Látogató zarándokként rácsodálkozom a szántóföldjeire. Menj, Rus', szülőföldem! Különféle teremtési képességek

Az atyaság témája az egyik legnépszerűbb téma az írók és költők körében. Bőrük a maga módján ábrázolja a széleit, és szinte feltűnik nekik.

Ebben a cikkben elemezni fogjuk a „Menj, Rus”, szülőföldemet. Yesenin a szülőföldnek szentelte magát. Emellett nagyon sok saját alkotásom van.

S. A. Yesenin élete és kreativitása

Mindenekelőtt a verset szeretnénk megnézni, tisztában vagyunk néhány életrajzi adattal és a költő kreativitásával.

Jeszenin eredetileg Rjazan tartományból származott. A természet elhagyta ezt a helyet. Elkezdett fuldokolni és fuldokolni rajta. Első eredményeit neki szentelték.

Szülőfalujából Moszkva gáláns helyére utazva Jeszenin bejárta a helyi városokat. Ott volt egy egyszerű fiú, aki annyira élvezte a fényt. Azok, akik énekelnek, hogy képviseljék a földjüket, mutassák meg nekünk S. Jeszenyin „Go, Rus', my native land” című művét.

1914-ben írt rik yogo. Abban az órában már 2 sziklát énekelt, a főváros közelében lakott és egy szomszéd faluban.

Zmіst vers: "Menj, Rus', szülőföldem"

A történet egy vad dallal kezdődik. Ez egyenesen Oroszországból származik. Kunyhókkal ábrázolja őket, mintha képekkel díszítették volna. Rus' határtalan, kék égbolttal, akinek a szeme fuldoklik. A szerző rácsodálkozik a mezőkre, egyébként „látogató zarándok”. A nyárfák susognak a kerítés körül.

A Megváltó órája előtt méz- és almaillatot érzel. Szórakoztató táncolni és íjakon táncolni. Azt énekli, hogy gyűrött öltést tud futni a zöldhagyma között, és érzi egy lány nevetését.

Úgy tűnik, ha valakit a mennybe akarsz hívni, ha kénytelen vagy elhagyni ezt a földet, akkor fel kell adnod. Csak a hazának van szüksége költőkre.

Jeszenyin élénken írja le földjét („Menj el, Rus', szülőföldem”). Az elvégzendő elemzés ennek a történetnek a különböző oldalairól fog megmutatkozni. Megnézzük, hogyan választotta a szerző gyermeke megalkotását.

S. Jeszenyin „Menj, Rus, szülőföldem” című versének elemzése

Az általa éneklőként ábrázolt Batkivschina szentnek mutatkozik. Ezeken a fülkéken ikonok (képek) vannak. Ő maga énekel, és „átutazónak” érzi magát benne. A Megváltó szentjeit a templomokban ünneplik. Mindez Oroszország szellemiségéről tanúskodik.

Szülőföld, élünk, énekelünk és meghalunk neki, mint egy közeli embernek.

Van egyfajta zavarodottság ebben a dalszövegben. Sumya a környéken énekel, mintha egy „virágzó” mandrivnik lenne. A kék ég ragyog, a mentaöltés int. Ahogy egyértelműen Versh Yeseninnek nevezik - „Menj, Rus”, szülőföldem! Ennek az alkotásnak az elemzése visszavezet bennünket gyermek- és ifjúkorunkba, amikor a lelkünk tiszta volt. A lényeg a régió iránti nosztalgia.

A szellemiség, szépség, feszesség átadására a szerző különböző kifejezéseket használ. Ezt tovább fogjuk vizsgálni, és befejezzük a „Menj, Rus”, szülőföldem elemzését. Jeszenyin költészetében mindig olyan irodalmi technikákat alkalmazott, amelyek lehetetlenné tették az ismétlést.

Különféle teremtési képességek

Az első technika, amely a csúcsok körében elterjedt, az elszigetelés. Itt tükröződik a költő vadállatai Oroszország előtt. Ugyanezt a módszert használják a tánc teljesítményének javítására, ami jó.

Zastosova koloropist énekel. Az égbolt az asztalokat kéknek ábrázolja, így a szemed belefullad. A rétek zöldek. Érthetjük az arany színt is, ami akkor jelenik meg az olvasó előtt, ha képekről, mézről, templomokról van szó.

Yesenin aktívan alkot metaforákat - vidám táncot, hervadó nyárfákat, valamint jelzőt - megközelíthető, rövid, lagidny, gyűrött, zöld.

Mit mutat nekünk a „Go, Rus', drágám” elemzés? Jeszenyin aktívan használja Vykorist interpretációját annak érdekében, hogy közvetítse Batkivshchyna jellemzését.

Úgy stagnálja a szavakat, hogy az olvasók azonnal összeomlanak tőle, a cselekményétől. Először néz körül a környező tájon, majd futva érzi a lányok nevetését.

Visnovok

Olyan gazdagon bemutatva nekünk a „Menj, Rus”, szülőföldem elemzését. Jeszenyin büszke vezető, szülőföldjének hazafia. Yogo Rus' Kostyantinovból származik, ahol boldog, turbómentes életüket élték. A nagyon vidéki tájak és életmód vonzó Jeszenyint. Moszkvában járva tartja őket nyomon.

Mit szeretsz szülőföldeden? Spiritualitás, szépség, egyszerűség. Ezért nem vagyunk jelen a fővárosban.

Érzéseinek kifejezésére a szerző gyorsan különféle technikákat alkalmazott: izolációt, metaforát, jelzőt és kvázi írást. Mindezek az irodalmi hangszerek az olvasók erőteljes szemében elkezdték ábrázolni azt a ruszt, amelyet éneklőként akartak ábrázolni - kunyhóikkal, ikonjaikkal, kis kerítéseikkel, templomaikkal, végtelen éggel, mezőkkel, körtáncaikkal. A szülőföld lényege a költő számára lelki szépsége, természetközelisége.

Az orosz földek lelkesedtek Jeszenyin egyre kreatívabb életéért. A bűzök a költészet felé terelték, a róluk szóló történetek segítették az irodalmi tét elérésében. Természetesen Yesenin műveinek témái nem korlátozódnak a haza előtti szeretet ismeretére és annak leírására. Ezek a motívumok azonban számos korai versben hallhatók.

Versh „Hé, te Oroszország vagy, a szülőföldem” – írta Jeszenyin 1914-ben. Teljesen átitatja a Haza, a szülőföld és Oroszország iránti szeretet. Annyira szerelmesen énekel apja életébe, mert még fiatal korában elhagyta szülőfaluját, és Moszkva közelében kezdett élni. Ez a nagyon hosszú elszakadás a szülőföldtől adta műveinek azt a behatolást, azt a melegséget, amellyel Jeszenyin a Hazáról beszél. Már a természetleírásokban is megvan a költőnek az a szemlélete, amely ezt a szépséget természetesen szebbé teszi. Elfelejtettem az orosz irodalomban, hogyan énekel, aki Batkivschináról ír, a természetről. Nem írt annyit Kohannyáról, mint Batkivscsináról. Ott van a szív, ott van Oroszország, a határvidék, a mezők, a falvak, a falvak. Rus' at yogo vertshakh - Rus' befejeződött, csengetés , kolostorok, ikonok. Írj róla, mintha valami szent dologról szólna valakinek, mintha a szülőanyádról szólna. Jeszenyin Ruszja feltámad a csendes hajnali estéken, az ősz bíbor- és aranyszínében, a borsóban, a mezők élénk színeiben, az ég megfoghatatlan kékjében. Kora gyermekkorától fogva énekel, szülőföldjén fullad. Kreativitásod kezdetén felcsendül az Oroszország iránti szeretet ismerete. Amikor azt írja róla ismerőse művében: „Menj, kedves Rusz...” Jeszenyin Oroszországhoz fordul, mintha élő emberhez fordulna, látszólag rendben. Kezdetben az atyaságról ír a vers, akárcsak a szentélyről, a vers kulcsképe a vidéki kunyhók kiegyenlítése ikonokkal, öltönyös képekkel, e kiegyenlítés mögött pedig egy egész filozófia, értékrend áll. Goy, Rus', szülőföldem, Khati - a kép köntöse. Yogo atyaság – jógo falu, szeresd őket, örökké gondolkodik, és minden jógi emlékeztetni fog minket a szülőföldjük iránti szeretetre. A falu fénye olyan, mint egy templom a föld és az ég, az emberek és a természet harmóniájával. „Csak a kék nedvesebb a szemeknél” Hajlamos vagyok felismerni a fájdalmas zavart. Megértem, milyen drága egy darab bőr, egy bőrrészlet. „Mint egy zarándok, aki imádkozni jön” Felismerem egy mandrivnik képét, aki a szülőföldre jött imádkozni. Az „És a nyárfák elszáradnak Dzvinko alacsony körforgalmában” című sorozat a nyugtalanság érzéséből fakad. Miután a zűrzavar elmúlt, öröm és boldogság érkezik a „Részen vagyok, mint a fülbevalók, hogy lányos nevetést hallok” című sorozatban. Oroszország világa S. Jeszenin számára ugyanaz, mint a falusi fülkék fénye, amelyek alma- és mézillatúak, ahol „a lejtő mögött vidám tank van az íjakon”, ahol rövid az öröm és a zűrzavar végtelen. A természet gazdagon énekel, úgy érzi, a természet része. Miután megírta ezt a verset, a Kokhannában szerzett ismereteket szerezve énekel. Hazád khannájától tanultál. Szabadság van számára, rozdollya - "A gyűrött patakokon végigfolyok a zöld erdők szabadságáig." Az írás teteje nagyon eredeti és átható, metaforákban világos, és a szerző, Jeszenin a természetet élőnek, szentnek érzékeli. Ennek a versnek a lírai hőse a mandrivnik, aki „mint egy rendes zarándok” rácsodálkozik a bennszülött mezők közös gazdagságára, és nem lepődik meg azon a tényen, hogy „a kék nedvesebb a szemében”. Minden asztallap világos és barviso, előttem a nyár képe, végtelenül elterülő mezőkkel és fényes, sötét égbolttal. Frissen vágott széna és mézes alma illatával. Rusz a mennyországgal egyenlő a csúcson: Mihelyt a szent hadsereg felkiált: „Hagyj Rusznál, élj a paradicsomban!” Azt mondom: „Nincs szükségem a paradicsomra, add nekem atyám földjét.” Tisztelem, hogy ez a csúcs, bár nem tudom teljesen megérteni azt a szerelmet, ami a Batkivscsinának énekel, de megszólal, és tiszteletünket is ráfordítja. Batkivshchyna előtt könnyű szeretettel írni.

Szergij Jeszenint „új paraszt” költőnek tartják. Alkotásaik szorosan összefüggenek a vidéki oroszországi alkotásokkal, valamint szoros kapcsolatuk a természet fényével és a népi kreativitás hajnalával. A „Menj, Rus', kedvesem…” vers veri az összes jellegzetes rizst.

A dátum 1914-ig nyúlik vissza a rock által, mivel az énekes már Moszkvában tartózkodik. Az ifjú Jeszenin rengeteg tapasztalattal néz szembe: itt van apja hitetlensége, hogy kreativitása révén meg tud élni, és mást kell választania. életút- Az istentisztelet kezdete, és az első komolyabb hírek... Az ezzel járó nehézségek, valamint magában a helyben való élés a költő hangulatában is megjelent: a falut kóborolva, boldogan, stressz nélkül élve. . Ennek az időszaknak a tetején a tengely gyakran a vidéki közepét ábrázolja. A beszéd előtt maga Jeszenyin számára a Batkivscsina képébe oltották bele.

Alapképek

Miért énekel a falu? Ez az a hely, ahol a ragyogó kék ég nyúlik; alatta mezők, dombok, ösvények... A gazdag világban Jeszenyin emlékszik a vidék örökös turbulenciájára - gonoszságra, de itt nyilvánvalóan nem könnyű megérteni (pedig vannak „alacsony körforgalmak”, amelyekben „a nyárfák bágyadtan hervadnak”). Úgy tűnik, hogy az egyszerű emberek élete szorosan kötődik ortodox hit(„Hati a köntös képében van...”). Milyen a hangulat a faluban? Öröm és vidámság (“Zümmögök a kert mögött // Vidám tánc van az íjakon”).

A rejtett kép így látható: a hős azonnal körülnéz az egész területen, és rácsodálkozik az égre; akkor minden rendben lesz; Amint megérezték a „tánc” hangjait, és most, engedve ennek az új hangulatnak, elkezdtem „futni a gyűrött lépcsőkön”; Az óvatosság miatt az akció résztvevőjévé válsz - és ne feledkezz meg róla, vagy például a reményről (a nap több órája mától május elsejére változik), de tisztábban láthatod, hogy a falu, Batkivshchyna , Rus' ismét a hős szívében van, a bűz elválaszthatatlanul összefonódik az eggyel. barátja.

A verset első személy írja: a szerzőhöz közel álló lírai hős a szélén elhaladva írja le, amit érez, érez. Egyenrangú önmagával a „vándorzarándok”, aki meghajolni jön hazája előtt, utána visszatér idegen földre, - ami lírai hangulatot teremt, világos sötétséggel átitatva; Prote lendületes, szenvedélyes, vidám, erőteljes népdalokat, amelyek formailag még jobban hasonlítanak egymásra, lépésről lépésre vigye fel a hegyet, elérve az apogeust a fináléig.

A művészi kifejezés sajátosságai

Az írás teteje négylábú trochaikus, a rím keresztezett, precíz - mindez dallamot, simaságot, dallamot ad a szövegnek.

A zene a „Menj, Rus', kedvesem…” vers fő jellemzője. Ezt a hatást az azonancia (például [e], [y] hangok ismétlése a negyedik versszakban) és az aliteráció (különösen az [r], [l], [m], [n] hangok ismétlődése hozza létre. ], csilingelő vibuchs [b] szükséges , [g], [d], csilingelő sziszegés [z], [z], amelyek hangzást, bravúrt kölcsönöznek). A szókincs szintjén van hasonlóság a népi nyelvvel: a jellegzetes vigukban az állati „goj” („Goy you, Rus...”), nyelvjárási szavakban („korogiv” - körtánc, „stibka”). ” - út, „lehi” - barázdák, tekercsek ). A tetején számos név található, amelyeket nulla utótagok segítségével hoztak létre ("kék", "Spas", "tánc", "ingyenes"), amelyek szintén hagyományosan népszerűek. Ily módon a Yesenin egy népdal formáját veszi alapul. Ezúttal egyrészt egy orosz falu hangulatát teremti meg, másrészt érzelmekről, érzések mélységéről beszél. Úgy tűnik, a zene és a dal az ember lelkének közvetlen kifejezése.

Mi az értelme?

A fej gondolatát a vers hátralévő szakasza tartalmazza. Nála Rus képletesen a paradicsommal egyenlő, amely szó szerint és átvitt értelemben is érthető (mintha egy hely lenne, ahol a legszebbek az emberek) - és a hős visszafoglalja a Hazát. Az ilyen patriarchális, ortodox, forradalom előtti atyaság a te ideálod.

Az olvasónak ez az ideális képe. A vidéki élet valóságát rosszul ismerve könnyen engedünk a dal folyásának, amely mellőzi a problémákat és nehézségeket – még ha te magad, a falu falai között járva nem is tudsz róluk, csak te fogod a legtöbbet szenvedni. . Ez az a nézőpont és az a fényes, erős, aforisztikus záróstrófa, amely elgondolkodtat a Batkivscsina előtti történetén. Az olvasó elgondolkodik azokról, akiknek minden hiányosságuk ellenére sokkal több a szépségük, és azokra is, akik mindhalálig szeretik, és az elvi szerelem is abszolútnak tűnik, és egy megfelelő hazafi számára más választás, amellett, hogy hogyan Be fogom fejezni Van egy vers, ügyetlen.

Tsikavo? Mentse el a falára!

Olvasó: V. Lanoviy

("Menj te, Rus', szülőföldem")

Menj, Rus', szülőföldem,
Khati - a kép köntösében...
Ne hagyd, hogy a széle véget érjen -
Csak a kék nedvesebb a szemnél.

Mint egy látogató zarándok,
Csodálom a mezőidet.
És az alacsony külvárosban
A nyárfák elszáradnak.

Alma és méz illata van
Az egyházak szerint ősi Megváltód.
A bokor mögé vezetek
Az íjakon egy vidám tank található.

átfolyok a gyűrött oszlopokon
A zöld erdők vadonában,
Meni nazustrich, mint a fülbevaló,
Csajos nevetés hallatszott.

Yakscho kiált a szent seregnek:
"Dobd el Rus-t, élj a paradicsomban!"
Azt mondom: „Nem kell a paradicsom,
Add nekem a hazaszeretetemet."

Olvasó: Vasil Lanoviy

Jeszenyin Szergij Olekszandrovics (1895-1925)
Yesenin vidéki családban született. 1904 és 1912 között a Kostyantynivsky Zemstvo Iskolában és a Spas-Klepikovsky Iskolában kezdődött. Ebben az órában több mint 30 verset írt, és összeállította a „Beteg gondolatok” (1912) kézzel írott gyűjteményét, amelyet Rjazanban remélt megjelentetni. Az orosz falu, az oroszországi középszmog természete, a népi kreativitás, és ami a legfontosabb, az orosz klasszikus irodalom áthatotta a fiatal költő formálódását, terelve természetes tehetségét. Maga Yesenin hívott különböző időpontokban mészárlás dzherel Ami életet adott kreativitásának: dalok, részek, tündérmesék, spirituális versek, „Igor hadjáratának meséje”, Lermontov, Kolcov, Nikitin és Nadson költészete. Később Blok, Klyuev, Biliy, Gogol, Puskin csatlakozott.
Yesenin 1911-1913 lapjai alapján a költő élete összetettebb. Szövegeinek költői világában 1910-től 1913-ig minden megtalálta a maga csavarját, hiszen több mint 60 verset írtak és énekelünk. Itt nyilvánul meg szeretete minden élőlény, az élet, a Haza iránt („A fényes hajnal ragyogott a tavon...”, „Dima visszatér...”, „Nyír”, „Tavasz este”, „Nich” ”, „A nap elment”, „A tél alszik - üvölt...”, „Csillagok”, „Sötét éjszaka, nem tudok aludni...” és mások.)
Jeszenyin legjelentősebb művei, amelyek az 1920-as években alkotott egyik legnagyobb költő dicsőségét hozták neki.
Jak Kozhen énekel a nagyok, Jeszenyin nem érzéseinek és élményeinek meggondolatlan énekese, hanem filozófus, aki énekel. Mint minden költészet, ez a líra is filozófiai. Filozófiai szövegek- ezek azok a versek, amelyek énekelve beszélnek az emberi élet örök problémáiról, költői párbeszédet folytatva az emberekkel, a természettel, a földdel, a Világegyetemmel. A természet és az ember folyamatos áthatolására példa lehet a „Zöldseprés” (1918) alkotása. Az egyik két szinten fejlődik: nyírfa - lány. Az olvasó még mindig nem tudja, kiről szól a történet – a nyírfáról vagy a lányról. Mert az itteni embereket egy fához hasonlítják - az orosz erdő szépségéhez, ott meg - egy néphez. Az orosz költészetben a nyírfa a szépség, a gyengédség, a fiatalság szimbóluma; Könnyű és színes.
A természet költészetét, az ősi szavak mitológiáját olyan 1918-as versek ihlették, mint a „Folyó út...”, „Dalok, dalok, mit kiabálsz?”, „Megfosztottam szülőházamtól... ”, „Arannyal forogtak a levelek.” .. .” stb.
Jeszenyin utolsó, legtragikusabb sziklákról szóló költészete (1922-1925) a harmonikus fényig hivatott kifejezni. Leggyakrabban a dalszövegben az ember mély együttérzést érez az önmagunkkal és az egész világgal („Nem bántok, nem sírok, nem sírok...”, „Láttam egy aranyfiút. ..”, „Most dugni fogunk...” stb.)
Yesenin költészetében az értékérzék egységes és oszthatatlan; benne minden összefügg, minden egységes képet alkot a „haza kohanoiról” minden különböző típusú ember számára. Ez a költő legnagyobb eszménye.
30 éve élt Jeszenyin megfosztott bennünket a csodálatos költői pusztulástól, és amíg a föld élt, Jeszenyin - a költők arra a sorsra jutottak, hogy velünk éljenek, és „teljes lényegével dallal borítsák be a föld nagy részét a rövid név „Rus”.

Menj, Rus', szülőföldem,
Khati köntösben...
Ne törődj vele
Csak a kék nedvesebb a szemnél.

Mint egy látogató zarándok,
Csodálom a mezőidet.
És az alacsony külvárosban
A nyárfák elszáradnak.

Alma és méz illata van
Az egyházak szerint ősi Megváltód.
A bokor mögé vezetek
Az íjakon egy vidám tank található.

átfolyok a gyűrött oszlopokon
A zöld erdők vadonában,
Meni nazustrich, mint a fülbevaló,
Csajos nevetés hallatszott.

Yakscho kiált a szent seregnek:
Dobd el Rust, élj a paradicsomban!
Azt mondom: „Nem kell a paradicsom,
Add nekem a hazaszeretetemet."

Jeszenyin „Menj, Rus', szülőföldem” című versének elemzése

Yesenint jogosan tekintik az egyik vezető nemzeti költőnek. Kreativitása Szülőföldjének végtelen szolgálata, amely az orosz természet és az egyszerű vidéki élet képeiben való éneklésre volt fenntartva. Yesenin kreativitásának korai időszaka különösen jelentős, mivel még nem híres, és nem ismerte fel a szenvedést és a hitetlenséget. A fiatal költő művei tiszta és fényes patakként jelentek meg a 20. század elején Oroszországot elárasztó irodalmi papírhulladék kalamut-áradatában. Versh „Go, Rus', my dear” Jeszenyin korai szövegeinek egyik legszebb alkotása. 1914-ben íródott.

A vers az ősi orosz „goyu” vadállattól kezd énekelni. Ez azt jelenti, hogy a szerelemről egy gazdag folklórmészárlásra énekel. Előtte a „Rus” már nagyon régimódinak hangzott. Yesenin tökéletesen illeszkedik a divatos irodalmi irányzatokhoz. Megerősíti elkötelezettségét az orosz nép ősi idői és ősi hagyományai iránt.

A költőcsutka másik édes károgása felhasználható a keresztény szimbolika történetének értékelésére. Hatóság ortodox templom A lényegében elrabolt fiatalok a hitet a konzervativizmus és az elmaradottság jeleként tisztelték. Az ateizmus nem olyan újjáépült álláspont, mint ez a mostani eposz. Jeszenin az ortodoxiát az orosz kultúra szerves részének tekintette. Vallási képek szervesen beleszövődnek a versekbe („a kép köntösében”, „vándorzarándok”, „a szent Megváltó”).

A sérthetetlen vidéki táj fényes ugatással virágzik ki a költő szemében. A patriarchális élet eltörli az emberiség és a természet közötti különbséget. A megfoghatatlan orosz kiterjedésekben a „lányos nevetést” a teremtményi és növényi fény szerves tárházaként érzékelik.

Az írások többsége egyszerű és intelligens. A legösszetettebb metafora: „a kék nedvesebb, mint a szem”. A lírai hős a „jámbor férfihoz”, a nő nevetése a „fülbevalóhoz” hasonlítja magát. A rizsre jellemző Yesenin korai dalszövegei - a régi és a "helyi" szavak használata ("zöld lekha", "korogod").

Jeszenyin természetesen nem volt a kereszténység követője. A vég olyan lesz, ami a mennyei élet szavai szerint elképzelhetetlen egy hívő ember számára. Ez rugalmasabb és hatásosabb, mert lehetetlen, hogy a költő búcsút vegyen Oroszországtól. A „ne követelj paradicsomot, add nekem az apám földjét” sorai bárki számára szánalmasnak tűnhetnek. De minden orosz költészetben van a legerősebb és legnagyobb elismerés a Khanna és Oroszország hűsége iránt.