Любов у Некрасова: Тема любові вирішена в ліриці Некрасова дуже своєрідно. Саме тут повною мірою виявилося його художнє новаторство. На відміну від своїх попередників, які віддавали перевагу зображати любовне почуття “в прекрасних миттєвостях”, Некрасов не залишив без уваги і ту “прозу”, яка “у коханні неминуча” («Ми з тобою безглузді люди...»). Проте, кажучи словами відомого некрасовознавця М.Скатова, він “як прозаїзував поезію любові, а й поетизував її прозу”.

Основну увагу природно приділити панаєвському циклу. Авдотья Олексіївна Панаєва – головний адресат інтимної лірики Некрасова. Відносини з Панаєвою стали темою багатьох віршів Некрасова, що створювалися протягом майже десяти років. Це справжній роман у віршах, у якому відбито різні моменти у житті ліричних героїв. Саме ліричних. Сам Некрасов бачив у своїх віршах непросто віршоване звернення до певної жінки, а надавав їм значно більше значення. Він друкував ці вірші у журналах, отже, свідомо робив їх предметом поезії, загальним надбанням. Можна сміливо сказати, що вірші циклу навмисно асоціальні, позбавлені якихось конкретних деталей і натяків. На першому плані тут психологічне мотивування, зображення почуттів та переживань героїв, як і у Тютчева, “поєдинок фатальний”. Він людина рефлектуючий, схильний до недовірливості, підозр, зневіри, озлоблення. Але в центрі панаєвського циклу - вона. І саме у створенні характеру героїні виявилося новаторство Некрасова. Це характер зовсім новий, і крім того, він "даний у розвитку, в різних, несподіваних навіть, його проявах, самовідданий і жорстокий, люблячий і ревнивий, який страждає і змушує страждати" (Скатов). мотиви сварки («Якщо, мучений пристрастю бунтівної...», «Ми з тобою безглузді люди...»); розставання, розлуки («То це жарт? Мила моя...», «Прощання») або їх передчуття («Я не люблю іронії твоєї...»); спогади («Так, наше життя текло бунтівно...», «Давно - відкинутий тобою...»); листів («Спалені листи») та інших. “Панаєвським” віршам властива деяка парність (порівн., наприклад, «Важкий рік - зламав мене недуга...» і «Важкий хрест дістався мені частку...», «Пробач» та «Прощання»).

Отже, вірші циклу поєднують як спільність змісту, а й художні особливості: наскрізні образи і деталі; "нервовість" інтонації, що передає майже "достоєвські" пристрасті; фрагментарність, що позначається на листі трьома крапками, якими закінчуються багато віршів.

Говорячи про найвідоміший некрасовском циклі, не можна уникнути порівняння його з “денисьевским циклом” Тютчева. Як і в Тютчева, любов у Некрасова майже ніколи не буває щасливою. Мотиви страждання, "незаконності" кохання, "заколотності" пронизують обидва цикли і тим самим об'єднують - в інтимній ліриці - двох різних поетів.

Насамкінець ще раз повернемося до питання про новаторство любовної лірики Некрасова. Воно полягає у новизні змісту (“прози життя”), а й у тому, що з зображення “непоетичних” явищ поет знаходить відповідну художню форму: розмовну мову, прозаїзми, новаторське віршування.

Основні мотиви та жанрова своєрідність лірики А.К. Толстого.

Його уявлення про поезію, її місце в житті людини, призначення, характер поетичної творчості розвивалися під впливом ідеалістичних ідей. Найвищим проявом краси життя було для Т. любов.

Одним із проявів вищого кохання є любов земна, любов до жінки. Значне місце у поетичній спадщині Т. займає любовна лірика, цикли віршів пов'язані з образом С. А. Міллер (Толстой). Це такі твори, як «Серед шумного балу», «Колишається море», «Не вір мені друг», «коли навколо безмовний ліс» тощо.

Красою для Т. сповнений не лише світ почуттів людини, а й світ природи. Гімн земної краси звучить у поемі «Іоан Дамаскін». Відтворюючи красу природи, світу, поет вдається до звукових, зорових. дотичним враженням. Часто, особливо в ранніх творах, картини природи в поезії Т. супроводжувалися історичними та філософськими міркуваннями. Так у знаменитому вірші «Дзвіночки мої» поетична картина природи змінюється роздумами ліричного героя про долю слов'янських народів. Пейзажні замальовки часто стуляються у творах Т. з баладними мотивами. У вірші «Бір сосновий країни самотній стоїть» характер пейзажу має баладні риси – нічний бір, занурений у туман, шепіт нічного струмка, неясне світло місяця тощо.

Світу краси протиставлений у його поезії світ світських упереджень, пороків, світ буденності, з яким Т., як воїн, але з добрим мечем входить у бій. Мотиви відкритого протистояння злу навколишнього світу звучать у вірші «Я вас дізнався про святі переконання», «Серце, сильніше розгоряючись від року до року» та ін.

Поет мав яскравий гумористичним та сатиричним даром. Однією із значних успіхів у гумористиці був створений ним образ Козьми Пруткова («Лист із Коринфу», «До мого портрета», «Давній пластичний грек»). Осміянню він піддав все те, що з його позиції порушувало закони природності, свободи, краси та кохання. Тому одні твори були

спрямовані проти так званого демократичного табору, інші проти офіційних урядових кіл.

Значне місце у поетичній спадщині Т. займають історичні баладита билини. Поет ідеалізує домонгольський період історії Вітчизни, бачить у ньому вираз доблесті народу, прояв моральної свободи, демократичного, справедливого державного устрою («Пісня про Гаральда і Ярославна»).

А.К. Толстой незмінно сміявся з нігілізму - у вірші «Порою веселої травня…» («Балада з тенденцією») поет висміяв “хибний лібералізм” з його прагненням “принизити високе”: квітучий сад треба засіяти ріпою, солов'їв - винищити за марність вигадати за те, що в ньому свіжо і чисто.

Саме любов піднімає людину над звичайністю щоденного буття, звільняючи її душу («Мене, у темряві та пилу…»). Кохання, як і творчість, перетворює людину та світ, долучає героя до гармонії світу. Ті самі мотиви знаходимо в драматичній поемі «Дон Жуан», де духи говорять про кохання:

Художника – та й просто людину – у А.К. Толстого відрізняє прагнення ідеалу, постійне почуття його присутності у світі. Цей мотив легко помітити у вірші «Темрява і туман застеляють мені шлях…»:

Помітний мотив лірики А.К. Толстого – спогад. Як правило, цей мотив звучить традиційно-елегічно і пов'язаний з “втраченими днями” («Ти пам'ятаєш, Маріє…»), «гіркими жалем» («На ниви жовті сходить тиша…»), минулим щастям («Ти пам'ятаєш вечір , як море шуміло…»), самотністю («У моря сиджу на стрімчаку крутим…»), «вранці наших років» («То було ранньою весною…»).

Звідси й інший мотив поезії А.К. Толстого - мотив запустіння, руйнації та занепаду садибного життя, дорогий і незмінно цінний для нашого поета. (Порожній будинок)

Про це ж вірші «Шумить надворі негода…», «Вітаю тебе, спустошений будинок…», а віршах «Важкий шлях, твій бідний мул…» і «Де світлий ключ, спускаючись вниз…» мотив руйнації ускладнюється традиційної загалом темою загибелі цілих цивілізацій (останні три вірші входять у цикл «Кримські нариси»).

26. "Денісьївський цикл" у творчості Ф.І. Тютчева новаторство поетичних принципів. Особливості художньої системи.

Образ музи-поезії.

Цикл формується з початку 1850-х. Лір героїня – Олена Олександрівна Денисьєва.

Фатальна любов, що змітає всі перепони та заборони.

Кохання – поєдинок фатальний (Предвизначення). Трагічний гротеск. Призначення

У циклі створюється образ подвійного буття, це наскрізний момент у творчості Т.

Є. А. Денисьєвої Тютчев захопився 1850 року. Ця пізня, остання пристрасть тривала до 1864 року, коли подруга поета померла від сухот. Заради коханої жінки Тютчев майже пориває із сім'єю, нехтує незадоволенням двору, назавжди губить свою досить успішну кар'єру. Проте основний тягар суспільного засудження обрушився на Денисьєву: від неї зрікся батько, її тітка змушена була залишити своє місце інспектриси Смольного інституту, де навчалися дві дочки Тютчева.

Ці обставини пояснюють, чому більшість віршів «Денисьєвського циклу» відзначено трагедійним звучанням, як, наприклад, це:

О, як вбивчо ми любимо,

Як у буйній сліпоті пристрастей

Ми то вірніше губимо,

Що серцю нашому миліше!

У вірші «Предвизначення» (1851) любов осмислена як «поєдинок фатальний» у нерівній боротьбі «двох сердець», а в «Близнюках» (1852) - як згубна спокуса, споріднена до спокуси смерті:

І хто в надлишку відчуттів,

Коли кипить і холоне кров,

Не відав ваших спокус –

Самогубство та Кохання!

Тютчев до кінця своїх днів зберіг здатність благоговіти перед «нерозгаданою таємницею» жіночої краси - в одному з найпізніших своїх любовних віршів він пише:

Земне чи в ній чарівність,

Чи неземна благодать?

Душа хотіла б їй молитися,

А серце рветься любити...

"Денісьївський цикл" - художній вираз душевної драми. У ньому любов постає в різних іпостасях: як духовне почуття, що підносить людину, як могутня, сліпа пристрасть, як таємне почуття, якась нічна стихія, що нагадує про древній хаос. Тому тема любові звучить у Тютчева як " союз душі з рідною душею " , як тривога, як застереження, як сумне визнання.

Палаючи любов'ю, поет страждав, прирікаючи на страждання та кохану. На той час співжиття невінчаної пари було справою скандальною. Від Олени зрікся батька, тітка втратила посаду в Смольному інституті. На їхніх дітей лягло тавро "незаконності". Не зумівши захистити кохану жінку від " суду людського " , поет себе самому звертав гіркий закид:

Долі жахливим вироком Твоя любов для неї була І незаслуженою ганьбою На життя її вона лягла.

Олена взагалі не любила поезій, навіть написаних Тютчевим. Їй подобалися лише ті, де виражалася його любов до неї. Тютчев із граничною відвертістю визначив свою роль у житті коханої жінки. Тютчевське розуміння кохання в ці роки безрадісно. Він бачить невблаганний закон, який діє у людських відносинах: закон страждання, зла та руйнування:

Союз душі з рідною душею - Їх поєднання, поєднання,

І фатальне їх злиття,

І поєдинок фатальний...

Пристрасті сліпі, у яких темна стихія, хаос, який поет бачив всюди. Але не тільки кохання саме по собі руйнівне. Її гублять і ті, хто засуджує, і тим самим опоганює "беззаконне" почуття. Ці охоронці узаконеної моралі втоптують у бруд почуття коханої Тютчевим жінки. А він не може боротися з цим, звинувачує, докоряє собі, але залишається безсилим перед обвинувачами. Вона ж - бореться і в сутичці з натовпом перемагає, зумівши зберегти своє кохання. Тютчев не перестає дивуватися силі її кохання та відданості. Він знову і знову пише про це.

О, як на схилі наших років Ніжньої ми любимо і забобонніше...

Сяй, сяй, прощальне світло Любові останньої, зорі вечірньої!.. Нехай збідніє в жилах кров.

Але в серці не жаліє ніжність...

О ти, останнє кохання!

Ти і блаженство, і безнадійність.

Нарешті, наближається той “фатальний” результат подій, який Тютчев передбачав і раніше, ще знаючи, що може статися із нею. Приходить загибель коханої жінки, пережита двічі – спочатку наяву, а потім у віршах. Смерть намальована з лякаючою реалістичністю. У вірші так багато дрібних, чітко промальованих деталей, що виразно постає перед очима і кімната, де лежить вмираюча, і тіні, що біжать її обличчям, і літній дощ, що шумить за вікном. Згасає жінка, що безмежно любить життя, але життя байдуже і безпристрасне, вона продовжує кипіти, нічого не зміниться з відходом людини зі світу. Поет - біля ліжка вмираючої, “убитий, але живий”. Він, що так обожнював її, своє останнє кохання, що так страждав багато років від людського нерозуміння, так пишався і дивувався своїй коханій, тепер нічого не може зробити, не в змозі повернути її. Він ще не до кінця усвідомлює біль втрати, йому доведеться все це пережити.

Цілий день вона лежала в забутті, І всю її вже тіні покривали,

Лив теплий, літній дощ - його струмені По листі весело звучали,

І повільно схаменулась вона,

І почала прислухатися до шуму...

"О, як все це я любила!"

7 серпня 1864 року ховали Олену Денисьєву, яка померла 4 серпня від сухот. У Тютчеві клекотів бунт проти смерті. "Двома найбільшими скорботами" він назвав смерть першої його дружини Елеонори та смерть Олени Денисьєвої.

Любила ти, і так, як ти, кохати -

Ні, нікому ще не вдавалося!

О Господи!.. І це пережити...

І серце на клаптики не розірвалося...

С.І. Храмова

Основні мотиви ранньої лірики (1840-ті рр.) А.К. Толстого - це роздуми про в'янення життя старого, родовитого дворянства («Ти пам'ятаєш, Маріє...», «Шумить на дворі негода», «Порожній дім»), скарги про втрату колишнього щасливого життя («Благовіст», « Ой, стоги стоги...» та звернення до історичного минулого України та Росії з його героїчними діяннями (перша редакція «Дзвіночків», «Ти знаєш край, де все дихає багатьма...»).

Ліріке А.К. Толстой майже повністю віддався в передреформене десятиліття. З 1851 по 1859 р. він написав понад вісімдесят віршів, а потім довгі роки практично не звертався до цього літературного родуі лише першій половині 1870-х років написав ще кілька віршів.

Елегії А.К. Толстого відрізняються глибиною змісту та досконалістю художньої форми. Після Лермонтовим і Тютчевим А.К. Толстой протиставляє глибоку і чисту любов як величезну моральну цінність «гарнославству» і «нікчемній суєті» того життя, яке він вів до зустрічі з коханою жінкою, і всьому «світу брехні» світського суспільства, яке оточувало його і надалі. Кращі з таких віршів - «Я вас дізнався, святі переконання...», «Мені в душу, сповнену мізерної суєти...», «Коли навкруги безмовний ліс дрімучий...», «Минула пристрасть, і запал її тривожний. .»

Ці мотиви знайшли розвиток у вірші «Нехай той, чия честь не без докору...», де виражений основний моральний принцип поета - принцип моральної стійкості та незалежності. Ліричний герой А.К. Толстого не бояться думки людей, не боїться їх хули, не лестить «неправою пристрастю», не таїть своїх переконань» ні перед якою земною владою»

Ні перед вінчаними царями,
Ні перед судилищем поголоски
Він не торгується словами,
Не хилить рабські голови.

Такий моральний ідеал відобразився і в поемі «Іоан Дамаскін», і в баладах, і в чудовому за своєю виразною лаконічністю вірші «Кіль любити, так без розуму ...», і в пізній ліриці.

Колись 15-річним юнаком в одному із перших своїх віршів О.К. Толстой пророчо написав:

Я вірю в чисте кохання
І в душ з'єднання;
І думки всі, і життя, і кров,
І кожної жилки б'є
Віддам я з радістю тієї,
Який образ милий
Мене любов'ю святою
Виконає до могили.

Так, власне, і сталося... Цій світлій мрії судилося втілитись і в долі, і в поезії А.К. Толстого: все життя він любив Софію Андріївну Міллер. Поет не перебільшував, коли писав:

Моє кохання, величезне, як море,
Вмістити не можуть життя берега.

Широко відома романтична історія знайомства Олексія Костянтиновича та Софії Андріївни взимку 1850-1851 р. на балі-маскараді у Великому театрі.

Серед шумного балу, випадково,
У тривозі мирської суєти,
Тебе я побачив, але таємниця
Твої покривала риси.

Повне нев'янучої краси вірш «Серед шумного балу» сьогодні важко читати: щоб усвідомити текст, доводиться «опиратися» музиці П.І. Чайковського. У центрі вірша - самоаналіз ліричного героя, який намагається зрозуміти, що відбувається у його душі після нещодавньої зустрічі з незвичайною жінкою, чиї очі сумно дивилися,

А.К. Толстой зумів передати саму атмосферу ніжної закоханості, ледь вловимого інтересу, який раптово виявляють один до одного лише люди, які вчора познайомилися.

Софії Андріївні було двадцять п'ять років. Розумна, освічена, далеко не красуня, але при цьому надзвичайно жіночна, вона не могла не сподобатися тому, кого спокушала насамперед краса душі та розуму.

Софія Андріївна стала не лише натхненницею лірики А.К. Толстого, а й помічницею, порадницею, першим критиком. За її сприяння виникало багато толстовських шедеврів - і поетичних, і драматичних. "Я все відношу до тебе: славу, щастя, існування", - писав А.К. Толстой дружині.

Любовні вірші А.К. Толстого читаються як ліричний щоденник, що оповідає історію його почуття. Образ коханої жінки в них конкретний та індивідуальний; він пройнятий чистотою морального почуття та справжньою людяністю; Виразно звучить у А.К. Толстого мотив покращує вплив кохання.

Як тут добре та приємно,
Як запах дерев я люблю!
Ліщини лист ароматний
Тобі я в тіні настелію.
Я там, біля підніжжя аула,
Тобі шовковиці, нарву,
А кінь та бурого мула
Ми пустимо у густу траву.
Ти тут біля фонтану приляжеш,
Поки не пройде спека,
Ти мені посміхнешся і скажеш,
Що ти не втомилася зі мною.

Всі деталі цього вірша, всі його образи виникають ніби випадково, непомітно і створюють атмосферу ніжності та світла, яка фокусується наприкінці, начебто у незначній фразі. Але в ній так органічно і повно проявляється і герой – його любов, турбота, увага, і героїня – її ніжність, жіночність і навіть доля, і ще щось, третє, головне – висока поезія та радість одухотвореної людської любові. А.К. Толстой створює атмосферу причетності до піднесеного уявлення про сенс і цінність людських почуттів та прагнень.

У А.К. Толстого є такі вірші:

Не вітер, віючи з висоти,
Листів торкнувся вночі місячної;
Моєї душі торкнулася ти -
Вона тривожна, як листи,
Вона, як гуслі, багатострунна.

"Моєї душі торкнулася ти" - здавалося б, як мало! Насправді - так багато, тому що прокинута душа житиме далі вже іншою, новою, справжньою, не обов'язково щасливою, але неодмінно живою людським життям.

А.К. Толстой залишив коротку, але напрочуд ємну формулу будь-якого справжнього почуття:

Минула пристрасть, але запал її тривожний Вже не мучить мого серця,

Але розлюбити тебе мені неможливо,

Все, що не ти, - так суєтно і хибно, Все, що не ти, - безбарвне і мертве.

У ліричних віршах А.К. Толстой іноді майже дослівно повторює думки, висловлені їм у листах до Софії Андріївни. Дослідниця Р.Г. Магіна знайшла кілька випадків подібних аналогій. Так, у жовтні 1851 р. поет пише Софії Андріївні про своє велике почуття: «Клянуся тобі, як я поклявся б перед судилищем Господнім, що люблю тебе всіма здібностями, усіма думками, всіма рухами, усіма стражданнями та радощами моєї душі. Прийми цю любов, яка вона є, не шукай їй причини, не шукай їй назви, як лікар шукає назви для хвороби, не визначай їй місця, не аналізуй її. Бери її, яка вона є, бери не вникаючи, я не можу дати тобі нічого кращого, я дав тобі все, що я мав найдорожчого, нічого кращого в мене немає».

30 жовтня 1851 р., у ті ж дні, коли було написано цей лист, поет створює один із своїх чудових, гранично щирих віршів:

Ти не питай, не розпитуй,
Розумом не розкидай:
Як люблю тебе, чому люблю,
І за що люблю, і чи надовго?
Полюбивши тебе, я не питав,
Не розгадував, не розпитував;
Покохавши тебе, я махнув рукою,
Окреслив свою буйну голову!

Багато рядків листів А.К. Толстого до коханої жінки не менш поетичні, ніж самі вірші, присвячені їй протягом 25 років.

«Бивають хвилини, в які моя душа при думці про тебе ніби згадує далекі-далекі часи, коли ми знали один одного ще краще і були ще ближче, ніж зараз, а потім мені ніби здається обіцянка, що ми знову станемо так само близькими. , як були колись, і в такі хвилини я відчуваю щастя настільки велике і настільки відмінне від усього, доступного нашим уявленням тут, що це - немов передчуття або передчуття майбутнього життя». Не за твій розум, не за твої таланти я люблю тебе. Я полюбив тебе за твою моральну висоту і завдяки спорідненості наших душ... Життя до зустрічі з Софією Андріївною представлялося А.К. Толстому тяжким сном: «Без тебе я спав би, як сурок, або страждав на постійну хворобу душі і серця. Кохати тебе – це мій девіз! Любити тебе – значить для мене жити». У вірші, написаному влітку 1856 р., читаємо:

Якби я був богом океану,
Я б до ніг твоїх приніс, о друже,
Всі багатства царського сану,
Всі мої корали та перли!

Словами важко передати всю глибину поета, що переповнив:

Весело і сумно серцю моєму,
Мовчки твої рученьки грію я і тисну,
В очі тобі дивлячись, мовчки сльози ллю,
Не вмію сказати, як тебе люблю.

А.К. Толстой - великий майстер вловлювати і знімати найтонші нюанси настроїв і почуттів.

Тебе так люблять усі!
Один твій тихий вигляд
Усіх робить добрішими і з життям мирить.
Але ти сумна; в тобі є прихована мука,
У твоїй душі звучить якийсь вирок;
Навіщо твій ласкавий завжди так боязкий погляд
І очі сумні так благають про прощення,
Наче світло сонця, і весняні квіти,
І тінь у полуденну спеку, і шепіт по дібровах,
І навіть повітря те, яким дихаєш ти,
Все здається тобі набуттям неправим?

Ліричний герой цього вірша прагне поринути у характер коханої жінки, зрозуміти і пояснити його. І в міру осмислення її натури невловимо виникає ніжність до неї, ця ніжність наростає до кінця вірша, де висота духу і краса героїні прояснюються особливо виразно. По суті, цей вірш дуже близький до вірша «Як тут добре і приємно»; тут те ж високе, духовне ставлення до любові та жінки, сприйняття коханої як світлого духовного початку.

В інтимній ліриці О.К. Толстого відбито всі відтінки істинної любові - і розуміння, і співчуття, і жалість, і ніжність, і прагнення захистити кохану, стати їй опорою.

Толстовській героїні постійно супроводжували «туга», «боязкість», «невідомі муки», «сумніву і турботи». Почуття провини, яке з юності заволоділо Софією Андріївною, яка стала мимовільною винуватицею загибелі брата, що заступився за її честь, не вщухало з роками.

Ти ніби яблуні квіти,
Коли їхній сніг покрив важкий:
Струсити тугу не можеш ти,
І життя тебе погнуло додолу;
Ти як лощинка у весняний день:
Коли весь світ пахне,
Сусідних гір лягає тінь
І їй одній цвісті заважає;
І як з вершин беокіт у неї
Сніг розтанула купа,
Так у серці бідне твоє
Спливає горе звідусіль!

Слабкість коханої викликає у ліричного героя сильне лицарське почуття, мужнє та шляхетне.

Ти притулиться до мене, деревце, до зеленого в'язу:

Ти притулився до мене, я стою надійно міцно!

Толстовський герой ніби боїться втратити щось дуже важливе і дороге, що було важко відвойовано в житті, але легко можна втратити. Ця інтонація надає віршам О.К. Толстого особлива чарівність. При цьому мажорність тону відчувається у найсумніших рядках А.К. Толстого.

О, якби ти могла, хоч на єдину мить
Забути свій смуток, забути свої негаразди?
О, якби хоч раз я твій побачив обличчя,
Яким я знав його у найщасливіші роки!
Коли в твоїх очах засвітиться сльоза,
О, якби цей сум міг пройти поривом,
Як у теплу весну пролітна гроза,
Як тінь від хмар, що біжить по нивах!

Так, тут смуток, але немає безвиході, це пушкінська світла смуток («Мені сумно і легко; смуток мій світлий; Сум моя повна тобою. Тобою, однією тобою...» - А.С.Пушкін. «На пагорбах Грузії») у А.К. Толстого навіть сльоза блищить світло, світиться. Читача підкорює світле почуття любові, бажання радості та добра коханій жінці, передане поетом так легко та піднесено.

Вірші, присвячені щастю любові, повноті та гармонії життя, у А.К. Толстого ще більш цілісні, відчутні та конкретні.

Джерело за вишневим садом,
Сліди голих дівочих ніг,
І відразу відтиснувся поруч
Цвяхами підбитий чобіт.
Все тихо на місці їхньої зустрічі,
Але чує ревниво мій розум
І шепіт, і пристрасні промови,
І відер розплесканий шум...

Високу цінність свого кохання поет усвідомлював у світлі морального ідеалу незалежності і свободи; він пов'язував її та зі своїм романтичним ідеалом, зі своїм релігійно-філософським світоглядом. А.К. Толстой був переконаний у існуванні духовного світу поза земного буття і, відчуваючи піднесеність своїх любовних переживань, усвідомлював їх як вияв цього духовного світу, як свій зв'язок із ним. Це романтико-ідеалістичне осмислення свого душевного життя він висловив у ряді віршів, дуже значних за глибиною змісту та величної виразності мови: «Не вітер, віючи з висоти...», «У країні променів, незримих нашим поглядам..», «Дзвінче жайворонка спів...», «О, не поспішай туди, де життя світліше і чистіше..» та інших.

Особливо виділяються за розробленістю мотивів філософської романтики вірша «Мене, у темряві та пилу...» і «Сльоза тремтить у твоєму ревнивому погляді...», де поет говорить про існування незримого світу таємничого життя природи, одухотвореного любов'ю і відкривається тільки тому, хтось сам любить. Проте землі любов «роздроблена», а саме земне існування - лише «відблиск вічної краси».

Ключові слова:Олексій Костянтинович Толстой, лірика А.К. Толстого, критика творчість А.К. Толстого, аналіз творчості А.К. Толстого, скачати критику, скачати аналіз, скачати безкоштовно, російська література 19 століття

Надіслати свою гарну роботу до бази знань просто. Використовуйте форму нижче

Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань у своєму навчанні та роботі, будуть вам дуже вдячні.

Розміщено на http://www.allbest.ru/

Вступ

1. Тема кохання

2. Тема природи

3. Сатира та гумор

4. Тема історії Росії

Висновок

Бібліографія

Вступ

Олексій Костянтинович Толстой (1817-1875), російський поет і письменник. Народився 24 серпня 1817 р. у Санкт-Петербурзі. Особистий друг Олександра II, він відмовився від пропозиції стати ад'ютантом царя і вирішив обійняти посаду розпорядника придворного полювання. Письменник відомий баладами на теми російської історії, історичним романом «Князь Срібний» (1863) з часів Івана Грозного та драматичною трилогією (1866-1870) «Смерть Іоанна Грозного», «Цар Федір Іоаннович» та «Цар Борис». Дві останні п'єси тривалий час заборонені цензурою, оскільки у драмі «Цар Федір Іоаннович» Толстой зобразив трагічну долю простодушного царя: бажаючи творити добро, але нездатний розібратися в плутаній політиці свого часу, він накликає біду усім, кому хотів би допомогти.

Толстой був переконаним західником і протиставив вільне та цивілізоване існування Київської Русі як частини західного світу жорстокої тиранії Івана Грозного та Московської Русі, яка дійшла до його днів. Серед його найголовніших поем - "Іоан Дамаскін", де стверджується свобода мистецтва, і "Дракон", з життя відродженої Італії. Толстой -- автор низки сатиричних творів, зокрема комічної історії Росії, де висміюється російська туга за порядком, і поеми «Потік-Богатир», що бичує як Московську тиранію, і радикальну нісенітницю нових днів. У тому ж глузливому роді Толстой та його двоюрідні брати, Олексій, Володимир та Олександр Жемчужніков, писали під колективним псевдонімом «Козьма Прутков». Прутков зображувався надзвичайно обмеженим бюрократом, який уявив себе письменником; несмак його віршів і загальна непрохідна дурість повинні були стати сатиричним заслоном літературним домаганням численних дрібних письменників, які підноситься сучасниками.

Толстого піддавали жорстокій критиці через те, що не приєднався до жодному з громадських напрямів свого часу; проте людяність, піднесені ідеали та естетичні переваги його творів забезпечують йому гідне місце у російській літературі.

1. Тема кохання

Тема кохання займала велике місце у творчості Толстого. У коханні Толстой бачив основний початок життя. Кохання пробуджує у людині творчу енергію. Найцінніше у коханні – спорідненість душ, духовна близькість, яку не в силах послабити відстань. Через всю любовну лірику поета проходить образ люблячої духовно-багатої жінки.

Основним жанром любовної лірики Толстого стали вірші романсового типу.

З 1851 всі вірші були присвячені одній жінці Софії Андріївні Міллер, яка згодом стала його дружиною, вона була єдиною на все життя любов'ю А.Толстого, його музою і першим суворим критиком. Уся любовна лірика А.Толстого з 1851 присвячена їй.

Разом з тим цікаво, що це почуття вже зазнало впливу суспільного настрою, сформованого багато в чому демократизацією духовного життя російського суспільства. Ось чому і героїня любовної лірики А. К. Толстого, незважаючи на те, що була вона жінкою цілком незалежною, що мала досить сильний характер і волю, постає у віршах людиною, яка багато зазнала потреби в співчутті та підтримці. Це відбилося у віршах, а й у листах поета.

Вірш «Серед шумного балу» завдяки музиці Чайковського перетворився на знаменитий романс, який був дуже популярний і в XIX, і в XX століттях. література товстий письменник

Твір є віршовану новелу, в якій «з майже літописною точністю» відтворені обставини випадкової зустрічі поета з незнайомкою, що з'явилася в метушні багатолюдного балу. Автор не бачить її обличчя, але встигає помітити «сумні очі» під маскою, почути голос, в якому парадоксальним чином з'єднані «і звук ніжної сопілки, і гуркіт морського валу». Портрет жінки виглядає так само невизначеним, як і почуття, які раптово опановують ліричним героєм: з одного боку, його хвилює її загадковість, з іншого - він стривожений і розгублений перед натиском незрозумілих мрій

2. Тема природи

А.К. Толстому властиво надзвичайно тонке відчуття краси рідної природи. Він умів вловити найхарактерніше у формах та фарбах природи, її звуках та запахах.

Багато творів А. К. Толстого будуються на описі своїх рідних місць, своєї Батьківщини, яка вигодувала і виростила поета. У ньому дуже сильна любов до всього «земного», до навколишньої природи, він тонко відчуває її красу. У ліриці Толстого переважають вірші пейзажного типу.

Наприкінці 50-60 років у творах поета виникають захоплені, народно-пісенні мотиви. Відмінною рисою лірики Толстого стає фольклорність.

Особливо приваблива для Толстого весняна пора, квітучі та оживальні поля, луки, ліси. Улюбленим чином природи поезії Толстого є «веселий місяць травень». Весняне відродження природи зцілює поета від протиріч, душевних мук і надає його голосу нотки оптимізму.

У вірші «Край ти мій, рідний край» Батьківщина у поета асоціюється з величчю степових скакунів, з їхніми шаленими стрибками на полях. Гармонійне злиття цих величних тварин з навколишньою природою створюють у читача образи безмежної свободи та неосяжних просторів рідного краю.

У природі Толстой бачить як невмираючу красу і лікуючу змучений дух сучасної людини силу, а й образ багатостраждальної Батьківщини. Пейзажні вірші легко включають роздуми про рідну землю, про битви за незалежність країни, про єдність слов'янського світу. («Ой стоги, стоги»)

Багато ліричні вірші, у яких поет оспівував природу, покладено музику великими композиторами. Чайковський високо цінував прості, але глибоко хвилюючі твори поета і вважав їх надзвичайно музичними.

3. Сатира та гумор

Гумор та сатира завжди були частиною натури А.К. Толстого. Веселі розіграші, жарти, витівки молодого Толстого та його двоюрідних братів Олексія та Володимира Жемчужникових були відомі на весь Петербург. Особливо діставалося державним чиновникам найвищого рангу.

Пізніше Толстой став одним із творців образу Козьми Пруткова - самовдоволеного, дурного чиновника, зовсім позбавленого літературного дару. Толстой і Жемчужниковы склали біографію вигаданого горе-літератора, вигадали місце роботи, знайомі художники написали портрет Пруткова.

Від імені Козьми Пруткова вони писали і вірші, і п'єски, і афоризми, і історичні анекдоти, висміюючи в них явища навколишньої дійсності та літератури. Багато хто вірив, що такий письменник справді існує.

Афоризми Пруткова пішли у народ.

Сатиричні його вірші мали великий успіх. Улюбленими сатиричними жанрами А.К. Толстого були: пародії, послання, епіграми.

Сатира Толстого вражала своєю сміливістю та пустотою. Свої сатиричні стріли він спрямовував і на нігілістів («Послання до М.М. Лонгінова про дарвінізм», баладу «Часом веселої травня…» та ін.), і на державний порядок («Сон Попова»), і на цензуру, і мракобісся чиновників, і навіть саму російську історію («Історія держави Російського від Гостомисла до Тимашева»).

Найвідомішим твором цієї тематики є сатиричне огляд «Історія держави Російського від Гостомисла до Тимашева» (1868). У 83 чотиривіршах викладено всю історію Росії (1000 років) із покликання варягів до правління Олександра II. Олексій Костянтинович дає влучні характеристики російським князям і царям, описуючи їхні спроби покращити життя на Русі. А закінчується кожен період словами:

Земля наша багата

Порядку знову немає.

4. Тема історії Росії

Основними жанрами в історичній ліриці А.К.Толстого були балади, билини, поеми, трагедії. У цих творах розгорнуто цілу поетичну концепцію російської історії.

Історію Росії Толстой ділив на два періоди: домонгольський (Київська Русь) та післямонгольський (Московська Русь).

Перший період він ідеалізував. На його переконання, у давнину Русь була близька до лицарської Європи і втілювала вищий тип культури, розумного суспільного устрою та вільного прояву гідної особистості. На Русі був рабства, існувало народовладдя у вигляді віча, був деспотизму і жорстокості під управлінням країною, князі ставилися з повагою до особистої гідності і свободи громадян, російський народ відрізнявся високої моральністю і релігійністю. Високим був і міжнародний престиж Русі.

Балади і поеми Толстого, що малюють образи Стародавньої Русі, пронизані ліризмом, вони передають пристрасну мрію поета про духовну незалежність, захоплення цілісними героїчними натурами, змальованими народною епічною поезією. У баладах "Ілля Муромець", "Сватання", "Альоша Попович", "Боривий" образи легендарних героїв та історичні сюжети ілюструють думку автора, втілюють його ідеальні уявлення про Русь.

Монголо-татарська навала повернула протягом історії назад. З 14 століття на зміну вольностям, загальної згоди та відкритості Київської Русі та Великого Новгорода приходять холопство, тиранія та національна замкнутість Росії Московської, що пояснюються тяжкою спадщиною татарського ярма. Встановлюється рабство у вигляді кріпосного права, знищено народовладдя та гарантії свободи та честі, виникають самодержавство та деспотизм, жорстокість, моральне розкладання населення.

Всі ці процеси він відносив насамперед до періоду правління Івана ІІІ, Івана Грозного, Петра Великого.

XIX століття Толстой сприймав як пряме продовження ганебного "московського періоду" нашої історії. Тому й сучасні російські порядки критикувалися з боку поета.

Толстой включав у свої твори образи народних героїв (Ілля Муромець, Борівий, Альоша Попович) та правителів (князь Володимир, Іван Грозний, Петро I)

Улюбленим жанром поета була балада

Найбільш поширений у творчості Толстого літературний образ - це образ Івана Грозного (у багатьох творах-балади «Василь Шибанов», «Князь Михайло Рєпнін», роман «Князь Срібний», трагедія «Смерть Іоанна Грозного»). Епоха правління цього царя - це яскравий приклад «московщини»: страти неугодних, безглузда жорстокість, руйнування держави царськими опричниками, закріпачення селян. Кров холоне у венах, коли читаєш рядки з балади «Василь Шибанов» про те, як слуга князя Курбського, який втік до Литви, привозить Івану Грозному послання від господаря.

Для А. Толстого характерна особиста незалежність, чесність, непідкупність, шляхетність. Йому були чужі кар'єризм, пристосуванство і висловлювання думок, неприємних його переконанням. Поет завжди чесно говорив у вічі цареві. Він засуджував державний курс російської бюрократії і шукав ідеал на початку російської демократії стародавнього Новгорода. Крім того, він рішуче не приймав і російський радикалізм революціонерів-демократів, перебуваючи поза обома становами.

Висновок

Олексій Костянтинович Толстой досі залишається великим російським письменником «Золотого віку» російської литературы. Звичайно, письменник вклав значний, величезний внесок у розвиток вітчизняної літератури. Він різнобічний поет, оскільки писав свої твори, відштовхуючись від будь-яких тем, у яких писав те, що він думає, висловлюючи свою думку через художні образи, прийоми та інших. Деякі з цих тем лірики Толстого, до того ж чимало важливих, ми вже вивчили .

Ретроград, монархіст, реакціонер – такими епітетами нагороджували Толстого прихильники революційного шляху: Некрасов, Салтиков-Щедрін, Чернишевський. А за радянських часів великий поетбув низведен до положення другорядного поета (мало видавався, не вивчався в курсі літератури). Але як не намагалися забути ім'я Толстого, вплив його творчості на розвиток російської культури виявився величезним (література - став предтечею російського символізму, кіно -11 фільмів, театр - трагедії прославили російську драматургію, музика -70 творів, живопис - картини, філософія - погляди Толстого стали основою філософської концепції У. Соловйова).

«Я один із двох або трьох письменників, які тримають у нас прапор мистецтва для мистецтва, бо переконання моє полягає в тому, що призначення поета - не приносити людям якусь безпосередню вигоду чи користь, але підвищувати їхній моральний рівень, вселяючи їм любов до прекрасному ... »(А. К. Толстой).

Бібліографія

1. «Олексій Костянтинович Толстой» http://www.allsoch.ru

2. «Толстой Олексій Костянтинович» http://mylektsii.ru

3. «Російська любовна лірика» http://www.lovelegends.ru

4. «Природа у творчості А. К. Толстого» http://xn----8sbiecm6bhdx8i.xn-p1ai

Розміщено на Allbest.ru

Подібні документи

Життя та творчість Олексія Костянтиновича Толстого. Гумористично-сатиричні вірші Толстого проти течій ХІХ ст. Київська Русь у його поезії. П'єса-трилогія "Цар Борис" - психологічне дослідження особистостей російських царів та народу.

реферат, доданий 18.01.2008

Граф О.К. Толстой – російський письменник, поет, драматург; член-кореспондент Петербурзької Академії наук із 1873 року. Біографія: університети, дипломатичний досвід, творчість: романтична фантастика, балад, сатиричні вірші, історична проза.

презентація , доданий 18.02.2013

Історична тема у творчості А. Толстого у вузькому та широкому значенні. Ускладнення матеріалу у творчому процесі Толстого. Вплив політичної системи часу на відображення історичної дійсності у прозі та драмі. Тема Петра у творчості письменника.

реферат, доданий 17.12.2010

Шлях Жуковського до романтизму. Відмінність російського романтизму від західного. Споглядальність романтики творчості, еклектизм ранніх творів поета. Філософський початок у ліриці поета, жанрова своєрідність балад, значення для російської літератури.

курсова робота , доданий 03.10.2009

Значення пейзажної лірики у творчості російських поетів другої половини ХІХ століття. Пейзажна лірика у віршах Олексія Толстого, Аполлона Майкова, Івана Нікітіна, Олексія Плещеєва, Івана Сурікова. Поєднання внутрішнього світулюдини та краси природи.

реферат, доданий 30.01.2012

Список творів письменника В. Суворова присвячені подіям Другої світової війни. Тема роману "Контроль" та його гідності. Твори "заволзького циклу" О.М. Толстого, які принесли йому популярність. Сюжетні лініїроману "Ходіння по муках".

презентація , доданий 28.02.2014

Основні процеси архаїзації та оновлення російської лексики. Повість "Дитинство" Л.М. Толстого: історія створення, її місце у російській літературі. Лінгвістична наука про архаїзми та їх стилістичне використання. Семантична класифікація історизмів.

дипломна робота , доданий 11.05.2010

Порівняльний підхід до вивчення російської та татарської літератури ХІХ-ХХ ст. Аналіз впливу творчої діяльності Толстого на становлення татарської культури Розгляд теми трагічного в романах Толстого "Анна Кареніна" та Ібрагімова "Молоді серця".

реферат, доданий 14.12.2011

Походження сім'ї російського письменника Льва Миколайовича Толстого. Переїзд до Казані, вступ до університету. Лінгвістичні здібності молодого Толстого. Військова кар'єра, вихід у відставку. Сімейне життяписьменника. Останні сім днів життя Толстого.

презентація , доданий 28.01.2013

Короткі відомості про життєвому шляхута діяльності Льва Миколайовича Толстого - видатного російського письменника та мислителя. Його дитячі роки та період освіти. Розквіт творчості Толстого. Подорожі Європою. Смерть та похорон письменника в Ясній Поляні.

Урок літератури у 10-б класі на тему:

« « Краса любовної та пейзажної лірики А. К. Толстого».

(«Сльоза тремтить у твоєму ревнивому погляді...», «Серед шумного балу, випадково...», «Проти течії...» та інші)

« І всюди звук, і всюди світло,

І всім світам один початок,

І нічого в природі немає,

Щоб любов'ю не дихало».

А.К.Толстой

МЕТА: познайомити учнів з любовною та пейзажною лірикою А.К.Толстого, показавши красу та щирість людських відносинз прикладу віршів, їх аналізу.

Хід уроку.

Вступне слово вчителя.

Хлопці, сьогодні ми з вами поговоримо про те, що вам справді близько, зрозуміло, чим ви живете та дихайте: про кохання. І перше питання сьогоднішнього уроку: «Що таке кохання?»

/Відповіді учнів./

Ви знаєте, кожен відповідає на це питання по-різному. Скільки людей стільки й думок. Для когось любов – це пристрасть, для когось солодка мука, для когось просто фізична близькість, а для когось – це бажання бачити кохану людину щасливою.

А для когось, наприклад, А. К. Толстого кохання – все життя:

« І всюди звук, і всюди світло,

І всім світам один початок,

І нічого в природі немає,

Щоб любов'ю не дихало».

Слово вчителю. (слайд 1)

Двох станів не боєць, але тільки гість випадковий,

За правду я радий би підняти мій добрий меч,

Але суперечка з обома досі мій жереб таємний,

І до клятви жоден не міг мене залучити;

Союзу повного не буде між нами -

Не куплений ніким, під чию б не став я прапор,

Упереджені ревнощі друзів не в змозі знести,

Я прапора ворога обстоював би честь!

Яка ідея цього вірша

Як ви розумієте сенс метафори «двох станов не боєць»

-- У своїй боротьбі за правду Т. відстоює незалежність поета, його право на суперечку з різними напрямками та таборами, право вільно оспівувати красу та любов.

Про красу та любов і будемо ми з вами говорити сьогодні на уроці.

Отже, запишемо тему уроку:

«Краса любовної та пейзажної лірики А. К. Толстого» (слайд 2)

Яка буде мета нашої роботи? (Слайд 3)

Домашнім завданням було підготувати повідомлення про життя та творчість А. К. Толстого.

Перевір ка домашньої роботи.Розповідь уч-ся життя і творчість А. До. Толстого.(Знайомство з фактами з біографії А.К.Толстого. (Слайд 4, 5, 6)

3. Вивчення нового матеріалу (аналіз віршів. Робота у групах)Як ми вже дізналися, з 1950-х р. вся любовна лірика А. К. Толстого присвячена лише Софії Андріївні Міллер (уродженій Бахметєвій), жінці непересічної, розумної, вольової, чудово освіченої (вона знала 14 мов), але непростої долі. Він пристрасно закохався, любов його не залишилася без відповіді, але з'єднатися вони не могли - вона була одружена, хай і невдало. Через 13 років вони змогли одружитися, і шлюб їх виявився щасливим. Толстой завжди нудьгував без Софії Андріївни, навіть у коротких розлуках.

Він постійно молився за дружину і дякував Богові за дароване щастя:

«Якби в мене був Бог знає який успіх літературний, якби мені десь на площі поставили статую, все це не коштувало б чверті години – бути з тобою, і тримати твою руку, і бачити твоє миле, добре обличчя!»

(З листів А.К.Толстого Софії Андріївні)

«Мій друже, зрозумій усе, що укладено в цих словах: настав день, коли я потребую тебе, щоб просто мати можливість жити. Прийди, щоб оживити цю прозу поезією».

«Кров застигає в серці за однієї думки, що я можу тебе втратити,- і я собі кажу: як жахливо безглуздо розлучатися! Думаючи про тебе, я в твоєму образі не бачу жодної тіні, - все лише світло та щастя…»

Любовна лірика А.К.Толстого.

"Серед шумного балу, випадково ..."(Слайд 9,10)

Обговорення вірша.

Чому А.К.Толстой звернув увагу на балу саме на Софію Андріївну? (У ній була таємниця, загадка)
Які стилістичні постаті допомагають показати цю загадку? (оксюморон:Я бачу сумні очі, Я чую веселу промову;

сміх твій, і сумний, і дзвінкий)

синтаксичний паралелізм, Анафора.

(Читач стає свідком багатолюдного і галасливого балу, в метушні якого з'являється незнайомка в масці («таємниця твої покривала риси»). Її обличчя не видно, але її тонкий стан, задумливий вигляд, сумний погляд - все відтворено з мальовничою зримістю. І все Ліричний герой ще сам сповнений невизначених почуттів - йому і сумно, і самотньо, йому ще тільки здається, що він полюбив, він ще сам у цьому остаточно не впевнений. його душу, позбавило спокою, наповнило його серце неясними мріями (недарма у вірші виникає паралель з пушкінським до «Я пам'ятаю чудову мить...»; у Толстого - «У тривозі мирської суєти», у Пушкіна - «У тривогах шумної суєти») .

Відчуття недомовленості виникає і тому, що в описі ліричної героїні стикаються протилежні початку: у її дивному голосі чується і звук ніжної сопілки, і гуркіт морського валу, її мова весела, але очі сумні, її сміх одночасно «і сумний і дзвінкий»... Таємниця, що покриває риси незнайомки, - як маска, а й таємниця її долі, її минулого, наклало відбиток весь її образ.

І таке минуле у Софії Андріївни Бахметьєвої справді було: роман із князем Вяземським; дуель із ним її брата, якого князь убив; нестерпне життя в сім'ї, де її вважали винуватцем загибелі юнака; невдалий шлюб із полковником Міллером. Толстому ще треба було перетерпіти з коханою «минулих роках», перечувати разом із нею її колишні «сумували і надії». «Багато боляче мені було, багато в чому тебе дорікнув я; але забути не хочу ні помилок твоїх, ні страждань...» - писав поет того ж 1851 р. Доля звела їх випадково серед галасливого балу і все життя.

Цю таємницю він не може розкрити, цю загадку йому не вдається розгадати. Образ жінки витканий із незрозумілих у своїй протилежності штрихів: весела мова, але сумні очі; сміх сумний, але дзвінкий; голос - то "як звук віддаленої сопілки", то "як моря грає вал". За цими протиріччями ховається, звісно, загадка душевного образу жінки, але вони характеризують ще й сум'ятість почуттів ліричного героя, що у напруженому коливанні між відстороненим спостереженням і несподіваними припливами почуття, що віщує любовну пристрасть. Приплив чергується з відливом.

Контрастен не тільки жіночий образ, весь вірш побудований на протиставленнях: галасливий бал - і тихий годинник ночі, багатолюдство світського натовпу - і нічна самотність, явище таємниці у буднях життя. Сама невизначеність почуття дозволяє поетові ковзати на межі прози та поезії, спаду та підйому. У хиткій психологічній атмосфері закономірно і художньо виправдано стилістичне багатоголосся, що допускається поетом. Буденнє («люблю я втомлений прилягти») поєднується з піднесено-поетичним («сумні очі», «моря вал, що грає»), романтичні «мрії невідомі» - з прозовим «сумно я так засинаю». Два стилістичні плани тут глибоко змістовні, з їх допомогою поет зображує процес пробудження піднесеного кохання в самій прозі життя).

Аналіз вірша «Прозорих хмар спокійний рух»(слайд 11)

Яка ідея вірша?

Якими мовними засобами виражаються почуття ліричного героя? Наведіть приклади, розкрийте їхнє смислове навантаження.

Чому саме осінь сприймається героєм як символ іншої краси?

Знайдіть приклади звукопису, його значення.

У чому полягає філософське значення останньої запитальної пропозиції, до кого звернено воно?

Природа стає не просто тлом, а фактом, суб'єктом творчого процесу, а художня творчість - органічним продовженням природних процесів, що втілюють Божественний задум.

Головною трагедією людини вважав А.Толстой дробовість натхнення, відсутність душевного синтезу, внутрішню нецельність, частковість, неможливість об'єднати "окремо взяті риси природи, що цілком дихає".

Запитання та завдання до вірша« Сльоза тремтить у твоєму ревнивому погляді...» (слайд 12)

3. Чому поет бачить недосконалість світу у роз'єднаності цих проявів краси?
4. Якого сенсу набувають у його вірші виразу «любити можу лише на просторі», «дієслова творча сила», «любимо ми любов'ю роздробленою»? Знайдіть поетичні стежки, їх значення…
5. У чому сенс заклику поета злитися «в одне кохання»?
Краса природи і сила кохання мають у поетичному натхненні А.Толстого один і той же голос, вони однаково говорять "недешеві промови" і як два крила піднімають душу над землею. Почуття величезної любові і почуття насолоди красою світу, що незмінно супроводжує його, дозволяє людині вийти з часу у вічність. Образ Любові у творчості А.Толстого - втілення божественного всеосяжного початку, торжество вічного життя - остаточне значення буття.

Аналіз вірша «Кіль кохати, так без розуму ...»(слайд 11)

Яким постає ліричний герой? Риси характеру (вимальований російський менталітет).
Визначте вірш. розмір та риму (хорей, парна)
Як портрет Брюллова допомагає розкрити характер А.К. Толстого?

Робота із афоризмами.(слайд 12)

Кохання – як дерево; вона виростає сама собою,

пускає глибоко коріння у всю нашу істоту і нерідко

продовжує зеленіти і цвісти навіть на руїнах

нашого серця.

Віктор Гюго, французький письменник (1802-1885)

Любити - це знаходити у щастя іншого

своє власне щастя.

Готфрід Лейбніц, німецький філософ, математик (1645-1716)

Кохання коштує рівно стільки, скільки людей,

що її відчуває.

Ромен Роллан, французький письменник (1866-1944)

Бути коханим – це більше, ніж бути багатим,

бо бути коханим означає бути щасливим.

Клод Тільє, французький письменник (1801-1844)

Підсумок уроку.

У чому філософський сенс поняття "любов" у ліриці Толстого?

Світлом, яке дарує життя і втілює божественне всеєдність у творчості А.Толстого є Любов.

Злившись в одне кохання, ми ланцюга нескінченного

Єдина ланка,

І вище сходити в сяйві правди вічної

Нам нарізно не судилося.

То було в ранок наших років -

О щастя! о сльози!

О ліс! о життя! о сонця світло!

О свіжий дух берези!

("То було ранньою весною")

Любов не тільки відкриває в людині духовний зір, піднімає його над земним буттям, проясняючи його зміст, а й наближає до світу людей, пробуджує в ньому любов до ближнього, співчуття та розуміння

Кохання воскрешає людину до нового життя, народжує чудові пориви натхнення, пробуджує вищі творчі прагнення. Найцінніше у коханні – спорідненість душ, духовна близькість, яку не в силах послабити відстань. Найголовніше - коли душі люблячих звучать в унісон, коли навіть у розлуці відчувається непорушний зв'язок, що допомагає подолати життєві негаразди.

Кохання, посилюючи відчуття дива життя, навколишньої людини краси, водночас викликає тугу за чимось більшим, ніж навколишня дійсність. Ця туга за нескінченною, чомусь таємниче великою - загадковою якістю кохання.

6. Домашнє завдання.

Написати мініатюру (есе) за вибраним афоризмом (1 стор.)
Вибрати вірш А.К.Толстого, що сподобався, і вивчити напам'ять.

Серед шумного балу, випадково...

Серед шумного балу, випадково,

У тривозі мирської суєти,

Тебе я побачив, але таємниця

Твої покривала риси.

Лише очі сумно дивилися,

Як дзвін віддаленої сопілки,

Як море граючий вал.

Мені твій стан сподобався тонкий

І весь твій задумливий вигляд,

А сміх твій, і сумний, і дзвінкий,

З того часу в моєму серці звучить.

У години самотні ночі

Люблю я, стомлений, прилягти -

Я бачу сумні очі,

Я чую веселу промову;

І сумно я так засинаю,

І в мріях невідомих сплю...

Чи люблю тебе - я не знаю,

Але мені здається, що люблю!

Дайте відповідь на питання

Чому А.К.Толстой звернув увагу на балу саме на Софію Андріївну?
Які поетичні стежки розкривають переживання та почуття ліричного героя?
Навіщо використовуються союзи «але», «а», «і»?
Яка роль крапки, оклику пропозиції?
Які стилістичні постаті допомагають показати цю загадку? (Знайдіть приклади оксюморону, синтаксичного паралелізму)
З яким віршем А. З. Пушкіна співзвучно чому?

Сльоза тремтить у твоєму ревнивому погляді -

О, не сумуй, ти мені все дорога!

Але я любити можу лише на просторі.

Моє кохання, широке, як море,

Вмістити не можуть життя берега.

Коли дієслово творча сила

Натовпи світів закликали з ночі,

Кохання їх усе, як сонце, осяяло,

І лише на землю до нас її світила

Сходять порізно рідкісні промені.

І, порізно їх шукаючи жадібно,

Ми ловимо відблиск вічної краси;

Нам звісткою ліс про неї шумить втішною,

Про неї потік гримить струменем холодною

І кажуть, хитаючись, квіти.

І любимо ми любов'ю роздробленою

І тихий шепіт верби над струмком,

І милої діви погляд, на нас схильний,

І зоряний блиск, і всі краси всесвіту,

І нічого ми разом не зіллємо.

Але не сумуй, земне мінет горе,

Почекай ще - неволя недовга, -

В одне кохання ми всі зіллємося незабаром,

В одне кохання, широке як море,

Що не вміщають земні береги!

Запитання і завдання до вірша «Сльоза тремтить у твоєму ревнивому погляді...»
1. Як позначилася у вірші поняття кохання?
2. Доведіть, що поет вважає природу, любов та мистецтво проявами ідеальної краси світу.
3. Чому поет бачить недосконалість світу у роз'єднаності цих проявів краси?

4. Які засоби виразності допомагають зрозуміти почуття ліричного героя? Знайдіть порівняння, метафори, епітети ...
5. Якого сенсу набувають у його вірші виразу «любити можу лише на просторі», «дієслова творча сила», «любимо ми любов'ю роздробленою»?
6. У чому сенс заклику поета злитися «в одне кохання»?

Прозорі хмари спокійний рух,
Як димкою сонячне переймаючи світло,
То блідим золотом, то м'якою синьою тінню
Фарбує далечінь. Нам тихий свій привіт
Шле осінь мирна. Ні різких обрисів,
Жодних яскравих фарб немає. Землею пережито
Пора розкішних сил та потужних трепетань;
Стремлення вляглися; інша краса
Змінила колишню; радісного літа
Променями сильними вже не зігріта,
Природа вся сповнена останньої теплоти;
Ще вздовж вологих між красуються квіти,
А на порожніх полях засохлі билини
Обплутує мережу тремтячого павутиння;
Кружляючи повільно в безвітря лісовому,
На землю жовтий листок спадає за листком;
Мимоволі я стежу за ними поглядом думним,
І чується мені в їхньому падінні безшумному:
- Усьому настав спокій, прийми ж його і ти,
Співак, який тримав стяг заради краси;
Перевір, чи старанно її святе насіння
Ти в борозни кидав, залишені всіма,
По совісті чи тобою завдання здійснено
І жнива днів твоїх багата чи мізерна?

Яка ідея вірша?
Якими мовними засобами виражаються почуття ліричного героя? Наведіть приклади, розкрийте їхнє смислове навантаження.
Чому саме осінь сприймається героєм як символ іншої краси?
Знайдіть приклади звукопису, його значення.
У чому полягає філософське значення останньої запитальної пропозиції, до кого звернено воно?

Попередній перегляд:

Щоб скористатися попереднім переглядом презентацій, створіть собі обліковий запис Google і увійдіть до нього:

Найкращі ліричні вірші Толстого психологічно конкретні та точні. Поет уникає романтичного гіперболізму, форсованої напруженості мови, він тяжіє до простоти вираження почуттів, хоча завжди чужий декларативності. У деяких ліричних віршах Толстой передає зіткнення суперечливих почуттів, тривогу, роздвоєність («Залягло глибоко невиразне сумнів,/І душа собою вічно незадоволена...»). Висловлюючи щирі, живі почуття, його лірика позбавляється «гладкості», завершеності і набуває право на недбалість мови і на «погані рими».

Відмінна риса поезії А. Толстого – щирий, інтимний тон, відкритість ліричного голосу, за яким вгадується сильна та непересічна, але виключно скромна натура. З якоюсь делікатною ніжністю поет стосується інтимних сторін душі чи переживань іншої людини. Ці риси багато в чому визначили успіх його любовної лірики, де душевна чуйність і витончений артистизм поєдналися з глибиною пристрасті та сором'язливістю.

Толстой умів передати саму атмосферу ніжної закоханості, ледь уловимого інтересу, який раптово виявляють одне до одного зовсім незнайомі і чужі люди.

Кохання, як і природа, протистояли у Толстого тьмяної, прозової повсякденності. У цих переживаннях цілісно і повно виражалася його душа. Але була в поета ще одна заповітна тема - російська історія, де дорогі йому риси національного характеру втілювалися в об'єктивних образах. У згорнутому вигляді епічний елемент притаманний і ліричним віршам поета. Вже саме введення у ліричний вірш як носія емоції («я»), а й іншого свідомості (ліричного персонажа) передбачав сюжетність і частково драматизацію ліричних жанрів.

У російській любовній ліриці Толстой посідає унікальне місце. Його любовна лірика, особливо 1850-х, малює образ людини виняткової моральної цілісності. Його здорової і сильної натурі чужі параліч волі, що з'являються пізніше, сумнів, йому притаманні міцність душі, надійність і міцність. «Я стою надійно та міцно!» – писав поет. У коханні Толстой бачив основний початок життя. Кохання пробуджує у людині творчу енергію. Ця життєва сила кохання, властива всьому буттю, надавала любовній ліриці поета світлий, переможний тон та оптимістичні інтонації, які сам Толстой вважав характерною ознакою своєї поезії. Прикладом цього є вірш «Сльоза тремтить у твоєму ревнивому погляді...» (1858).

Вірш примітний тим, що, написаний строфами, що складаються з п'ятивіршів, він обіймає всі основні стихії життя - природу, любов, красу. У відповідь на мовчазну скаргу люблячої жінки, незадоволеною холодністю чоловіка («Сльоза тремтить у твоєму ревнивому погляді...»), її коханий пояснює ставлення до неї не зрадою («О, не сумуй, ти все мені дорога...»), а станом душі, не задоволеною обмеженістю земного кохання і спраглих неземних просторів:

Але я любити можу лише на просторі,
Моє кохання, широке, як море,
Вмістити не можуть життя берега.

Порівняння любові з морем, з його безмежністю та невичерпністю проходить через усю лірику Толстого. Для поета кохання – це радісне та добровільне обмеження своєї свободи. У гіркі хвилини, коли він заявляє про свою «особливість», коли відокремлюється від коханої, він сприймає це як «зраду». У вірші «Не вір мені, друже, коли в надлишку горя...» він пише про тимчасовий стан душі, порівнюючи свою «зраду» зі «зрадою моря» «на відливу годину». Новий порив кохання сприймається як загальний законжиття, як природна властивістьморської стихії:

І вже біжать із зворотним шумом хвилі
Здалеку до улюблених берегів.

Божественний задум створення світу включав любов як всеоб'єднувальну і всетворну силу, але обмежував всемогутню дію любові на землі:

Коли дієслово творча сила
Натовпи світів закликали з ночі,
Кохання їх усе, як сонце, осяяло...

Тримаючись «романтичного двомірства», Толстой, на відміну Фета, вважав, що людина сприймає природу не цілісно, а окремими картинами чи відблисками неземних картин, які створюють краси у її сукупності і єдності:

І, порізно їх шукаючи жадібно,
Ми ловимо відблиск вічної краси.

Не тільки краса, а й усі інші початки буття, у тому числі кохання, на землі «роздроблені» і не можуть злитися разом:

І любимо ми любов'ю роздробленою...
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
І нічого ми разом не зіллємо.

Така обмежена, вузька любов не задовольняє поета, тому що він відчуває в своїй душі іншу любов, яка перевищує земну, яка не скасовує чуттєву, тілесну любов, а включає її у вселюдську любов як принцип буття, покладений Богом у основу світобудови. Саме такою безмежною, неосяжною любов'ю, неможливою на землі, але можливою в майбутньому, що долає земне «горе», поет і любить свою кохану, не відокремлюючи любов до неї від любові до всього сущого:

Але не сумуй, земне мінет горе,
Почекай ще, неволя недовга -
В одне кохання ми всі зіллємося незабаром,
В одне кохання, широке, як море,
Що не вміщають земні береги!

Ці необмежені романтичні бажання, що перемагають і закони землі, і сили земної людини, видають у Толстому поета, який не задоволений сьогоденням, зневажає посереднє, стандартне і завжди у своєму пориві зверненого до ідеального в людині та в житті.

Запитання та завдання

Розкажіть про життєве та творчому шляхуА. К. Толстого.
Назвіть основні теми поета.
У чому полягають відмінні особливостійого поезії?
Які жанри культивував А. К. Толстой? Коротко розкажіть про кожного з них.
Порівняйте лірику А. К. Толстого та А. А. Фета. Як розуміли вони головні засади життя - красу, любов, свободу? Як втілювалася у тому віршах природа? Знайдіть спільні та різні риси, порівнявши окремі відомі вам вірші.
Яким є ставлення А. К. Толстого до Стародавньої Русі? Як виразилося воно в раніше прочитаних вами баладах? У яких жанрах було втілено А. К. Толстим історична тема?
Дайте аналіз одного з віршів про природу та про кохання.
Розкажіть про сатиричні твори А. К. Толстого.