрямі працювали такі відомі письменники, як Ж. Расін, М. Ломоносов, Р. Державін. Основні риси класицизму ви зможете знайти в "Оді взяття Хотина".

У наступному літературному напрямі – сентименталізмі – у XVIII столітті писали Ж. Руссо, І. Гете, Н. Карамзін. У цьому напрямі важливо зобразити стан внутрішнього світу персонажа, його душевні муки та щирі емоції. Ближче познайомитися з цим напрямком ви зможете, прочитавши "Бідну Лізу".

Романтизм виник межі XVIII-XIX століть. Кохання, почуття, бажання, страждання, втеча від гнітючої реальності — все це неймовірно красиво описують у своїх творах Д. Байрон, В. Гюго, М. Лермонтов. "Демон" - це яскравий твір, який дасть вам повне уявлення про цей напрямок.

Повсякденність ХІХ століття

Реалізм, що виник у ХІХ столітті, визначає типового героя у типовій для середньостатистичної людини ситуації у вигляді розмовної лексики. Цей напрямок тонко відчували Ч. Діккенс, О. де Бальзак, Л. Толстой, Ф. Достоєвський, А. Чехов, І. Тургенєв. "Батьки і діти" - показовий роман, який без фальші та вдавання повідає про різницю поколінь та їх сприйняття, в цьому і є суть реалізму.

Натуралізм - художній метод, що виник наприкінці XIX століття. відрізняє точне та об'єктивне зображення долі, побуту, повсякденності, характеру людини. Представники цього напряму, такі як М. Салтиков-Щедрін, М. Некрасов, вважали, що немає гідних тем для викладу, навіть типові людські переживання — справжнє мистецтво. "Кому на Русі жити добре" - поема про реалії селянського життя і непросту долю - незаперечна представниця натуралізму.

Яскраві та незвичайні методи викладу думки XIX - початку XX століть

Модернізм — загальна назва таких течій, як символізм, імпресіонізм, акмеїзм, футуризм, експресіонізм. Щоб мати уявлення про модернізм, охарактеризуємо всі вищевикладені напрямки.

• Символізм виник у 1870-ті роки, від інших напрямів він відрізняється образним баченням, таємним змістом предметів та явищ, використанням слів із множинним значенням. У цьому цікавому та незвичайному напрямі писали, наприклад, З. Гіппус, В. Брюсов, К. Бальмонт, А. Блок. "Аптека, вулиця, ліхтар" - вірш, який варто прочитати чи освіжити у пам'яті, аби зрозуміти суть символізму.
• Акмеїзм — художній метод, який слідували лише наші співвітчизники, наприклад О. Мандельштам, А. Ахматова, Н. Гумільов. У цьому напрямі немає двозначності, слова мають точне значення, а образи чітко бачаться; за допомогою сили художнього слова письменники переосмислювали життєві процеси, у яких є вади. "Сірогоокий король" - у цей вірш необхідно зануритися, щоб зрозуміти логіку поетів цього напряму.

• Футуризм - напрям, у якому працювали російські та італійські творці. Цей помітний напрямок з'явилося на початку XX століття. Епатаж, сміливі рішення та нестандартна побудова вірша, наприклад драбинкою, як у яскравого представника цього напряму В. Маяковського. Крім нього, у цьому напрямі творили та ламали уявлення про класичне мистецтво І. Северянин, В. Хлєбніков, Д. Бурлюк. "А ви могли б?" - екстравагантний, незвичайний, надихаючий, абсолютно футуристичний вірш.

• Імпресіонізм у літературі з'явився наприкінці XIX століття, письменники у цьому напрямі докладно описували почуття, переживання та емоції, перетворювали миті життя на мистецтво. Найяскравішими представниками цього напряму вважатимуться Г. де Мопассана, М. Пруста. "Милий друг" - емоційний і легкий твір, прочитавши який, ви неодмінно станете шанувальником імпресіонізму.
• На початку XX століття в Німеччині набув поширення похмурий експресіонізм. Головними темами цього напряму є загибель, руйнація, втрата, непривабливість навколишньої дійсності. Ф. Кафка та Є. Замятін найбільш яскраво змогли передати сутність цього напряму. "Ми" - найсильніша антиутопія нашого співвітчизника, яка не породжує почуття пригніченості, але повною мірою розкриває всі вищенаведені теми експресіонізму.

Сучасні погляди на літературу із середини XX століття

В основі екзистенціалізму, що з'явився в середині XX століття у Франції, лежать ідеї про самотність і трагізм буття, нікчемність людських ідеалів. Ж. П. Сартр, А. Камю змогли найвпевненіше і чітко викласти це на папері. "Падіння" - книга, в якій ви не знайдете гострих поворотів у сюжеті, але тонкі та інтелектуальні діалоги закохають вас в екзистенціалізм.

Найбільш сучасний напрямок — постмодернізм — з'явився у другій половині XX століття, його відрізняють максималізм виконання, іронія та сатиричне ставлення до того, що відбувається. Х. Муракамі, У. Набоков, До. Воннегут бачили світ крізь сатиричну призму. Твір "Бійня номер 5" написаний у найкращих традиціях постмодернізму, він занурить вас у глибокі роздуми про цінність життя та погляди на неї.

Значення літературних течій для сучасної людини

Сила слова може змусити людину по-різному дивитися певні речі. Прочитання творів письменників, які дотримуються різних художніх методів, зробить вас багатогранною особистістю, яка вміє критично та з різних боків поглянути на будь-яку ситуацію.

Кожен письменник має особливості творчості (у виборі тем, зображенні осіб, окремих суспільних груп, у своєрідності художніх прийомів і мови твору). Наприклад, манеру висловлювати думки А.С. Пушкіна та Л.М. Толстого важко переплутати. Звідси й походить поняття авторського стилю(Стиль - це загострена паличка і лопатка на іншому кінці для листа на дощечці, натертої воском).

Стилемназивається - ідейно-художня своєрідність творчості письменника, що проявляється в особливостях тем, ідейного сенсу, системи образів, прийомах їх побудови, у композиції та мові твору. Ця єдність основних ідейно-художніх особливостей (теми, ідеї, характерів, сюжету, мови), що виявляється протягом усієї творчої роботи письменника, обумовлюється епохою, життєвим досвідом, поглядами художника та особливостями його таланту. Стиль однієї й тієї ж автора може розвиватися і змінюватися з часом (А.С. Пушкін ранній і пізній істотно відрізняються друг від друга як у творчому методу - романтик і реаліст, і формою творів - поет і прозаїк).

У стилі низки письменників можна знайти однакові риси - загальні теми, близькі за соціальним станом і поглядами герої (наприклад, тема " зайвих " людей першій половині 19 століття Росії, про трагічну долю молодих дворян, незрозумілих суспільством).

Таким чином формується літературна школа, напрям, група, течія- єдність форми та змісту, єдність методу, що зближує письменників один з одним. Залежно від особливостей історичної обстановки воно набуває певного політичного забарвлення та політичного цілеспрямованості (наприклад, натуральна школа послідовників Н.В. Гоголя в Росії).

Вищий ступінь спільності є творчий художній методХудожній метод - загальні письменникам принципи відбору життєвих явищ та його зображення. Він залежить передусім від змін життя (реалізм, класицизм, сентименталізм, романтизм, модернізм, постмодернізм).

Літературний процес -процес взаємодії стилів, течій, методів, напрямів художньої літературив той самий історичний період. Найдавнішим і найвідомішим методом зображення дійсності у художній літературі є реалізм. Саме з нього літературний процес розпочався у Стародавній Греції та Стародавньому Римі, З формування так званого античного реалізму, потім у середні віки можна говорити про середньовічний реалізм, епоха Відродження дає поштовх розвитку ідей відродження в реалістичній творчості того періоду. Епоха Просвітництва ж уперше дозволяє говорити про появу зрілої літературної течії з чітко сформульованими законами творчості - класицизму.

Класицизм(від лат. classicus - першокласний) - течія в літературі Західної Європи та Росії (17-18 століття) після закінчення релігійних воєн. Класицизм виник як наслідування зразків античного (класичного) мистецтва. Представниками його є Расін, Корнель, Буало, Мольєр, Сумароков, Херасков, Кантемір, Ломоносов, Тредіаковський, Державін. Вони намагалися у зображенні життєвих колізій звернути увагу до почуття обов'язку і патріотизм героїв.

Класицизм є взірцем літератури, створеної за нормативними принципами. Основні ідеїКласицизму пов'язані з ідеєю прогресивної абсолютистської королівської влади, що виражало у Франції, де зародився класицизм, громадянські, загальнонаціональні ідеали, ідею громадянського розуму, яку герой повинен віддавати перевагу іншим людським почуттям. Розумно-цивільне мислення класицизму було з публіцистичністю, дидактичностью, публіцистичними настроями, вираженими у творах.

Класицизм був із дворянської, аристократичної, придворної культурою. Це вело до певної станової обмеженості - не допускалося зображення народу, народного життя, природи, сюжети бралися, переважно, з давньогрецької чи давньоримської історії.

Всі твори чітко ділилися на високі та низькі, так само, як і жанри, було введено правило "трьох єдностей" - єдності часу (весь конфлікт повинен отримати дозвіл протягом доби), місця (дія розгорталася в одному місці), дії (один сюжет , герої - носії якоїсь однієї якості, амплуа акторів). Все це вело до порушення життєвої правди, створення умовних, надуманих образів, схематичних характерів, складної мови.

Російський класицизм боровся за самобутність російської культури, чистоту російської, відбив істотні моменти розвитку Росії.

Сентименталізм(від франц. sentimental - чутливий) - літературний перебіг у російській і західній літературі кінця 18 - початку 19 століть, яке виникло спочатку в Англії і відбило боротьбу буржуазії з феодалами. Сентименталізм містив протест проти розбещених вдач дворянської аристократії, їй протиставлялося життя ремісників, купців, селянства, співчуття людям, пригніченим феодалами.

Як напрямок, він був цілком протиставлений розсудливості творів класицизму, містив протест проти абстрактних ідеалів розуму, протиставляючи їм щирі почуття, прагнучи зобразити особливості людської психології.

Оспівування патріархальних засад і почуттів призводило до ідеї у тому, що природними люди може бути лише з природі. Місто і міська культура протиставлялися природі, селі і наділялися всіма негативними рисами (розпуста, користолюбство, відсутність моральних підвалин). У свою чергу, село ідилічно і патріархально зображене, уявлялося лише з позитивного боку без жодної критики.

Для сентименталізму були характерні інші риси. Наприклад, прагнення історизму, прославлення минулого своєї країни, характери героїв зображалися головним чином через емоційно-психологічну характеристику з усунення будь-якої реальної обстановки, поза реальними подіями.

У системі мови склався особливий стиль сентименталізму - стиль інтонаційно-чутливого характеру (з великою кількістю звернень та вигуків), автори повністю відмовляються від "високого штилю" класицизму, але створюють свою власну штучно-чутливу мову.

У російській літературі сентименталізм мав іншу соціальну основу наприкінці 18 століття (Карамзін, Богданович, Дмитрієв, Шальков, ранній Жуковський) - висловлював настрої дворянства в епоху буржуазного розвитку Росії, що посилюється, і загострювального визвольного селянського руху. Характерні риси цього російського напряму - фальшиве зображення селянства, села, ідеалізація кріпосницького устрою. Прагнення замовкнути факт експлуатації кріпаків, умовне зображення російського села як місця ігор щасливих поселян, зображення батька-покровителя та благодійника-поміщика, сповненого турботи про своїх кріпаків ("Ви мені будьте вічно чада, я вам буду вік батько") - все це характерні риси російського сентименталізму.

Були й позитивні моменти. Вперше кріпаки та його почуття було зображено поруч із почуттями поміщиків ( " І селянки любити вміють " - Н.М. Карамзін). Це справило величезний вплив в розвитку російської літератури, оскільки приділялося увагу почуттям простих людей, зображенню психології людини.

Романтизм- Творчий метод, що з'явився в Західній Європі в кінці 18 - початку 19 століть - прийнято розглядати як реакцію на буржуазні революції в Англії та Франції, оскільки він висловлював невдоволення широких суспільних кіл новою буржуазною дійсністю. Замість царства свободи, рівності та братерства, заради якого були принесені величезні жертви, у буржуазному суспільстві починає панувати дух наживи, влада грошей, нове гноблення особистості. Тому основний принцип цього руху – протиставлення реального життя іншого світу, створеного творчою фантазією письменника. Для романтичного твору характерні: незвичайний герой, обурюваний шаленими пристрастями, незвичайні обставини, в яких відбувається дія, пелена недомовленості та таємниці, яка обплутує минуле героя.

Виділяється два основних напрямки романтизму: пасивний (консервативний) та революційний (прогресивний).

Консервативний романтизм(Новаліс, Уланд, Шатобріан, Віньї, Вордсворт, Гейне, Шиллер, Жуковський, Батюшков, Дельвіг) прагнув відвести читача у світ мрії, фантазії, містики чи історичного минулого (середньовіччя). У творах цих романтиків існували два типи героїв: мрійники, що живуть тільки у світі своїх особистих почуттів та душі, та діяльні натури, які прагнуть відродити лицарські почуття та шляхетні принципи життя.

Революційний романтизм(Байрон, Гюго, Пушкін, Лермонтов, Рилєєв, Одоєвський)) зображував протест, пристрасті виняткової особистості, що не упокорюється з обставинами навколишньої дійсності, що бореться, прагне до свободи, дії, до майбутнього вільного життя.

У російській літературі виник на початку 19 століття (особливо широко поширився після Вітчизняної війни 1812 року) романтизм відбивав невдоволення російського дворянства двома основними бідами на той час: самодержавством і кріпацтвом.

Реалізм- передбачає показ дійсності, реального життя людини, правдиве історично-конкретне зображення людини і суспільства, зображення зв'язків та взаємодій людини та суспільства ("правдивість зображення типових характерів у типових обставинах" - Ф. Енгельс).

Типові героївідбивають характери та збірні риси багатьох людей, громадських груп (або героїв та образи, що відображають типові тенденції розвитку суспільства). Типові обставини- опис особливостей побуту, вдач того суспільства і в той історичний момент, коли сформувалися герої.

Це найдавніший і найпотужніший творчий метод зображення дійсності, відомий історії літератури. Окремі елементи реалізмувже зустрічалися в античної літератури 5-3 століть до н. Незважаючи на те, що її герой поки не виділився із загальної маси, він мислить як усе суспільство (Ахіл у Гомера).

Далі, в епоху Відродження(13-16 ст.), під час зростання суспільної самосвідомості, герой вже виділився з суспільства, йому властиве почуття справедливості та відповідальності (Гамлет, Дон Кіхот), хоча він поки що керується не класовими, а моральними критеріями (захисники людства від недосконалостей).

В епоху Освіти(18 ст) відбувається посилення критичного початку реалізму. Проти феодалізму та церковної ідеології виступає молода революційна буржуазія з критикою права, моралі, релігії (Вольтер, Дідро, Д.І. Фонвізін). Недоліки суспільства пояснювалися ними недоліками системи політичних вдач, моральних поглядів.

Критичний реалізмпочав формуватися у творчості Бальзака і Пушкіна завдяки незадоволенню романтичних уявлень про шляхи зміни життя та розчарування буржуазною дійсністю. Аналітична спрямованість і посилення критичного початку пов'язані з викриттям і запереченням основ феодального і буржуазного суспільства через зображення людини у різних зв'язках із суспільством. Людину зображували в такий спосіб, як частина і продукт середовища (характер, погляди, поведінка, спосіб життя формується суспільством), але прагнули до майбутнього, до ідеалу.

В історії реалізму бувало так, що поряд з історично невірним, абстрактним розумінням характерів персонажів здійснювалося вірне, конкретне, реалістичне їхнє відтворення (Н.В. Гоголь " Мертві душі") - треба розрізняти світогляд художника та його теоретичні погляди.

Модернізм(від фр. moderne - новий, сучасний) - різні течії в сучасній літературі 20 століття ( символізм, акмеїзм, футуризм, імажинізм), що протиставляють себе реалізму. Їх не влаштовує основний принцип реалізму – відображення об'єктивної дійсності, вони вважають його натуралістичним копіюванням життя.

Основою мистецтва має стати продукування поза внутрішнього "я" героя, його внутрішнього світу. Риси модернізму- максимально відкрите та вільне саморозкриття авторів, їх наполегливе прагнення оновити художню мову, зосередженість більше на універсальному та культурно-історично далекому, ніж на близькій реальності.

Постмодернізмяк літературний перебіг сформувався в другій половині 20 століття і є спробою сучасних авторів на чолі з Ж. Дерріда філософськи осмислити історію літератури та культури в цілому з позиції деконструкції(тобто відкидання) всього стійкого, стабільного, безумовного, що є у ній. Концепція симулякраі постмодерністська концепція тотальної невпорядкованості світу часом знаходить форми висловлювання, споріднені з міфологічною архаїкою, що дозволяє трансформувати сюжети, образи, обставини в нові твори, використовуючи їх відповідно до сучасних умов.

Реалізм- Напрямок в літературі та мистецтві, що ставить за мету правдиве відтворення дійсності в її типових рисах. Панування реалізму йшло за епохою романтизму і передувало символізму.

Існує думка, що реалізм зародився в давнину. Вирізняють кілька періодів реалізму:

• «Античний Реалізм»
• «Реалізм епохи Ренесансу»
• «Реалізм XVIII—XIX століть» (тут, у середині 19 століття, досяг найвищої могутності у зв'язку з чим виник термін Епоха реалізму)
• "Неореалізм (реалізм XX століття)"

Реалізм, за загальнорозповсюдженою думкою, є конкретно-історичний метод, у якому мотиви вчинків героїв обумовлені обставинами, у яких цей герой.

В основі реалізму лежить ідея детермінізму, впливу середовища на людину. Реалістична література досягає художньої істини, тобто повної адекватності оповідання його об'єкту. Класифікація реалістичного методу виходить із того, які змістовні мотиви відтворюються у творі. Є соціальний реалізм, де домінуючим початком є ​​реальні обставини, які визначають всю структуру відповідного художнього тексту, є реалізм характерів, де характери «суперничають» з обставинами; є психологічний реалізм, де на першому місці стоїть відтворення внутрішньої сутності психології дійової особи. У гротескному реалізмі гротескна чи сатирична умовність визначає стиль твори, у своїй не позбавляючи персонаж логіки саморуху, відповідної логіці життя.

У російському реалізмі протягом 200 років розвивалися два основні типи: критичний та соціальний. Ці терміни були цілком вдалі, бо зі зіставленні з'являються об'єктивні проблеми. У основі термінологічного позначення критичного реалізму лежить пафос твори, його критична спрямованість, тобто суб'єктивна сторона змісту, інакше головним змістовним моментом методу є певна ідеологічна система, де панує слово «соціалістичний». Це різновеликі величини, і якщо пам'ятати справжню теоретичну естетику, слід зіставляти явища, характерні своєрідністю самих творчих принципів відображення життя, а чи не ідеологічним чи суб'єктивно-емоційним привнесенням автором у художні тексти своїх симпатій і антипатій.

Реалізм у літературі - це напрям, основною особливістю якого є правдиве зображення дійсності та її типових рис без будь-яких спотворень та перебільшень. Дана літературна течія зародилася в XIX столітті, а його прихильники різко виступали проти витончених форм поезії та використання у творах різних містичних понять.

Реалізм як художній метод сформувався у 20-30-х роках ХІХ ст. На цей час вперше в історії людства склалася світова система економічного зв'язку, відбувалися значні демократичні процеси, сфера суспільного виробництва охопила всі аспекти дійсності, залучаючи дедалі ширші соціальні верстви населення.

Відповідно розширювався і предмет дослідження мистецтва: до нього долучалися та набували суспільної значущості та естетичної цінності як широких суспільні процеси. Так і тонкі нюанси людської психології, побут людей, природа, світові речі. Зазнавав глибоких змін і головний об'єкт художнього дослідження - людина, а громадська зв'язка набувала загального, всесвітнього характеру.

У духовному світі не залишився жоден куточок, який не мав би суспільної значущості та не цікавив мистецтво. Усі ці зміни зумовили появу нового типу художньої концепції світу – реалізму.

Явлення дійсності, як і сама людина, з'явилися у мистецтві реалізму у всій складності та повноті, у всьому багатстві естетичних властивостей, ускладнених та збагачених суспільною практикою.

У основу реалізму покладено принцип історизму, саме історичне розуміння і зображення людських характерів. Реалізму властива типізація як виявлення сутнісних соціальних якостей людини і обставин формування та діяльності.

Мистецтво реалізму має у своєму доробку величезну галерею соціальних типів, відтворивши різноманітність і складність соціальних відносин та зв'язку суспільства в новий історичний період - епоху політичного та економічного планування капіталізму. Слід зазначити, що реалізм зародився у країні, де капіталізм утвердився найперше — Англії та Франції. Засновниками західноєвропейського реалізму були В. Скотт та Ч. Діккенс, Ф. Стендаль та О. де Бальзак. Реалізм справило сильний вплив на суспільну свідомість епохи. Він сприяв утвердженню матеріалістичного погляду на людину, сутність якої визначається як «сукупність усіх суспільних відносин».

Реалістичний тип творчості ґрунтується не на апріорних правилах та схемі, а на проникненні в закономірності соціальної дійсності (вона і є предметом мистецтва). Художник-реаліст пізнає характери та явища життя у русі, розуміє їх як результати дійсності, що розвивається: і мислить закономірністю цієї дійсності.

Реалізм часу капіталізму складався в умовах зростання авторитету науки та культури загалом. Проте науковий характер мали дослідження здебільшого природних об'єктів. Науковий світогляд, який осягає як ставлення людини до природи, так і громадські відносинилюдей, тоді ще склався. Тому світоглядна орієнтація науки у питаннях вирішення завдань художньої творчості багато в чому зводилася до сприйняття, засвоєння, і використання комплексу тієї ідеї та цінності, яка характеризує природничо матеріалізм. Саме така естетика, взірцем якої була книга з природознавства, рівність всіх явищ життя перед оком художника спрямовувала реалізм до натуралізму.

Соціально-історичний аналіз, на якому ґрунтується реалізм, дає можливість мистецтву всебічно охопити життя людини в суспільстві, зробити предметом саме життя, спосіб життя сучасного суспільства, тобто все багатство життєвих обставин, що впливають на частку людини. До них належать виховання та освіта, соціальні, політичні, культурні, сімейні та інші відносини та зв'язки людей. У той же час реалізм передбачає художній аналіз суспільства у всіх його соціально-культурних площинах, втілених у сповнених життя людської індивідуальності.

Друга половина ХІХ ст. позначена наростанням кризи капіталістичного суспільства та визріванням бунтівного духу пролетаріату. Тому тенденція розгортання художнього процесу характеризується подальшим розвитком мистецтва, пов'язаним як з демократичною та революційною силою, так і з декадентськими, модерністськими течіями, які змінювали один одного дуже часто. Ці процеси опинилися наприкінці ХІХ ст. лише як тенденція. Але вже на початку XX ст. художнє життястала надзвичайно різноманітною та вкрай суперечливою, що й підтверджується складністю соціально-історичної доби.

Соціалістичний реалізм – творчий метод, що склався на початку XX ст. як відображення процесів розвитку художньої культури під час соціалістичної революції, як вираження соціально-класової концепції світу та людини. У 20-х роках минулого століття в Росії створилися нові умови, виникли невідомі в історичній практиці конфлікти, драматична колізія, а отже, з'явилися новий герой і нова аудиторія.

З'явилася потреба у політичному, філософському, а й у художньому осмисленні процесу перемоги соціалістичної революції в Росії і шляхів побудови соціалістичного суспільства. Слід враховувати, що перемога революції у Росії викликала до життя нове мистецтво, а чи не власне художній метод. Надзвичайно важливо зафіксувати період розвитку нового мистецтва між революційним 1917 та 1934 роками, який відбувався у загальноєвропейському модерному дискурсі, та наступним періодом – після Першого з'їзду радянських письменників (1934). На з'їзді було прийнято нову мистецьку програму соціалістичного мистецтва і безумовно новий художній метод «соціалістичний реалізм», його принципи та завдання.

У період спостерігається активний розвиток мистецтва, які пов'язані з якимись ідеологічними обмеженнями; він насичений пошуками нових засобів художньої виразності, які могли б найповніше донести до аудиторії пафос нової ідеї. Розглядаючи специфіку розвитку мистецтва та художнього методу, слід зазначити умови, що склалися саме в Росії. Адже період 1917-1921 років. в Україні, Грузії або, наприклад, Вірменії потребує окремого аналізу, оскільки він не тотожний соціально-політичній ситуації в Росії. Мистецтво соціалістичного реалізму має піввікову історію, воно вплинуло на частку світової культури.

Ознаки напряму

Реалізм у літературі 19 століття можна відрізнити за чіткими ознаками. Основним із них є художнє зображення дійсності у знайомих для обивателя образах, з якими він регулярно стикається у реальному житті. Реальність у творах розглядається як засіб пізнання людиною навколишнього світу і самого себе, а образ кожного літературного персонажа опрацьовується таким чином, щоб у ньому читач міг дізнатися про себе, родича, колегу чи знайомого. сюжету характерний трагічний конфлікт. Ще однією ознакою даного жанру є прагнення літераторів розглядати навколишню дійсність у її розвитку, причому кожен письменник намагається виявити появу нових психологічних, суспільних та соціальних відносин.

Особливості даної літературної течії

Реалізм у літературі, що прийшов на зміну романтизму, має ознаки мистецтва, що шукає істину і знаходить її, що прагне перетворити дійсність.

Літературні персонажі у творах письменників-реалістів робили відкриття після довгих роздумів та мрій, після аналізу суб'єктивних світовідчуттів. Ця особливість, яку можна назвати з авторського сприйняття часу, визначила відмітні ознаки реалістичної літератури початку ХХ століття традиційної російської класики.

Реалізм у XIX столітті

Такі представники реалізму в літературі, як Бальзак і Стендаль, Теккерей і Діккенс, Жорд Санд та Віктор Гюго, у своїх творах найбільш яскраво розкривають тематику добра і зла, причому уникають абстрактних понять та показують реальне життясвоїх сучасників. Дані літератори дають зрозуміти читачам, що зло полягає у способі життя буржуазного суспільства, капіталістичної дійсності, залежності людей від різних. матеріальних цінностей. Наприклад, у романі Діккенса «Домбі та син» власник компанії був безсердечним і черствим не за своєю природою. Просто такі риси характеру в нього виникли через наявність великих грошейі честолюбства власника, котрим головним життєвим звершенням стає нажива.Реалізм у літературі позбавлений гумору і сарказму, а образи персонажів не є ідеалом самого письменника і втілюють його заповітні мрії. З творів ХІХ століття практично зникає герой, образ якого проглядаються уявлення автора. Така ситуація особливо яскраво простежується у творах Гоголя та Чехова.

Однак найбільш виразно цей літературний напрямок проявляється в роботах Толстого і Достоєвського, що описують світ таким, яким вони його бачать. Це виражалося і образ персонажів зі своїми достоїнствами і слабкостями, описі душевних мук літературних героїв, нагадування читачам про суворої дійсності, змінити яку одній людині неможливо.

Як правило, реалізм у літературі торкався і долі представників російського дворянства, про що можна судити з робіт І. А. Гончарова. Так, характери героїв у його творах залишаються суперечливими. Обломов є щиросердною і м'якою людиною, проте через свою пасивність вона не здатна змінити життя на краще. Подібними якостями має ще один персонаж у російській літературі – безвільний, але обдарований Борис Райський. Гончаров зумів створити образ «антигерою», типового для XIX століття, який був помічений критиками. В результаті з'явилося поняття «обломівщина», що відноситься до всіх пасивних персонажів, основними рисами яких були ліньки і безволі.

Критичний реалізм- У марксистському літературознавстві позначення художнього методу, що передує соціалістичному реалізму. Розглядається як літературний напрямок, що склався в капіталістичному суспільстві ХІХ століття.

Прийнято вважати, що критичний реалізм розкриває обумовленість обставин життя і його психології соціальним середовищем (романи О. Бальзака, Дж. Еліот). У радянські часи в обгрунтування критичного реалізму у Росії залучали матеріалістичну естетику У. Р. Бєлінського, М. Р. Чернишевського, М. А. Добролюбова. Максим Горький визнавав останнього великого представника критичного реалізму в А. П. Чехові. З самого Горького, за офіційними радянськими уявленнями, розпочинався відлік нового художнього методу — соціалістичного реалізму.

Психологізм у літературі – повне, докладне та глибоке зображення засобами художньої літератури внутрішнього світу літературного героя: його почуттів, емоцій, бажань, думок та переживань. Згідно з А. Б. Єсіном, психологізм - «це досить повне, докладне та глибоке зображення почуттів, думок, переживань вигаданої особистості (літературного персонажа) за допомогою специфічних засобів художньої літератури». Есін А. Б. Психологізм російської класичної літератури. М., 1988.Можна сказати, що вся найбагатша всесвітня література складається з двох великих напрямів - розробки психологізму героїв у їхньому ставленні до світу та інших людей та у розробці внутрішнього психологізму, спрямованого на аналіз власного внутрішнього світу, своєї душі. Так, розглядаючи твори, вивчені до десятого класу, до представників першого напряму можна віднести твори І.С.Тургенєва «Ася», «Записки мисливця», другого - «Герой нашого часу», «Мцирі» М.Ю.Лермонтова. Тургенєв домагався найвищої майстерності у зображенні характерів своїх героїв, розкриваючи внутрішній світгероїв через дії та вчинки. Ще в дитинстві читаючи «Муму», розумієш, що тільки мужня людина з сильним характером могла прийняти таке страшне рішення - втопити найближчу і рідну істоту, щоб Муму не роздерла зла і жорстока юрба. У «Герої сьогодення» вражає здатність Лермонтова розкрити таємниці внутрішньої злагоди людини (Печорина), висловити душевні переживання так і яскраво, як це зробити людині у повсякденному, звичайному житті.

У зв'язку з цим розрізняють три основні форми психологічного зображення, до яких зводяться всі конкретні прийоми відтворення внутрішнього світу літературних героїв: пряму, непряму та сумарно-позначальну. Перші дві форми було теоретично виділено І.В. Страховим: «Основні форми психологічного аналізу можна поділити на зображення характерів «зсередини», - тобто шляхом художнього пізнання внутрішнього світу дійових осіб, що виражається за допомогою внутрішньої мови, образів пам'яті та уяви; на психологічний аналіз «ззовні», що виражається в психологічній інтерпретації письменником виразних особливостей мови, мовної поведінки, мімічної та інших засобів зовнішнього прояву психіки». Зображення характерів "зсередини" називають прямою формою, а "ззовні" - непрямою, оскільки в ній ми дізнаємося про внутрішній світ героя не безпосередньо, а через зовнішні симптоми його психологічного стану. Про третю форму психологічного зображення

А.Б. Єсін пише так: «Але письменник має ще одну можливість, ще один спосіб повідомити читачеві про думки і почуття персонажа — за допомогою називання, гранично короткого позначення тих процесів, які протікають у внутрішньому світі. Будемо називати такий спосіб сумарно-позначальним. А.П. Скафтимов писав про цей прийом, порівнюючи особливості психологічного зображення у Стендаля і Толстого: «Стендаль йде переважно шляхами вербального позначення почуття. Почуття названі, але не показані». Отже, одне й те саме психологічний станможна відтворити з допомогою різних форм психологічного зображення. Можна, наприклад, сказати: "Я образився на Карла Івановича за те, що він розбудив мене", - це буде сумарно-позначає форма. Можна зобразити зовнішні ознакиобрази: сльози, насуплені брови, затяте мовчання тощо — це непряма форма. А можна, як і зробив Толстой, розкрити внутрішній стан з допомогою прямий форми психологічного зображення: «Покладемо, — думав я, — я маленький, але навіщо він турбує мене? Чому він не б'є мух біля ліжка Володи? Он їх скільки? Ні, Володя старший за мене, а я найменший: тому він мене й мучить. Тільки про те й думає все життя, — прошепотів я, — як мені робити неприємності. Він дуже добре бачить, що розбудив і злякав мене, але виявляє, ніби не помічає... неприємна людина! І халат, і шапочка, і пензлик — які гидкі!» - А.Б. Єсін. Принципи та прийоми аналізу літературного твору. Навчальний посібникдля студентів та викладачів філологічних факультетів, вчителів-словесників. Найчастіше у творах письменників, яких ми звично називаємо психологами – Лермонтова, Толстого, Чехова, Достоєвського, Мопассана та інших, – для психологічного зображення використовуються, як правило, всі форми, хоча провідну роль в психологізмі грає все ж таки пряма форма - безпосереднє відтворення процесів внутрішнього життя людини. До прийомів психологічного зображення належать психологічний аналіз та самоаналіз. Обидва ці прийоми у тому, що складні душевні стану героїв розкладаються з їхньої складові і цим пояснюються, стають ясними читача. Психологічний аналіз застосовується в оповіданні від третьої особи, самоаналіз - як від першої, так і від третьої особи. При самоаналізі психологічне оповідання від першої особи набуває характеру сповіді, що посилює враження читача. Ця оповідальна форма застосовується головним чином тоді, коли у творі – один головний герой, за свідомістю і психікою якого стежить автор і читач, інші персонажі другорядні, та його внутрішній світ майже зображується, («Дитинство», «Отроцтво» і «Юність» Л.Н.Толстого та інших.).

При психологічному аналізі має переваги оповідання від третьої особи. Ця художня форма дозволяє автору без жодних обмежень вводити читача у внутрішній світ персонажа та показувати його найбільш докладно та глибоко. Для автора немає таємниць у душі героя - він знає про нього все, може простежити внутрішні процеси, пояснити зв'язок між враженнями, думками, переживаннями. Одночасно автор може психологічно інтерпретувати зовнішню поведінку героя, його міміку та пластику тощо. «Кращі мої почуття я, боячись глузування, ховав у глибині серця. Вони там і померли», – каже про себе Печорін. Але завдяки автору ми розуміємо, що не всі «найкращі почуття» Печоріна померли. Він страждає, коли гине Бела, в хвилину розставання з Вірою у нього «болюче стискається серце». "У психологізмі один із секретів довгого історичного життя літератури минулого: говорячи про душу людини, вона говорить з кожним читачем про нього самого".