Ділюсь досвідом: вибір локації під час зйомки пейзажу. Лайфхак по фотографії: Зйомка красивих краєвидів Шукаємо гарний краєвид і фотографуємо

Дата публікації: 10.07.2015

Існує стереотип, що за гарними пейзажними фотографіями треба їхати кудись далеко, у гори чи екзотичні країни. І тому, мовляв, пейзажна фотографія – жанр, знімати в якому можуть лише затяті мандрівники.

У цій статті я спробую показати, що чудові кадри можна зробити хоч на задньому дворі вашої дачної ділянки. Достатньо бути уважнішими до навколишньої природи.

Часто у фотографів складається ілюзія, що десь у далеких країнах з іншою природою, іншими ландшафтами та людьми фотографувати цікавіше та простіше, ніж у себе вдома. З'їздивши пару разів у подорож, ви переконаєтеся, що все не так однозначно. Будь-яке середовище (країна, тип ландшафту) має свої складнощі у зйомці, про які ви не дізнаєтесь, поки не приїдете туди.

Спостерігайте за природою.Найчастіше будьте за містом. У будь-якій точці земної кулі бувають моменти, коли природа особливо гарна. За моїми особистими спостереженнями, для Центральної Росії це червень та вересень-жовтень. Червневі пейзажі прикрашають безліч квітів, в цей час нерідко можна побачити красиві тумани. Осінні ж місяці прикрашає жовте листя.

Спостерігайте за природою вашого краю. Напевно, у неї є свої особливості, які можна ефектно передати на фотографіях.

Ходіть на розвідку.Вибравшись на заміську прогулянку, не поспішайте зробити вирішальні знімки у найближчі хвилини. Знайдіть кілька красивих місць, найвигідніші точки зйомки, продумайте ракурс. Це може бути навіть найближчий до вашого дачного будинку лук або берег річки, місця з невеликим перепадом висот, узлісся. Подумайте, в який час доби і за якої погоди це місце виглядатиме найкращим чином.

У ясну погоду можна зробити чудові кадри, але небо може вийти "плоським". Найсумніше фотографувати в похмурі дні, а ось у дні, коли сонячне світло виглядає через хмари, можуть вийти виразні знімки.

Режимний час.Найбільш вигідне освітлення буває в режимний час: рано-вранці або пізно ввечері. Якщо ви правильно підберете точку зйомки, ракурс та час, ви зможете ефектно передати у кадрі момент сходу або заходу Сонця. Варто зазначити, що такі знімки вимагатимуть від вас дуже точного експонування та вміння вкладатись у динамічний діапазон камери або розширювати його.

Штатив та ширококутний об'єктив. Це ті речі, без яких немислима серйозна пейзажна зйомка. З ширококутним об'єктивом ви зможете включити до кадру весь пейзаж, а не лише його фрагменти.

Для фотокамер Nikon із матрицею APS-C можна порадити об'єктив Nikon AF-S 10-24mm f/3.5-4.5G ED DX Nikkor. Для повнокадрових апаратів оптимальні Nikon AF-S 18-35mm f/3.5-4.5G ED Nikkor та Nikon AF-S 16-35mm f/4G ED VR Nikkor.

Штатив дозволить робити різкі кадри на довгих витримках. А довгі витримки доведеться використовувати, якщо ви фотографуватимете в режимний час.

Як не дивно, при пейзажній зйомці можна використовувати телеоб'єктиви. Вони дозволяють вихопити віддалені деталі пейзажу, по-іншому висловити перспективу в кадрі. Цей знімок зроблено на телеоб'єктиві Nikon 70-200mm f/4G ED AF-S VR Nikkor.

Не бійтеся включати до кадру «сліди цивілізації». Практика показує, що такі об'єкти можуть добре вписатися в навколишній ландшафт: сільські будинки, містки… Можливо, вам вдасться знайти для зйомки вітряк або вітряк.

Наприклад, у цей кадр я включив будівлю занедбаного струму та вежу мобільного зв'язку:

Шукайте затишні місця. Зовсім не обов'язково шукати неймовірні ландшафти та панорами. Можна знайти мініатюрні затишні куточки. Можливо, про них знатимете лише ви. Узлісся лісу, тіниста алея, берег річки – ці місця теж цікаво знімати!

…Всі кадри до цієї статті знято у Підмосков'ї та прилеглих областях. Як бачите, в рідному краю є багато мальовничих місць, які можна красиво відобразити на знімках. Головне – бажання знайти незвичайне поряд!

Виняток:ви вже добре знаєте місцевість, чітко уявляєте, що саме хочете зняти, побудували подумки композицію, розташувавши об'єкти в потрібних вам місцях і просто чекаєте на відповідне світло або інші умови для здійснення свого творчого задуму. Як приклад можу навести цей кадр:

Я точно знав час і місце, де має з'явитися Місяць, подумки представляв цей кадр і залишалося тільки приїхати на місце, розставити штатив і дочекатися необхідної умови – сходу Місяця.

Друга помилка пейзажного фотографа - орієнтація на зйомку виключно в один бік - бік сходу сонця або заходу сонця. Так, як правило, саме в місці світанку/заходу фарби найбільш яскраві та виразні. Це все зрозуміло, прогнозовано, але не аксіоматично. На практиці далеко не завжди найкрасивіше світло, найяскравіші та найкрасивіші фарби спостерігаються чітко на сході чи заході під час світанку/заходу. Найчастіше трапляється навпаки. Тому, під час ранкової чи вечірньої зйомки не забуваємо озиратися назад.
Ось кілька прикладів фотографій, зроблених з урахуванням вищесказаного. Того ранку було абсолютно ясне безхмарне небо, тому сам світанок не являв собою нічого цікавого - ну визирнуло сонце з-за гір і що? Зате найцікавіше спостерігалося з протилежного боку - сонце, що сходить, красиво підсвічувало вершини гірського хребта, надаючи їм жовто-червоний відтінок:

Ще один приклад, знятий на заході сонця, сонце знаходилося в мене ліворуч за спиною, підсвічуючи хмари передзахідними променями:

Порада: не забуваємо час від часу повертати голову назад, дивитися на всі боки! Будь-яке трапляється, тому частіше крутимо головою і дивимося на всі боки! Природа сповнена сюрпризів! :)
Виняток: знову ж таки у вас може бути якийсь особливий задум і знімальне завдання і ви мало залежите від конкретних умов. Наприклад, ви навмисно хочете включити у кадр сонце, зняти об'єкти у контровому світлі. Скажімо, у цьому знімку необхідно наявність сонця, т.к. "робить" атмосферу ранку, наповнює знімок світлом:

Аналогічна ситуація, дерева в контровому світлі та тумані виглядають просто чудово:

Наступну проблему називаю "обмеженістю панорамного бачення". Найчастіше для пейзажної зйомки ми використовуємо ширококутний об'єктив і обмежуємося ним. Як би це парадоксально не звучало, але тим самим ми обмежуємо себе, звужуємо горизонт свого бачення. Спробуйте замість ширококутника поставити на камеру телевізор і подивитися у видошукач. Ви з подивом виявите, що добре знайомий пейзаж містить нові цікаві грані, які раніше просто губилися.
Ось квітучий різнотрав'ям схил Карпат, знятий на ширококутну оптику:


а ось той же схил знятий на об'єктив з фокусною відстанню 200 мм.


Цілком різні знімки одного і того ж місця! А досить лише "звузити" кут зору!
Порада:не лінуйтеся, чергуйте об'єктиви з різними фокусними відстанями під час зйомки – це розширить нові горизонти, покаже нові ракурси!
Виняток:ви точно знаєте, що саме і як хочете зняти, звідси – осмислений вибір об'єктива з відповідною фокусною відстанню.
Начебто все цього разу. :)
Як завжди, буду вдячний за конструктивний діалог, доповнення та побажання, висловлені у коментарях.

Попередні статті.

Ви коли-небудь дивилися на фотографії гарних пейзажних фотографів і запитували, як вони знаходять такі гарні місця для зйомки? А може, ви хочете відправитися в подорож, щоб сфотографувати, і не впевнені, що знайдете найкращі локації?

Ви не самі. Необхідно працювати над тим, щоб знаходити найкращі місця для зйомок, і кожен пейзажний фотограф проходить через цей процес. Поради, викладені у цій статті, допоможуть вам.

1. Дивіться пейзажні роботи інших фотографів

Перший крок для пошуку красивих місць для пейзажних фотографій – це перегляд робіт інших фотографів. Ви можете знайти безліч фотографів на 500px, в Instagram і Flickr, тому буде відносно просто знайти тих, хто працював у тих регіонах, про які ви думаєте.

Перегляд робіт інших фотографів допомагає вам у два способи:

• Це допоможе вам знайти найзнаковіші, найпопулярніші та захоплюючі місця для зйомок.
• Це дає вам уявлення про потенціал місця, яке ви маєте на увазі (наприклад, ви шукаєте місце для зйомки довгих експозицій або волієте працювати в чорно-білій техніці).

Хорошою ідеєю буде перегляд місцевих фотографів. Місцеві мають велику перевагу перед туристами. Вони знають місцевість краще та знайомі з фотогенічними, але відносно незнайомими місцями. Можливо, вони живуть там багато років та створили значну базу. Їх портфоліо містить фотографії, зроблені в різні пори року. Всі ці речі допомагають створити враження про місцевість та її потенціал для пейзажної фотографії.

Я пройшов цей процес, коли мандрував північною Іспанією минулого року. Перегляд фотографій місцевих фотографів допоміг мені знайти такі місця, як ця.

2. Виходьте та досліджуйте

Як тільки ви прибуваєте на місце, цікавість є вашим ключем до пошуку цікавих предметів та місць для фотографії. Якщо ви провели дослідження, то вже знаєте найзнаковіші та найпопулярніші місця – вони, ймовірно, залучили вас насамперед.

Але як щодо інших локацій? Чи не таких відомих? Ви можете з'ясувати це шляхом дослідження. Тільки від вашого бажання залежить можливість побачити, що знаходиться за наступним кутом, або куди приведе та стежка.

Я зробив цю фотографію, прогулюючись стежкою за домом моїх батьків. Це не така вже відома місцевість, і доведеться постаратися знайти інші фотографії, зроблені тут. Так, вона має великий потенціал, і я зміг зробити такі фотографії

3. Створіть перелік великих місць

Коли ви дивитеся роботи інших фотографів і читаєте про пейзажну фотографію, ви дізнаєтеся про цікаві місця та локації.

Я пропоную вам скласти список тих місць, які ви хотіли б відвідати одного разу. Світ величезний. І в інтернеті можна дізнатися про велику кількість місць. Якщо ви не робитимете нотатки, коли знаходите щось цікаве, то потім можете просто про це забути і більше ніколи не знайти.

Згодом ви можете повернутися до списку та знову пошукати місця, які здаються вам найцікавішими. Наприклад, у вашому списку є Венеція. Щоразу, коли ви знаходите цікаве фото та гарну статтю про фотографію у Венеції, додайте їх у свій файл. Потім, коли настане час, у вас будуть практично готові дослідження та поняття про те, що ви хочете отримати.

Зробіть свій перелік

Інший підхід – створити список місць, які ви хотіли б відвідати. Не піддавайте цей список цензурі – це ідеї, а чи не твердження. Потім ви можете дослідити їх і зробити нотатки, знайшовши корисну інформацію. Це дає вам час подумати, скільки часу знадобиться на місцевості і як вписати це у свій розклад. Ви можете подумати про час і гроші, і поступово складати плани.

Місця з мого списку включають гори Торре дель Пейнс у Патагонії, італійські Доломіти та пустелі на південному заході США. А які у вас?

Пікос-де-Еуропа на півночі Іспанії, де було зроблено це фото, також був у моєму списку.

4. Знайдіть свій персональний погляд

Одна з небезпек, пов'язаних з вивчення робіт інших фотографів, полягає в тому, що виникає бажання робити фотографії у тих самих місцях. Немає нічого поганого у зйомці знакових місць, і іноді це просто те, що потрібно зробити, щоб йти далі та шукати менш відомі місця. Але небезпека полягає в тому, що ви забуваєте дивитися ще в пошуках нових і цікавих місць.

У фотографа Коула Томпсона виникла цікава ідея, яку він назвав "фотографічне помірність". Він ніколи не дивиться роботи інших фотографів, тому що хоче знайти свої власні локації та особисте бачення краєвиду. У цій ідеї є багато істини, і можливо, вам слід спробувати її для себе. Це протилежний підхід до порад, які наведені на початку статті, і це може підійти саме вам.

Персоналізуйте

Минулого року я відвідав свою сім'ю в Норфолку, Англія. Перегляньте роботи місцевих фотографів, і ви знайдете безліч знімків піщаних дюн, широких пляжів і пляжних хатин - типові пейзажі для цієї місцевості.

Я утримався від відвідування цих місць і прогулявся зі своєю камерою околицями села. Такий початок не був навмисним, але після того я побачив, що в основному роботи будуються на фотографуванні елементів пейзажу, які були для мене особистими. Я проігнорував знакові місця, ті, фото яких виставлені на продаж у місцевих галереях, та фотографував краєвиди у більш особистому для інтерпретації ключі.

У результаті я зробив знімки, як ви бачите вище, і як це.

Куди б ви не їхали за пейзажними фотографіями, і незалежно від того, наскільки відомі ці місця, я закликаю вас шукати і знаходити своє власне бачення.

Висновок

Ці ідеї – лише деякі способи пошуку цікавих місць для пейзажної фотографії.

Концепція краєвиду як основи композиції парку або саду. Типи краєвидів: прості, складні, панорамні. Ступінь закритості та розчленованості простору.

Пейзаж- простір як окремий елемент ландшафту, обмежений межами та умовами зорового сприйняття. Пейзаж викликає відчуття та настрій, що сприймається аналогічно полотну художника. За просторовим принципом пейзажі поділяються на відкриті, напіввідкриті, напівзакриті та закриті. Закритий пейзаж характеризується переважанням об'ємних елементів (деревні рослини) при незначних площинних, горизонтальних, що обмежує можливості широкого та вільного огляду простору, ці так звані «ареали тіні» виключають візуальні зв'язки між компонентами пейзажу. У регулярних парках прикладом закритого пейзажу може бути боскет, у пейзажних – масиви та гаї. Відкриті пейзажі відрізняються переважанням площинних елементів, "ареалами світла", тісними візуальними зв'язками пейзажних елементів. Як приклади можна навести галявини, газони, великі квітники.

Замислюючи створити красиві пейзажі у своєму саду, потрібно завжди пам'ятати, що і в природі, і в саду вони існують за тими ж законами, що й мальовничі картини, які укладені в раму і висять на стіні. А композицію пейзажів визначають одні й самі чинники, найважливіший у тому числі – композиційний вузол .

Пейзажі візуально сприймаються у просторі по-різному, залежно від складності:

Прості пейзажі зазвичай мають один сюжет з єдиним

композиційним вузлом;

Складні пейзажі зазвичай дво-, трисюжетні, вони об'їду

є одним задумом і утворюють єдине ціле, наприклад вид на

Храм Дружби в Павловську, що відкривається від старої Сильвії,

включає три композиційні вузли: сама будівля храму, місток

Россі та річку Слов'янка (рис. 75);

Панорамні пейзажі охоплюють кругову картину з безліччю

композиційних вузлів і складаються з декількох простих пей

зайних картин.

ПЕЙЗАЖНА КАРТИНА- частина простору парку (саду), візуально виділена із загального паркового (садового) простору та умовно укладена в «раму», що обмежує поле бачення, і має певну композиційну побудову. На відміну від мальовничого полотна, пейзажна картина тривимірна і може сприйматися спостерігачем з декількох точок.

Краєвид- Складова частина ландшафту, яка може бути сприйнята як художньо-ціле простір. Обов'язковою ознакою пейзажу є переважання чи наявність природних компонентів.

Композиційний вузол- Це центр, де розташовані основні предмети зображення. Зауважимо, у дужках, що він не обов'язково має знаходитись у геометричному центрі зображення. А служити їм може будь-що. Наприклад, кілька дерев або одне, що самотньо стоїть (солітер), площинагазону або яскраве плямоцвітник, гладь ставка, водоспад, струмок, альтанка, увита плетистими трояндами, і т.д. і т.п. Що треба враховувати:

По-перше, відстань від спостерігача до картини. Але оскільки наш пейзаж на відміну від мальовничого не плоский, а тривимірний, то залежно від глибини простору ви можете керуватися відстанню до композиційного центру картини, або до її переднього плану, або, що рідше, - до заднього плану (фону). Припустимо, милуватися невеликим квітником добре з відстані кілька метрів, а солітером чи групою дерев першої величини (липи, дуби, сосни) – з відстані кілька сотень метрів. По-друге, ширину картини. Це відстань між об'єктами, які є “рамою” нашої картини. Нехай лінію, що з'єднує їх, проведено лише умовно.

По-третє, висоту картини. Цю величину визначають заввишки елементів пейзажу. Але, як і будь-який художник, дизайнер обов'язково враховує "повітря", включаючи в композицію небо та площину землі (води). І, нарешті, горизонтальний кут сприйняття краєвиду. Повне коло – 360° – бачать лише відвідувачі рукотворних кругових панорам та альпіністи, що стоять на піку гори. Зазвичай кут огляду коливається від 15 до 60°, а оптимальна його величина становить 23–28°. Кут 28° застосовується ландшафтними дизайнерами як вихідний вимірник сприйманого пейзажу.

Відкриті та закриті пейзажі.

У закритому пейзажіпревалюють об'ємні елементи (деревна рослинність) при незначних площинних, горизонтальних, ніж обумовлюється обмеженість огляду простору. У загальній композиції парку замкнені та затінені пейзажі утворюють ареали тіні.

У відкритому пейзажідомінуючу роль відіграють горизонтальні поверхні - луки, водоймища, що зумовлює значну видимість в далечінь і вшир. \відкриті пейзажі утворюють у загальній композиції парку найяскравіші частини.

У побудові просторових планів пейзажних картин використовуються такі елементи, що утворюють:

Рама– призначення якого обмежити бічні та верхні частини першого плану з метою вичленувати із загального простору парку ділянку, на якій бажано обґрунтувати увагу глядача.

Куліси– бічні штори або ширми, які є елементом побудови другого просторового плану пейзажних картин.

Домінантакартини або композиційний фокус – найвиразніша частина пейзажної картини, яка концентрує на собі головну увагу глядача.

У формуванні пейзажу може бути створена нескінченна різноманітність композицій із різними просторовими планами та домінантними об'єктами, вибір вирішення яких зумовлюється як природною ситуацією, так і художнім задумом.

При організації пейзажу слід дотримуватись правила «економії уваги» спостерігача, виключаючи з поля зору всі зайві елементи, які можуть порушити або відвернути увагу від головного. Для парків характерна багатоплановість побудови пейзажу та періодична зміна картин, що розкривається відвідувачем під час прогулянки.

Композиція відкритий простір парку. Партери, галявини, водні поверхні. Плоскісні споруди.

Лісопарковий, парковий та садовий ландшафт – це місцевості з функціонально-подібною характеристикою; мають свій фізико-біологічний та емоційний образ. Це середовище, що оточує людину. Пейзаж - це поняття зорове, споглядальне, сприйняття місцевості аналогічно картині.

Водата водні пристрої є найважливішими компонентами природного середовища. Вода знижує температуру повітря, підвищує його вологість, суттєво впливає на мікроклімат. Залежно від режиму живильного поверхневого стоку водоймища бувають проточні, безстічні і з уповільненим стоком. Річки, струмки, водосховища на річках, ставки на малих річках відносяться до проточних водойм. Ставки, що влаштовуються в балках, ярах, пониженнях місцевості, а також ставки-копані на рівних місцях відносяться до безстічних водойм. Живлення водойм водою буває дощове, снігове, льодовикове, підземне. Живлення водою річок зазвичай змішане.

Найбільш поширеними водними пристроями парку є ставки та озера.

Форма водойм буває компактною, вигнутою, витягнутою, складною.

Поляна, газон.Майже всіх озеленених об'єктах потрібні відкриті простори більшої чи меншої величини, у яких густо росте трава. Трав'янисті покриття поділяються на газони та луки (поляни, галявини. Декоративні газони поділяються на партерні та звичайні. Партерні газони розміщують на найбільш відповідальних, парадних місцях. Вони завжди повинні здаватися рівними зеленими килимами. Луговий газон - це вже не газон, а . мальовничі паркові галявини вільного планування, природний луг з польовими квітами, композиції полян слід приділяти особливу увагу при проектуванні великих садів і парків, співвідношення між ними та деревними масивами визначає художній вигляд окремих ділянок і парку в цілому. володіють галявини із середньою шириною 80-120 м.

Величина полян залежить від призначення і величини озелененого об'єкта.

Поляна має розкривати простір парку. Сприйняття пейзажів галявини багато в чому залежить від трасування доріжок. (Діріжка веде прямо до неї, упирається в неї. Доріжка підходить по дотичній) Велику роль у сприйнятті галявини відіграє декоративність її галявин. Паркові галявини мають естетичне призначення – вносити у пейзажі простір, світло, теплоту.

Поляни у ландшафті міського парку мають велике композиційне та функціональне значення. Вони необхідні в композиції як відкриті простори, що контрастують з масивами насаджень, і використовуються для прогулянок, ігор та спорту.

Залежно від використання галявини мають газонний покрив різного складу.

Партери.Партером називається декоративна композиція, розташована на горизонтальній площині, що виконується з рослин, інертних матеріалів та води. Партер може складатися з одного, двох, чотирьох та більше елементів.

З вікон будівель партер має сприйматися цілком. Основною вимогою до партера є одноразове та повне його візуальне сприйняття.

У малюнку партера використовують рослинні мотиви: стилізовані гілки, листя, квіти рослин, скомпоновані у різних поєднаннях. Фоном для малюнка в більшості випадків є пісок, щебінь різних інертних матеріалів.

Малюнок класичних партерів досить рівномірно заповнює відведену йому площу, не залишаючи великих вільних проміжків.

Невід'ємною частиною партерів є периметральні рабатки (смуги), що виконують не тільки захисну, а й декоративну роль.