Ang kahalagahan ng tula bilang panitikan. Mga liriko bilang isang publikasyong pampanitikan. Genre ng liriko. Tingnan ang tema ng lyrics

III. Mga genre ng liriko

1. Ode………………………………………………………………………………………….9

2. Satire bilang isang liriko na genre………………………………………….9

3. Elehiya…………………………………………………………………….9

4. Mali anyo ng mga liriko…………………………………………………………………………..9-10

Visnovok……………………………………………………………….11

Listahan ng mga sanggunian…………………………………………………...…12

Pagpasok

Ang mga liriko ay isa sa tatlong mga canopy ng panitikan, na, sa mga salita ni F. Schlegel, "naglalarawan sa sarili nito ng isang kampo ng pag-awit, halimbawa, ang pagkatay ng ani, sinunog ang galit, sakit, kagalakan, atbp. - sa kabuuan, ngunit hindi bilang isang layunin" Ang terminong "lyric" ay katulad ng pangalan ng isang instrumentong pangmusika, sa mga tunog kung saan ang mga vertex ay hugis. Sa paglipas ng mga siglo, nalaman ng liriko ang mga pang-araw-araw na pagbabago nito, unang nagkaroon ng bagong anyo para sa atin. Ang mga liriko na gawa ay mababa ang tingin sa mahahalagang awtoridad, ang visibility nito ay nagpapahiwatig ng pagiging tiyak ng liriko bilang isang genus.

Ang layunin ng aking trabaho ay tukuyin ang mga pangunahing tampok ng liriko at, sa kanilang batayan, upang makilala ang mga genre ng liriko, gayundin upang makita ang mga pangunahing anyo ng pagpapahayag ng kamalayan ng may-akda sa mga liriko na gawa, na tumitingin sa iba't ibang mga diskarte sa pag-unlad nito. ї mga problema.

Ang abstract ay may tatlong seksyon. Ang una ay nakatuon sa pagsasaalang-alang sa mga pang-araw-araw na kapangyarihan ng liriko, ang mga tampok na nagpapaiba sa kanila sa iba pang mga kuwento, epiko at drama. Ang isa pang seksyon ay naglalaman ng isang ulat tungkol sa kapwa may-akda at liriko na gawa; nakaturo dito iba't ibang anyo Ang impormasyon ng may-akda ay tinutukoy at ang kanilang mga katangian ay ibinigay. Okay, ang ikatlong seksyon ay naglalaman ng impormasyon tungkol sa mga liriko na genre; Ang pagkain na ito ay nararapat, sa aking opinyon, dahil ito ay kinakailangan upang masusing tingnan ang mga kakaibang liriko sa iba't ibang genre. Ang mga genre na ito ay maaaring mag-iba sa kakanyahan ng mga lyrics sa iba't ibang paraan, na nagbibigay-diin sa paggalang sa isang panig o sa iba pa, nakabitin sa unang eroplano at isa pang ningning; Ang pagkakaiba-iba ng mga liriko na genre ay pinagsama sa isang malalim na pag-unawa sa liriko.

I. Lyrics bilang isang uri ng panitikan.

"Ang pinaka-subjective na uri ng panitikan, tulad ng walang iba, ay itinuwid sa zagal, sa paglalarawan ng espirituwal na buhay bilang zagal." Ang mga salitang ito ay sumusunod kay L.Ya. Ginzburg, at inilalagay sa liriko.

Ang mga liriko, tulad ng panitikan, ay may sariling mga indibidwal na ideya, at ang kanilang kaugnayan ay nasa kasalukuyan.

Sa harap namin ay nakatambay sila sa harapan panloob ang liwanag ng isang liriko na bayani, ang pinakamaliit na lilim ng kanyang karanasan, damdamin, pag-iisip, fermented emosyonal na kaisipan, volitional impulses. Ito ay malinaw hindi lamang sa butt ng mga nilikha, kundi pati na rin sa maraming mga visual na imahe materyal na mundo. Ito ay nagpapakita ng sarili sa parehong deskriptibo at sa deskriptibong liriko. "Dito ang karanasan ay ipinapadala sa pamamagitan ng karagdagang emosyonal na pagpapahayag ng wika, tusok."

"Kamangha-manghang mga motibo ng mga bihirang pagkakataon liriko na tula. Mas madalas na lumilitaw ang mga static na motibo na sumiklab sa emosyonal na avalanche. Kung ang kwento ay tungkol sa anumang aksyon, mga aksyon ng bayani, ang balangkas, kung gayon ang motibo ng aksyon na ito ay hindi magkakaugnay sa balangkas ng sanhi-oras at ang pagbawas ng pag-igting ng balangkas, na nangangailangan ng pahintulot ng balangkas.

"Sa tuwing sa isang liriko na gawa ay ipinahiwatig ang isang tiyak na hilera (na nangyayari hindi sa lahat ng oras), ito ay matipid lamang, nang walang detalyadong detalye," sabi ni Khalizev. Ang isang tunay na halimbawa nito ay ang taludtod ni Pushkin na "Mahal kita: mahal, ngayon, marahil ..."

“Ang salita dito ay isang uri ng estilistang pagpapahayag. Posibleng pumasok sa konteksto ng isang bagong taludtod, na nagdagdag na ng sarili nitong pagpapahayag, sarili nitong patula na aura sa patuloy na istilong ito. Dala nito ang kanyang ideolohikal na kapaligiran, bilang isang konduktor ng paraan ng pag-awit ng paghahayag at karanasan."

Ang isang liriko na karanasan ay hindi masyadong ipinapahayag sa mga salita (sa halip na isang marahas na pagsabog) dahil ito ay may pinakamataas na enerhiya lumiliko. Ang sistema ng mga masining na pamamaraan sa lyrical creativity ay karaniwang iniutos ng paghahayag ng buong espiritu ng kaluluwa ng tao. Ang sistema ng mga kakayahan sa sining ay ganap na inayos ng paghahayag ng buong espiritu ng kaluluwa ng tao.

Ang liriko na paglalarawan ng karanasan ay malinaw na sumasalamin sa pang-araw-araw na emosyon na nagaganap, at kadalasan ay mas malaki kaysa sa amorphousness, unevenness, at kaguluhan. Ang liriko na damdamin ay isang uri ng daloy, ang quintessence ng espirituwal na kasiyahan ng isang tao.

"Ang karanasan na nakasalalay sa batayan ng liriko na pagkamalikhain ay isang uri ng espirituwal na pagpapala. Ito ang resulta ng malikhaing produksyon at artistikong pagbabago ng kung ano ang nasubok (o maaaring nasubok) ng mga tao sa totoong buhay."

Gayunpaman, hindi nililimitahan ng mga liriko ang kanilang sarili sa globo ng panloob na buhay ng mga tao at ang kanilang sikolohiya. "Palagi silang nagdaragdag sa mga estado ng pag-iisip na nagpapahiwatig ng koneksyon ng tao sa panlabas na katotohanan. Samakatuwid, lumilitaw ang liriko na tula sa artistikong pag-unlad ng mga estado tulad ng impormasyon, at iyon ay. Ang gayong pilosopiko, tanawin at napakalaking mga talata."

Napakalawak ng hanay ng mga konsepto, ideya, at damdaming ipinahayag ng liriko. Katumbas ng iba pang uri ng panitikan, ang tulang liriko ay mabigat upang makuha ang lahat ng positibong makabuluhang halaga. "Imposibleng magbunga, sarado sa saklaw ng kabuuang pag-aalinlangan at pag-abandona," iginiit ni Khalizev. Para sa lyricism, mahalagang hindi limitado sa pag-awit ng kabuuan ng mga pananaw, na tiyak na binibigyang-diin ang kabuuan na ito at ang iba pa.

Nakikita ni Tomashevsky ang tatlong gawain ng pag-unlad ng liriko: 1) pagpapakilala ng mga iyon; 2) pag-unlad ng mga iyon; 3) jamming ng tuktok.

Ang lahat ng mga diskarte ng lyrical larynx ay nabawasan sa kanilang sarili liriko na kanta mga. Ang pakikipag-usap tungkol sa kung ano ang alam ay tulad ng pakikipag-usap tungkol sa hindi alam. Ang lyrical subsuming, sa halip na magkasingkahulugan, ay hindi nakikita bilang isang entry sa malaswang tono ng wika sa pamamagitan ng priyoridad nito, canonicity.

Samakatuwid, anuman ang tema ay maaaring maging tema ng isang liriko na tula. Gayunpaman, dito ang pagpili ng mga iyon ay tinutukoy ng tradisyon at paaralan. Ang pinakamatagal na tema ng liriko ay kalikasan. Halimbawa, mula ika-19 na siglo hanggang sa simula ng ika-20 siglo. Nakilala sila sa mga lokal na buhay. Karaniwan para sa mga liriko ay matalik, "homey" na mga tema, pati na rin ang tema ng pag-ibig, na walang katapusan na nag-iiba.

Namatay sila, pinalitan ng isa't isa, nag-aaway, minsan bumangon muli, atbp. Ang pagpili ng mga liriko na tema ay walang parehong malaswa na pamantayan.

Ang liriko ay mabigat na may maliit na hugis na ulo. Anuman ang genre kumanta ng liriko, Bilang resulta ng kanyang karanasan sa isang symphonic richness ng plano (halimbawa, "The Darkness in Pants" ni V.V. Mayakovsky), iginagalang ng lyricist ang pinakamaliit sa mundo. Ang prinsipyo ng isang liriko na uri ng panitikan ay binalangkas ni T.I. Silman. - "ang pinakamaikli at ang pinakamataas."

Sa katunayan, sa anumang liriko na paglikha ay mayroong isang mapagnilay-nilay na simula. Pagninilay(mula sa Latin na meditatio - pagpapatahimik, pag-iisip tungkol sa) ay tinatawag na pagmumuni-muni at sikolohikal na diin sa pag-iisip tungkol sa isang bagay. "Ang mga liriko, kung hindi man ay tila, ay walang katotohanan dahil sa neutralidad at kawalan ng pagkaapurahan sa tono na malawak na nakikita sa epikong salaysay. Ang wika ng lyrical creation ay viconan expressive, na dito nagiging organizing at dominant cob. Ang pagpapahayag ng liriko ay binibigyan ng mga palatandaan sa pagpili ng mga salita, sa syntactic constructions, sa mga alegorya, at, higit sa lahat, sa phonetic-rhythmic na pang-araw-araw na teksto."

"Ang liriko ng pinakamahalagang yugto sa Mayo vershovanu anyo, pati na rin ang epiko at drama (lalo na sa mga panahong malapit sa atin) na umuunlad na mahalaga sa tuluyan." Ang dahilan nito ay ang pangangailangan para sa isang espesyal na maindayog at phonetic na organisasyon ng trabaho upang makamit ang pinakamataas na pagkakaiba-iba sa lahat ng magagamit na mga paraan, kaya ang kahulugan ng pagkahumaling ay nakasalalay sa salitang balat; Ang isang tao ay hindi maaaring kalimutan ang tungkol sa mga tampok tulad ng asonans (pag-uulit ng mga patinig) at aliteration (pag-uulit ng mga boses), na maaari ring dumaloy sa mambabasa.

Ang motivational expression sa liriko na genre ng tula ay kadalasang dinadala sa pinakamataas na limitasyon. Ang napakaraming matapang at hindi kasiya-siyang mga alegorya, tulad ng isang matunog at matinding kumbinasyon ng intonasyon at ritmo, tulad ng matalim at nakakasakit na pag-uulit ng tunog at iba pa, na nais ng isang tao na kantahin (lalo na sa ating siglo) Eriki, hindi alam ni ang "pangunahing" wika o ang paglalarawan ng bayani sa epiko at dula, wala sa prosa ng pagkilala, wala sa mga huling yugto ng epiko.

Well, ang pinakamahalagang elemento ng lyricism bilang panitikan ay subjectivity, individually creative nature, intheorization (iyon ay, lyricism ay hindi napapailalim sa anumang obligatory canon, walang mga panuntunan para sa pagtukoy ng mga damdamin), diretso sa panloob na liwanag ng paksa, pagpapahalaga maliliit na anyo.

LYRICA- Sa mga panitikan, kung saan ang mundo ay nasanay sa aesthetic bilang kaharian ng subjectivity. Ang bagay ay ang panloob na liwanag ng isang tao. Zmіst – karanasan (mga pag-iisip, pakiramdam). Ang layunin ng liwanag ng liriko ay humahantong sa karanasan ng mga panlabas na karanasan ng isang tao. Ang mga pangunahing halaga ay espirituwal: maharlika at kapangyarihan ng pag-iisip, kultura ng damdamin, kayamanan ng damdamin.

Mga ilong ng mga karanasang liriko:

2) Ang bida ng role-playing lyric - iba ang kilos ng bayani kaugnay ng may-akda (isang espesyal na paraan na naiiba sa mga kaugalian)

3) Makatang mundo. Hoodie. Ang pagkilos ay nasa nakikitang mga pagpapakita ng karanasan.

Sa unang lugar, ang liriko ay may parehong mga aspeto ng katalinuhan ng tao: emosyonal na pagkalasing sa mga pag-iisip, kusang-loob na mga impulses, poot, hindi makatwiran na damdamin at mga hangarin.

Ang paksa ng paglalarawan ng liriko ay ang panloob na liwanag ng isang tao. Lokal na nangingibabaw: karanasan (damdamin, kaisipan, mood). Ang anyo ng verbal speech ay monologo. Tinutukoy ng mga tungkulin ng salita ang saloobin ng nagsasalita. Ang emosyonal na globo ng mga emosyon ng tao, ang panloob na liwanag, ay dumadaloy - pagkakaugnay-ugnay (nabigasyon). Sa mga epiko at drama ay sinisikap nating ihayag ang mga nakatagong pattern, sa liriko sinusubukan nating ibunyag ang malungkot na kalagayan ng kaalaman ng tao.

Ang mga emosyonal na nababagabag na kaisipan ay kasabay ng isang panlabas na kawalan ng emosyon. May layuning pagninilay. Lermontov "Ito ay mayamot, at ito ay nakalilito ..." Mga impulses ng Volovian, mga oratorical na intonasyon sa liriko ng mga Decembrist. Ang damdamin ay maaari ding maging paksa ng isang liriko na teksto.

Ang hangaring ito ay hindi makatwiran. Ang pagiging natatangi, hindi bababa sa, ay isang elemento ng pormal na paghahatid ng mga saloobin ng isang tao sa mga kapwa kalahok. Kaayon ng panahon, edad, emosyonal na mga karanasan. Tulad ng panitikan, palaging mahalaga ang liriko.

Napakahalagang pagtatapos ng ika-18 - simula ng ika-19 na siglo- Ang panahon ng pagkasira ng konsepto ng lyricism, ang pagkasira ng genre painting sa lyricism, bagong pagpipinta - estilo. Kaugnay ng ulat. Noong dekada 1970 at ika-18 siglo, lumikha si Ghethe ng bagong uri ng akdang liriko na lumabag sa mga tradisyon. Hanggang noon mahigpit na hierarchy ng mga genre: malinaw na nahahati ang mga anyo ng tulang liriko na pinag-aralan.

Oh kaya- Ang idealisasyon ng isang mahusay na indibidwal, iyon ay ang anyo ng kanta. Desyativirsh, tract entry, bahagi ng paglalarawan, bahagi tungkol sa kaunlaran ng rehiyon.

Gumagawa ang Goethe ng mga koneksyon sa pagitan ng tema at anyo. Nagsisimula ang mga talatang ito bilang resulta ng karanasan ni Mitt - ang imahe. Ang mga natural na phenomena, ngunit hindi ang mga mental, ay maaaring mag-on. Ang proseso ng indibidwalisasyon ng istilo. Sa ika-19 na siglo kadalasan ay mahirap matukoy ang genre.

Kaugnay ng kanta ng balat ay isang awit ng mga damdaming hugis kampana, lalo na na itinanghal bago ang mundo. Zhukovsky, Mayakovsky, Gumilyov.

Ang batayan ay karanasan. Lyrics na plot- Ito ang mga pag-unlad at lilim ng mga damdamin ng may-akda. Madalas ay tila walang plot ang lyrics, ngunit hindi iyon ang kaso.

Ang pag-awit ay may karapatang magsulat sa isang magaan, maliit na genre. Ang mga genre ng Mali ay dinala sa ganap na antas. Pamana ng iba pang mga genre, maglaro ng mga ritmo. Minsan lumilitaw ang mga siklo ng mga taluktok sa lupa ng buhay.

Liriko na bayani - Malinaw na ipakilala sina Yu. Tinyanov at L.Ya. Ginzburg "Tungkol sa Lyrics". Ang kasingkahulugan ay "kaalaman sa liriko", "paksang liriko" at "sariling liriko". Kadalasan, ito ang imahe ng makata sa lyricism, ang artistikong katapat ng makata, na lumalaki mula sa teksto ng mga liriko na komposisyon. Ang halaga ng karanasan, ang pagkalalaki ng liriko. Ang terminong vinik ay nangangahulugan na imposibleng maglagay ng tanda ng pagkakapantay-pantay sa pagitan ng pagkanta at pagsusuot ng impormasyon. Lumilitaw ang puwang na ito sa simula ng ika-20 siglo sa liriko ni Batyushkov.

Maaaring may iba't ibang ilong, kaya may dalawang uri ng lyrics : autopsychological at nakabatay sa papel. Butt: Blok "Ako si Hamlet..." at Pasternak "Ang ugong ay humina...". May isang imahe lamang, ngunit ang katotohanan ay liriko. Ang block ay gumaganap sa pagganap, na kung saan ay ang karanasan ng inter-sosyalistang mga daing - auto-psychological lyrics. Ang Pasternak ay dapat na bahagi ng cycle ni Yuri Zhivago. Ang perpektong hugis ay may higit na kapangyarihan. Pag-install sa isang non-grab versh - Nekrasov.

Lyrics, liriko na tula- Ito ay kumakatawan sa isang subjective na pakiramdam (paglalagay sa kung ano ito) o ang mood ng may-akda (ESBE). Sa likod ng diksyunaryo ni Ozhegov, liriko ay nangangahulugan ng pagiging sensitibo sa mga karanasan, mood, lambot at subtlety ng mga emosyon; Ang bokabularyo ni Ephraim ay nangangahulugang emosyonalidad, na nagpapakilala sa kanya, kasanayang patula, katapatan. Ayon sa bokabularyo ni L.P. Krisin, ang tulang liriko ay tula na tila nagpapahayag ng karanasan ng makata. Kasama sa lyrics ang taludtod, romansa, mensahe, elehiya.

Ang simula ng isang liriko ay malapit sa kanta, na sa ilang salita ay nagpapahayag ng kalooban ng mang-aawit.

Ang pinakahuling mga gawa ng natatanging tula na napunta sa atin ay ang Mga Awit ni Haring David at ang Awit ng mga Awit. Nang maglaon, ang mga salmo ay naging batayan ng mga relihiyosong Kristiyanong liriko at isinalin sa buong wikang Europeo. Awit Ang awit na iniuugnay kay Reyna Solomon ay matatawag na liriko-dramatikong tula; Maraming iba't ibang ingay mula sa lugar.

Lyra - gr. Isang instrumentong pangmusika, sa mga tunog na kung saan ang mga vertices ay hammered.

Sa unang lugar, ang liriko ay may parehong mga aspeto ng katalinuhan ng tao: emosyonal na pagkalasing sa mga pag-iisip, kusang-loob na mga impulses, poot, hindi makatwiran na damdamin at mga hangarin. "Lyrics," isinulat ng theoretician ng romanticism na si Schlegel, "laging kumakatawan sa kanilang sariling kanta, halimbawa, sa pagkapagod, pag-aapoy ng galit, sakit, kagalakan, atbp., - sa kabuuan, kung ano ang layunin natin. Kailangan ng pagkakaisa dito." (Schlegel "Aesthetics, Philosophy, Criticism")

Sa lyricism, ang sistema ng artistikong kakayahan ay ganap upang ibunyag ang kapaki-pakinabang na espiritu ng kaluluwa ng tao.

Ang karanasan ay liriko na kabisado at malinaw na pinag-iba-iba nang direkta mula sa pang-araw-araw na emosyon. Ang liriko na damdamin ay isang uri ng quintessence ng espirituwal na kasiyahan ng isang tao. Sinabi ng Ginsburg (“Tungkol sa Lyrics”) na ang liriko ay “ang pinaka-subjective na uri ng panitikan.” Ano ang batayan ng tula? Ang malikhaing karanasan ay resulta ng malikhaing produksyon at masining na muling paglikha ng naranasan ng mga tao sa totoong buhay.

Ang mga liriko ay hindi nangangahulugang limitado sa globo ng panloob na buhay ng mga tao, ang kanilang sikolohiya tulad nito. Palagi silang tumatanggap ng mga mental na estado na nagpapahiwatig ng pag-aalala ng isang tao sa panlabas na katotohanan. Kabisado ito ng artista bilang impormasyon, at oh butya. Ganyan ang pilosopiko, tanawin at higanteng mga taludtod. Ang liriko na pagkamalikhain, isa na rito ay ang "Mga Awit," ay maaaring magkaroon ng relihiyosong katangian. (Pushkin "Propeta", Lermontov "Panalangin", Gumiliov, Akhmatova, Pasternak.)

Ang lyrics ay mabigat na may head rank hanggang maliit na anyo . Kahit na ang pangunahing genre ng liriko na tula ay kinakatawan ng mga karanasan sa symphonic richness ng plano nito ("Tungkol sa Proseso" ni Mayakovsky, "Pag-awit ng Kalungkutan" at "Pag-awit ng Wakas" ni Tsvetaeva), iginagalang ng liriko ang maliit para sa malaki. m lumikha. Ang prinsipyo ng "pinakamaikling at pinakamataas" - Silman "Mga tala tungkol sa lyrics." Naituwid sa limitasyon ng pagiging compact, ang maximum na "kinatas" na mga liriko na teksto ay katulad ng mga idinagdag na formula at aphorism.

Ang impormasyon ng tao ay dumadaloy sa liriko sa iba't ibang paraan: alinman sa hayag at direkta, sa taos-pusong pag-uusap, mga monologo ng kumpisal (Yesenin "Hindi ako nananakit, hindi ako umiiyak, hindi ako umiiyak..."), o hindi direkta, sa di-tuwirang paraan, sa anyo ng isang imahe.ang ating realidad (descriptive lyrics, Bilang karagdagan, ito ay landscape) o mga compact speeches tungkol sa anumang uri ng tula (provincial lyrics). May pagmumuni-muni na simula sa anumang liriko na paglikha. Pagninilay - stress at sikolohikal na stress, iniisip kung ano ang nangyayari. Ang mga lyrics ay walang katotohanan dahil sa kakulangan ng pangangailangan ng madaliang pagkilos at neutralidad ng tono. Mova Wikonan mga pagpapahayag , na nagiging organizing at dominanteng cob. Ang mga palatandaan ay ibinibigay sa pagpili ng mga salita, sa syntactic constructions, sa alegory, at sa phonetic-rhythmic na pang-araw-araw na teksto. Ang liriko na salita sa pinakamahalagang bahagi ng mga yugto ay may perpektong anyo.

Pinagsasama-sama ng pagpapahayag ng wika ang lyrical mystique ng musika. Sa mga unang yugto ng pag-unlad ng mystique, ang mga akdang liriko ay inaawit, ang teksto ay sinamahan ng isang himig. Maraming mga kanta at romansa at malinaw na ang lyrics ay malapit sa musika sa kanilang diwa.

Bilang karagdagan sa musika, sa liriko na tula, nararamdaman ng isang tao na ang mga volitional impulses ay ibinibigay sa kanilang pag-unawa sa buhay at sa direktang tuwiran sa mga partikular na bagay. Halimbawa, sa tula ni Pushkin na "Ang liwanag ng araw ay nawala ..." ay mapanghimagsik, mas romantiko, at ang kahulugan ng kanta ay ipinahayag sa pamamagitan ng poot nito mula sa labis ("malungkot na karagatan", "ang baybayin ng malayong lugar. lupain, ang lupain ng isang nawawalang kaakit-akit na lupain") at sa pamamagitan ng mga bugtong tungkol sa nakaraan (tungkol sa o anumang iba pang mga sugat na lumaki sa mga bagyo ng kabataan). Ang mga koneksyon ng kaalaman sa mga butts ay ipinapasa sa kanya sa paraang hindi maaaring gawin ng isa sa iba sa verbal mistisismo.

Ang mga noses ng karanasan na ipinahayag sa liriko ay madalas na tinatawag liriko na bayani . Ang terminong ito ay nilikha ni Tinyanov. Gusto ko ng lyrical hero - isa sa mga tipo liriko tungkol sa paksa .(Higit pang unibersal na termino). Maaari mong pag-usapan ang tungkol sa lyr. Mga bayani ng ilang mga gawa, buong cycle at lahat ng pagkamalikhain ng makata. Ito ay isang napaka-espesipikong larawan ng isang tao, isang pangunahing mahalagang larawan mula sa mga larawan ng mga spy-speaker, tungkol sa panloob na liwanag Wala tayong alam, at ang mga tauhan ng epiko at dramatikong mga gawa ay nalalayo sa manunulat. Hindi madali para sa isang liriko na bayani na bumuo ng malapit na ugnayan sa may-akda, sa kanyang maliwanag na mga ugat, espirituwal at biograpikal na impormasyon, espirituwal na kalagayan, paraan ng personal na pag-uugali, ngunit madalas na lumilitaw bilang ibang tao na hindi nakikita. Lyrics karamihan autopsychological.

Kasabay nito, ang mga karanasang liriko ay hindi maihahambing sa mga karanasang talambuhay ng makata. Ang mga liriko ay hindi lamang lumilikha ng kahulugan ng mang-aawit, binabago nila ang mga ito, pinayayaman sila, at ipinakita ang mga ito. Sa proseso ng pagkamalikhain, ang may-akda ay madalas na lumilikha sa pamamagitan ng puwersa ng pagbubunyag ng parehong mga sikolohikal na sitwasyon tulad ng sa katotohanan. Ang mga iskolar sa panitikan ay paulit-ulit na sumang-ayon na ang mga motibo at ang mga liriko na taludtod ni Pushkin ay hindi palaging sumasang-ayon sa mga katotohanan ng kanyang espesyal na kapalaran. Ang mga karanasang ipinahahayag nang liriko ay maaaring nasa mismong makata at sa iba, hindi katulad niya. Ang liriko na nagsasaad ng mga karanasan ng isang tao na malinaw na nakikita ng may akda ay tinatawag rolyovy. Ganito ang mga talata ng "Pinatay ako malapit sa Rzhev" ni Tvardovsky, "Wala akong pakialam sa iyo, ang aking malayong ..." kay Blok.

Ngunit ang autopsychological lyrics ay mahalaga pa rin. Pinahahalagahan ng mga mambabasa ang kaugnayan ng tao ng karanasan sa liriko, ang direktang presensya sa tuktok ng "buhay na kaluluwa ng mang-aawit" (pagpapahayag ni Khodasevich).

Ang relasyon sa pagitan ng liriko na bayani at paksa (mang-aawit) ay naiintindihan ng mga iskolar sa panitikan sa iba't ibang paraan. Hanggang sa ilarawan ni Aristotle ang kanilang galit at kawalan ng pagkamalikhain. Ang isang bilang ng mga siglo 20 siglo, zokrema M.M. Nag-aral si Bakhtin sa Lyrics tiklupin ang sistema may talakayan sa pagitan ng may-akda at ng bayani, at tungkol din sa pagkakaroon ng elemento ng koro sa kanya. Laban sa pinakamahalagang awtoridad ng liriko, tulad ng dati, kinikilala ang subjectivity. Ang mismong pag-uulit ng pagpapahayag ng subjectivity ng may-akda ay nagpapahiwatig ng pagiging natatangi ng pagiging pamilyar ng liriko sa mambabasa, na lumilitaw na aktibong nalubog sa emosyonal na kapaligiran ng akda. Ang liriko na pagkamalikhain ay may pinakamalaking nakakahawang kapangyarihan, - pagiging suhestiyon . Ang pagkilala sa isang nobela, isang nobela o isang drama, nakikita natin ang imahe mula sa isang tiyak na sikolohikal na distansya. Tinatanggap natin at hindi nakikihati sa kaisipan ng mga bayani, pinupuri at hindi pinupuri ang kanilang mga gawa, namamalantsa at umaawit. Isa pang rich lyric. Upang lubos na maunawaan at tanggapin ang liriko na teksto - nangangahulugan ito na gamitin ang pag-iisip ng may-akda, upang maunawaan at maranasan sila bilang isang tao. Sa tulong ng mga condensed poetic formula, sa pagitan ng may-akda at ng mambabasa (talata ni Ginsburg) "isang malapit at hindi mapagpatawad na pakikipag-ugnay" ay itinatag. Halos sabay-sabay na natutunaw ang mga mang-aawit at sa ating mga pandama.

Tingnan ang mga lyrics at ang mga pangunahing genre ng mga diva. .

Sa unang lugar, ang liriko ay may parehong mga aspeto ng katalinuhan ng tao: emosyonal na pagkalasing sa mga pag-iisip, kusang-loob na mga impulses, poot, hindi makatwiran na damdamin at mga hangarin. Kung sa isang liriko na gawa ang isang tiyak na hilera ay ipinahiwatig, ito ay matipid lamang, nang walang detalyadong detalye. Ayon kay Schlegel, "Ang mga liriko ay palaging kumakatawan sa isang kanta sa kanilang sariling kagustuhan, halimbawa, pagkatapos ng pagod, galit, sakit, saya, atbp., - dahil mayroon tayong lahat ng kapangyarihan upang makamit ang ating layunin. May pangangailangan para sa pagkakatulad dito."

1. Ang karanasang liriko ay tumatayo bilang totoo sa nagsasalita. Ito ay hindi gaanong ipinapahiwatig sa mga salita dahil ito ay ipinahayag nang may pinakamataas na enerhiya. Sa lyricism (at higit pa dito), ang sistema ng artistikong kakayahan ay malapit na nakahanay sa paghahayag ng kapaki-pakinabang na direksyon ng kaluluwa ng tao.

Ang liriko na damdamin ay isang uri ng daloy, isang quintessence ng espirituwal na kasiyahan ng isang tao.

2. Ang liriko na tula ay inihayag ng artistikong kasanayan bilang impormasyon, ngunit din. Ganyan ang pilosopiko, tanawin at higanteng mga taludtod. Ang mga liriko ay idinisenyo upang pakiramdam na sila ay ipinahayag sa mga katotohanan ng buhay at kalikasan, kasaysayan at katotohanan, na may mga planetaryong buhay, ang mundo, ang mundo. Ang liriko na pagkamalikhain ay maaari ding maging isang relihiyosong kalikasan.

3. Ang mga liriko sa mas malaking mundo, mas mababa kaysa sa iba pang anyo ng panitikan, ay mabigat upang makuha ang lahat ng positibong makabuluhan at may halaga.

4. Mabigat ang liriko na may maliit na ranggo sa ulo. "Bilang maikli at superior hangga't maaari." Gusto kong maunawaan ang genre ng liriko na tula.

Ang estado ng kaalaman ng tao ay ipinahayag sa liriko sa iba't ibang paraan: alinman sa direkta at lantaran, o pinakamahalaga sa hindi direkta, sa anyo ng pagpapakita ng kasalukuyang katotohanan (naglalarawang liriko, una sa lahat ng tanawin) o compact na pananalita tungkol sa anumang paksa (op. ideal na liriko ).

Ang pagmumuni-muni (lat. meditatio - pagpapatahimik, pag-iisip tungkol sa) ay tinatawag na pagmumuni-muni at sikolohikal na diin sa pag-iisip tungkol sa isang bagay. Ang mga liriko, kung hindi man ay tila, ay walang katotohanan sa neutralidad at kawalan ng pagkaapurahan sa tono na malawakang matatagpuan sa mga epikong account. Ang wika ng lyrical creation ay viconan expressive, na dito nagiging organizing at dominant cob. Ang pagpapahayag ng liriko ay binibigyan ng mga palatandaan sa pagpili ng mga salita, sa syntactic constructions, sa mga alegorya, at, higit sa lahat, sa phonetic-rhythmic na pang-araw-araw na teksto. Sa harapan ng liriko ay mayroong "semantic-phonetic effects" sa taglay nitong koneksyon sa ritmo, na kadalasang panahunan at pabago-bago. Sa kasong ito, ang liriko na tula ng pinakamahahalagang yugto ay may perpektong anyo, tulad ng epos at drama na nagiging prosa.

Mayaman na pagsamahin ang liriko sa musika. Prote na natitira, nakakaantig na mga saklaw ng kaalaman ng tao, hindi naa-access sa iba pang mga uri ng mistisismo, ang natomist ay napapalibutan ng isang bagay na naghahatid ng nakatagong kalikasan ng karanasan. Isang bagay sa liriko na tula. Tila ang mga volitional impulses ay ibinibigay dito mula sa kanilang katalinuhan at direktang direkta sa mga partikular na bagay.

Ang tagapagsuot ng karanasan, na ipinahayag sa liriko, ay karaniwang tinatawag na isang liriko na bayani. Ang terminong ito ay binuo ni Yu.N. Tinyanov sa 1921 na artikulo sa batong "Block", nag-ugat sa panitikan at kritisismo (kasama ang magkasingkahulugan na mga salitang "lyric self", "lyric subject"). Tungkol sa liriko na bayani bilang "I-created" (M.M. Prishvin), mahalagang igalang hindi lamang ang tuktok, kundi pati na rin ang kanilang mga cycle, pati na rin ang pagkamalikhain ng mang-aawit. Ito ay isang napaka-espesipikong imahe ng isang tao, isang pangunahing mahalagang uri ng mga larawan ng mga testimonial, tungkol sa panloob na liwanag kung saan, bilang panuntunan, wala tayong alam, at ang mga karakter ng epiko at dramatikong mga gawa, kahit na ano. ngunit malayo sa ang manunulat. Hindi madali para sa isang liriko na bayani na bumuo ng malapit na kaugnayan sa may-akda, sa kanyang magaan na ugat, espirituwal at biograpikal na impormasyon, espirituwal na kalagayan, paraan ng pag-uugali, at lumilitaw din (at hindi madalas) bilang isang taong hindi nakikita. Ang mga lyrics ay pangunahing "napakalaking" at autopsychological. Ang mga liriko, na nagpapahayag ng mga karanasan ng isang indibidwal, na malinaw na kahawig ng may-akda, ay tinatawag na role-playing

Lyrics

Ito ang direktang pagpapahayag ng mga saloobin at damdamin na dulot ng mga ito at iba pang mga phenomena ng buhay

Ito ay isang malawak na hanay ng panitikan

Ito ay isang subjective na pagpapahayag ng karanasan, na sumasalamin sa estado ng kaisipan ng mga katangian ng tao sa unang bahagi ng panahon at sandali ng buhay

Ang unang linya ng panitikan ay isang manipestasyon ng kolektibo at espesyal na subjectivity

Ang liriko na tula na nilikha ng pamilyang ito ay hango sa mga awit ng koro at liriko ng paggawa ng folklore

Karamihan sa mga liriko na gawa ay malalim na indibidwal at kakaiba. Ang baho ay matatawag na higit sa generic power ng lyrics. Ang lahat ng mga gawa ng mga makatang Ruso, na nag-aaral sa mga kurso sa paaralan, ay malinaw na nagpapahayag ng mga palatandaan ng genre. Narito ang mga liriko ng mga romantikong makata ng Russia noong unang ikatlo ng ika-19 na siglo.

Balat pambansang tula ay bumuo ng sarili nitong sistema mga liriko na genre, nakasalalay sa mga kakaibang katangian ng wika at sistema ng pagsasalin.

Genre ng liriko ayon sa anyo:

Virsh - isang maliit na akdang patula, nakasulat sa perpektong anyo sa anumang paksa

Elehiya – lyrical versh, higit sa lahat na may kalituhan at kalituhan (Lermontov, “Nakakabagot, at nakakabaliw...”)

Oh kaya - isang lokal na papuri para sa karangalan ng bawat nakikitang tao (Lomonosov)

Satire - ang tuktok ng galit na pangungutya ng yakihos vad (Burns, “Honestly Poverty”)

Epigram - isang maikling taludtod, kung saan kinukutya ng sinumang tao (Pushkin)

Awit - awit ng papuri

Mensahe – mga talata, dedikasyon at direktiba ng sinumang tao

Epitaph – pagsulat ng lapida

Epitalama - masayang kanta

Soneto – tuktok ng isang espesyal na hugis na may 14 na hanay

Mga tangke – Intsik limang beses

Haiku - Mga triver ng Hapon

Genre ng liriko ayon sa genre:

Political lyrics

Ang liriko ng Gromadyanskaya - isang salamin ng nangingibabaw-pampulitika na buhay ng rehiyon sa pamamagitan ng prisma ng makapangyarihang pananaw sa lipunan at ang magaan na pananaw ng may-akda

Pilosopikal na lyrics - isipin ang kahulugan ng buhay at buttya

Landscape lyricism - pag-unawa sa kalikasan sa pamamagitan ng prisma ng mga espesyal na karanasan

Matalik na liriko - pagpapahayag ng damdamin at karanasan ng espesyal na buhay ng bayani

Lyrics tungkol sa pag-awit at tula

Pagkain 5. Drama genre

Drama

- Ang organikong pag-unawa na ito sa mga posibilidad ng uri ng liriko at uri ng mga drama, ang mga karakter ng iba't ibang personalidad (tulad ng sa epiko) ay lumilitaw sa parehong paraan sa kanilang walang patid na liriko na pagpapahayag ng sarili (tulad ng sa liriko)

Isa itong mapanlikhang uri ng panitikan

Ito ay isang layunin na paglalarawan ng mga katangian ng tao sa mga aksyon sa entablado, sa kontrahan, na nabubuo sa harap ng manonood

Tribal power dramaturgy conveys the appearance tunggalian bilang nangungunang bahagi ng pagbabago ng genre. Ang mga partikularidad ng mga salungatan (trahedya, dramatiko at batay sa isang nakakatawang counterpoint) ay tinutukoy ng balangkas, at ang mga prinsipyo ng paglalarawan ng pag-uugali at mga karakter ng mga bayani, ang kalunos-lunos ng mga tagalikha. Ang mismong uri ng salungatan na pinagbabatayan ng akda ay nagbibigay-daan sa amin na teoretikal na maunawaan ang pagkakaiba sa pagitan ng tatlong pangunahing genre ng drama: trahedya, drama at komedya

Genre Dramy

Komedya - isang dramatikong tao, kung saan nakikita ang mga negatibong pampulitika at pang-araw-araw na phenomena, mga panganib ng mga karakter at bisyo ng tao.

Mayroong dalawang uri ng genre ng komedya: 1) komedya ng mga panlabas na sitwasyon (mga sitwasyon) at 2) komedya ng mga tauhan.

Kasaysayan ng pag-unlad ng komedya:

Sinaunang panahon: mga awit sa Diyos ng kabutihang-loob, kalaunan - Aristophanes

Panahon ng Renaissance: Shakespeare

Ang Panahon ng Klasisismo: Molière

Ang Edad ng Realismo: Fonvizin, Griboyedov, Gogol, Ostrovsky, Chekhov

Trahedya - isang dramatikong nilalang, na naglalarawan ng pinakamahalagang matinding salungatan sa makasaysayang panahon, kung saan ang mga ulo ng mga aktibong indibidwal ay nawasak, na kadalasang humahantong sa kanila sa kamatayan. Tinatalo ng trahedya ang mga sakuna sa sarili nitong panahon

Ang kasaysayan ng trahedya:

Sinaunang Greece - Aeschylus, Sophocles, Euripides

Mga kanta ni Dionysus, batay sa ilang malungkot na kanta tungkol sa kamatayan

Nilikha ni Aristotle ang teorya ng trahedya, na nangangahulugang ang pangunahing layunin nito bilang catharsis

Panahon ng Renaissance: Shakespeare

Ang panahon ng Baroque at Enlightenment: Racine, Calderon, Lope de Vega

Ang Edad ng Realismo - Pushkin,

Drama – isang kanta na may matinding salungatan, inilalarawan ang kakaibang uri ng kanyang kumplikadong relasyon sa kanyang asawa, sa iba pang mga karakter, kasama ang kanyang malalim na karanasan at pag-iisip tungkol sa isang bahagi ng isang oras, kasaysayan, kasal at tungkol sa kanyang sarili

Tragikomedya – pagsasama-sama ng mga tampok ng dalawang genre ng bodega

Vaudeville - isang magaan na kanta na may maraming intriga, kanta at sayaw

Misteryo – genre ng modernong European relihiyosong teatro, na batay sa mga kwentong biblikal at katutubong palabas sa mga lansangan at mga parisukat ng gitnang Europa