Le jeu de Philimonov est une histoire. L'histoire et le développement de l'industrie philimonienne. S'amuser à la maternelle

Kostyantin Mikolayovich et Olena Ivanivna Kehaida fabriquent les jouets en argile de Filimon depuis 30 ans.

Il semble que j'ai travaillé pendant 700 ans et que le premier maître était le forçat Philémon. Après avoir appris aux gens à fabriquer des jouets en argile, le village porte son nom : Filimonov. Roztashova dans le district Odoevsky de la région de Toula.

Mais en réalité, tout n’est pas si romantique. Ces endroits ont des terres non naturelles, mais beaucoup d'argile bleuâtre unique. Les habitants ont également commencé à fabriquer de la poterie. Les hommes fabriquaient des potiers et les femmes fabriquaient des jouets en argile. La production de jouets a toujours été un sous-produit. Nina, au fait, il n’est plus nécessaire de toucher à la vaisselle de qui que ce soit.

Après la révolution, un commerce déjà familier a commencé à mourir : le commerce des jouets était assimilé à du profit, et ils étaient punis pour cela. Il y a environ 30 ans, nous avons perdu plus d’une poignée de femmes qui savaient encore façonner l’argile. Et puis un petit groupe de personnes a décidé de continuer à mourir.

Maintenant, le jeu Philimonovskaya est passé à Odoev, où il peut tuer un certain nombre de familles. Filimonov lui-même n'a rien perdu et les résidents d'été sont étonnés lorsqu'ils découvrent que dans leur village ils jouaient avec un jouet populaire.

1. Olena Ivanivna sculpte des ébauches de jouets en argile, Kostyantin Mykolayovich est en train de peindre un jouet déjà brûlé au four

3. L'argile est encore extraite à la périphérie de Filimonovo et d'Odoeva. Le jouet en peau est préparé à partir d'une seule pièce. Ce Mayday mesdames et messieurs

4. Il n'y a pas si longtemps, en un an près de Filimonov, on pouvait découvrir les ruines d'une grande forge - un four à poterie. Maintenant, les jouets seront brûlés à l'électricité et ce ne sera pas si génial

6. Le jouet a été allumé après le four, il faut maintenant le préparer. Évitez les produits à base d'aniline. L'industrie a 3 couleurs : jaune, framboise et vert. Très rarement violet et bleu. Zhovtiy est une cochonnerie. Appliquer avec des pinceaux larges et appliquer grossièrement

11. Après le jaune vient une couleur framboise. Tous les farbies ont des trous à leur base, ce qui permet de distinguer les différentes couleurs grâce à la superposition de boules.

12. Les individus peuvent être peints de couleurs vives ou appliqués par petits traits. Cela signifie que pendant longtemps ils ont eu peur d’incriminer les gens en les peignant de manière incriminante. Vos propres poupées vaudou

13. Appliquez une dernière couleur verte avec un frottis. Yogo est plus petit. Auparavant, les couleurs étaient choisies en fonction de ce qui était disponible

16. Les personnages principaux sont des dames, des dirigeants, des soldats et des animaux. Avant de parler, le jouet en peau est un sifflet. Ne les dérangez pas, j'ai l'impression qu'ils sont dans l'air et dans l'indica

17. Et voici toutes les étapes de préparation

Je vole, chers amis.

Je ne sais pas comment vous allez, mais j'adore l'artisanat populaire. Peu importe de quoi il s’agit : couture de poupées, sculpture ou peinture sur bois, vannerie en écorce de bouleau, etc. Et ils sont aussi émouvants, chaleureux et amicaux que vous le souhaitez.

À propos, j'ai réfléchi et réfléchi et j'ai décidé d'égayer la journée d'aujourd'hui avec quelque chose de positif : le jouet de Philimon. Quoi? Une promesse d'autrefois, tsikavy, lumineuse et tintante. Avant cela, je n'avais rien écrit d'autre que des annonces sur la région de Toula depuis longtemps. Donc dans cet article, nous sommes dans le passé, on devine, les étoiles et les personnages amusants sont venus à nous, et parlons d'eux, pour ainsi dire, de canonicité et de symbolisme. Je veux dire, dans le jeu Philimonovskaya, tout a sa propre signification, les couleurs et les motifs de la peau, à leur propre place.

Le jouet de Philimonov : histoire

Cet ancien métier d'art appliqué a environ 700 ans selon certaines données, et environ 1000 selon d'autres. Peu importe comment on le tord, c’est comme ça, c’est beaucoup. Vin est originaire du district d'Odoevsky (anciennement district de Bilevsky de la province de Toula), dans le village de Filimonov (c'est ainsi qu'on l'appelait).

Avant de parler du nom, il y a une légende selon laquelle le village a été nommé en l'honneur du grand-père Philimon. C'était un forçat (un forçat), ainsi qu'un joueur et un potier. Ainsi l'axe, avec une étendue de roches riches à partir desquelles les villages ont été préparés poterie et d'autres articles de cuisine, jouets, tuyaux de poêle, etc.

Les Fahiviens respectent le fait que la mystique du moulage et de la peinture des jouets philimoniens a commencé à émerger au Paléolithique supérieur. Il s'agit d'une preuve archéologique : lors de fouilles dans les tumulus et fortifications Zhemchuzhnikovsky et Snidkivsky près d'Odoev, des éclats d'argile ont été découverts. Selon les archéologues, ces découvertes remonteraient aux IXe et XIe siècles. Ainsi, ils étaient déjà marqués de signes et de symboles similaires à ceux utilisés dans les jeux de Philimonov.

Jouer de tels sifflets est maladroit à droite ; dans le passé, c'était important pour les femmes de le faire. Les filles ont commencé leurs débuts à l’âge de sept ans et on les appelait des « sifflets ».

Au 20ème siècle, nous n'avions pas beaucoup dépensé dans ces nouvelles affaires. Dans les années 20, les vins ont commencé à mourir, et tous ceux qui ont échangé le jeu de Philimon ont été arrêtés, et sans commerce, vous comprenez vous-même à quel point c'est une astuce - les maîtres ont encore besoin de vivre. De nombreux maîtres ont été perdus parce qu'ils n'ont pas abandonné leur métier à cette époque.

La montée du virus n’a commencé que dans les années 1950, et a toujours été liée à la montée des mystères des gens. La renaissance des anciennes traditions russes a commencé au milieu des années 80 du XXe siècle.

Nina fait partie des maîtres qui créent ces comptines pour de nombreuses personnes, et l'industrie elle-même est largement connue dans la région de Toula. Et tous les patrons travaillent pour les efforts d’étrangers.

Technique de préparation

Pourquoi ce jouet est-il si unique en son genre ? En partie, grâce à cette forme, il est nécessaire de s'allonger dans l'argile : pour la préparation des sifflets de Philimonov, une argile spéciale - sinika - a été exploitée.

La myrtille est déjà plastique (semblable à de la pâte) et un peu grasse, il faut donc la lisser pour qu'il n'y ait plus de fissures (un tel lissage s'avérera tellement disproportionné, lisse et laid) ;

Après la chute, l'argile gonfle couleur blanche sans aucun zusil supplémentaire aux côtés du maître.

Technologie de préparation des myrtilles

  1. Avant de pouvoir fabriquer le jouet, vous devez préparer l'argile nécessaire : auparavant, cela se faisait à froid. Pourquoi des puits ronds ont-ils été creusés jusqu'à deux mètres de profondeur et l'argile a-t-elle été emportée par les eaux ? J'irai nu, juste dans le froid, sans laisser les parois du puits s'effondrer.
  2. Après avoir récupéré l’argile, ils la suspendirent dans un endroit froid et humide pendant plusieurs jours. Ensuite, un petit lot de myrtilles a été placé dans un plateau et rempli d'eau pendant quelques jours. Périodiquement, ils le retournaient et l'aspergeaient avec une pelle.
  3. Ensuite, ils l'ont ramassé, l'ont posé soit sur un socle en bois, soit dans une zone pavée, près des égouts, et ont commencé à le piétiner. Il semble que cela était accompagné de chants et de danses. L'homme tombait, et les femmes dansaient pieds nus sur cette terre battue.
  4. Ils piétinaient les doti jusqu'à ce que l'argile fonde en mlinets. Ensuite, ils passèrent les cendres au tamis et coururent vers les meules de foin. Il y a des années, ils ont été piétinés à nouveau, et à nouveau recouverts de cendres, et tant de fois.
  5. Avant le moulage, un tel moule était découpé en plaques, déjà utilisées pour fabriquer des jouets. Il est très important que les myrtilles ne se dessèchent pas pendant le processus de conservation afin que les plaques d'argile soient recouvertes de plâtre humide.

Bien qu’une telle technologie existait dans le passé, aujourd’hui tout est évidemment différent.

Le sifflet Philimoniv n'a pas été peint pour la première fois. Au 19ème siècle, les préparations d'aniline commencèrent à apparaître de plus en plus. Leurs têtes étaient élevées « à base d'œufs » et une telle peinture, bien sûr, serait éclaircie et fleurirait bientôt. C'est pourquoi les Fahiviens prenaient de l'acétone en réserve. Cela a aidé - les couleurs sont devenues plus juteuses, pourrait-on dire, encore plus, et encore plus précieuses sont celles que le farb avait été coupées auparavant.

Peignez le jouet de Philimon en trois étapes. Un certain nombre de couleurs sont limitées – appelez-les trois.

    Mâchez le jouet pour la première fois. Ensuite, une fois que la couleur blanche actuelle est tombée dessus, appliquez la couleur jaune. Pour gratter la base pour une peinture ultérieure.

    A l'étape suivante, prenez des nuances de rouge (framboise) et appelez-le « framboise ».

    La dernière étape est celle des « trucs verts ». Les couleurs sont le vert et le turquoise, et la peinture est réalisée entre les lignes rouges.

Pour préparer les jouets, utilisez un pinceau fin.

Les intrigues des jeux sont encore plus variées : il y en aurait, selon tous les témoignages, environ cinq douzaines (les sifflets représentent des animaux et des personnes : messieurs, leur cavalerie, sorcières, moutons, cochons). Prote, créé par plusieurs générations de maîtres nationaux, les particularités sont immuables.

Cela se voit dans le moulage et les proportions des personnages : des créatures au long cou, mais aussi des personnages en plastique. Il y a peu de détails, par exemple, la dame du monsieur se distingue par son dos et sa coiffure. Les animaux peuvent également être découpés au niveau de la tête. Ainsi, un bélier a des cornes recourbées, une sorcière a des cornes.

Le tableau présente un ornement géométrique obligatoire en trois couleurs. Les zones sombres sont marquées d'yeux davantage pliés, révélant que les personnages sont désormais blancs, et les yeux, la bouche et le nez sont marqués de petites taches.

La chose la plus remarquable dans le jeu philimonien est que, pourrait-on dire, sa force réside dans l'antiquité païenne. Au fil des siècles, elle n’a pas perdu grand-chose des éléments qui caractérisent la vie des anciens Slovaques.

La peau des petits sur cette potishtsia est un symbole qui représente les croyances rurales, un lien profond entre l'homme et la nature. Dans les éléments de la peinture, il y a toujours deux motifs principaux : le symbole du soleil et ce qu'on appelle « l'arbre de vie » - c'est le petit arbre qui rappelle les feuilles de yalin. Les lignes d'anneaux avec lesquelles l'ensemble du jouet est décoré transmettent bonté et lumière.

Non seulement les peintures, mais aussi les personnages eux-mêmes sont également remplacés :

    Barine- C'est bereginya. Un symbole de domesticité, de chaleur et de chaleur. Séparation de Mère Nature. C'est un symbole de la continuation de la lignée de tous les êtres vivants.

    Sorcière- l'un des symboles trouvés chez les Slaves - c'est l'image d'un ancêtre totémique, d'un dirigeant, du pouvoir, de la bonté, de l'individualité de la nature, qui est jetée. Vedmedica avec un Vedmedic- zahisnitsa sіm'ї, analogue de bereginі. On pense que la sorcière elle-même a donné naissance à la première femme, en raison du rôle de la sorcière en tant que patronne, non seulement les épouses ont accouché, mais aussi les épouses.

    Cerf- chaleur et gentillesse, zakhiste. Les bois de cerf flottants symbolisaient l’Arbre de Lumière.

    Proche- Un symbole de soleil, d'eau, de générosité, de lumière, de temps et de force riche.

    Cavalier à cheval- C'est un guerrier d'un côté, c'est un homme de main. Et d’un autre point de vue, il y a une image du soleil et de la lumière.

    Vache- Bonne chance et bonne chance. Des créatures à cornes erraient dans les temps anciens : il était important de porter un disque de loir sur leurs cornes.

    Vovk- Ce n'est pas merveilleux, mon Dieu et mon Dieu.

    Piven- c'est l'amulette la plus puissante, la lumière et le soleil, rêve de bonheur. L'isolement du jour qui arrive. Les Slovènes respectaient le fait que le chant est un oiseau prophétique qui, avec son cri, envoie les forces du mal et détruit le sortilège. Et les axes de l’arbre, posés l’un contre l’autre, signifiaient la parenté.

    Lancement- Un symbole féminin associé au culte de la Grande Déesse. C'est la patronne de tous les métiers féminins, la protectrice de la famille.

    Chien- un ami et assistant fidèle.

    Ptah– c'est la lumière et le bonheur, un médiateur entre les mondes.

Tous les jouets Philimonov peuvent être divisés en quatre groupes :

    créatures;

  • compositions avec de nombreux personnages ;

Il est difficile de penser qu’il s’agit d’un métier gelé. Au fil des années, des intrigues philimoniennes ont commencé à apparaître avec des motifs quotidiens et des compositions individuelles. Le tout est construit harmonieusement, sans détruire des siècles de traditions établies. Il y a un prix pour tout : la méthode de moulage, la chute et bien sûr la peinture.

Une chose est que le jouet actuel de Philimon est devenu lumineux, élégant et grand (jusqu'à 20 cm de hauteur). D'un petit sifflet, une sculpture s'est transformée en une petite.

La plupart des jouets de Philimonov sont, par essence, un sifflet (ne sifflez pas les sifflets ou les sifflets). Et c’est aussi symbolique ! A l'aide d'un tel sifflet, nos ancêtres chassaient les mauvais esprits, sifflaient lors de leurs funérailles et plaçaient le sifflet sur la même ligne que le défunt.

Vous pouvez écouter comment le sifflet de Philimonov « chante » entre des mains habiles.

Photos - photos

Pour votre inspiration, j'ai choisi quelques photographies de jouets. Là, vous pouvez jeter un coup d’œil aux plus petits, aux détails, et c’est génial.

Le jouet Philimonovskaya est une variété d'artisanat artistique national, dont notre région est déjà riche. Notre patrie est la région de Toula, district d'Odoevsky. Le village de Filimonovo, où au milieu du siècle dernier quelques maîtres ont fait revivre les traditions d'un artisanat ancien, lui a donné son nom. Il existe également une légende sur le méchant vaincu Philémon, qui était hanté dans ces lieux. Les villageois ont commencé à modeler des figurines en argile.

Blâmer le méfait

Dans ces domaines, ils ont commencé à travailler au milieu du XIXe siècle. Mais la renommée du savoir-faire des potiers locaux s’était répandue bien avant cela. Dès le XVIe siècle, l'argile blanche trouvée ici a commencé à être extraite pour la confection de plats. L’industrie s’enracine et toute une dynastie émerge, spécialisée dans la poterie. Petit à petit, une règle non écrite s’est formée : les plats étaient préparés exclusivement par les hommes. Et les femmes prirent les jouets moulés et commencèrent

Une forme particulière du jouet philimonien

Les virobies des maîtres d'Odoev sont célèbres dans tout le pays pour leurs formes sophistiquées. Mais peu de gens savent ce qu'ils sont aspect extérieur pas vipadkovy. La vérité est que l’argile locale a une texture très grasse et douce. Alors que l'heure de séchage commence à se fissurer et à se déformer, le maître doit lisser et couper les figurines avec les mains mouillées. En conséquence, les jouets prennent des formes disproportionnées et déformées, ce qui les rend non conventionnels et faciles à reconnaître.

Le jouet de Philimonov. Images, intrigues et peintures

Les jouets mentalement philimoniens peuvent être divisés en plusieurs groupes thématiques. Leurs caractéristiques sont présentées dans le tableau ci-dessous.

Types de jouets
Voir Entrepôt Groupy Description
PersonnesMaîtres et cavalerie. Les premiers ont dans les mains des oiseaux et des enfants, les autres ont leur tête et leurs instruments de musique.Les figures sont monolithiques, avec un petit nombre de pièces, ont souvent une forme conique, sont larges en bas (messieurs - pour la coque d'une chemise tricotée en fourrure, cavalerie - pour la coquille de chobits rugueux) et sont dessinées en bas. La tête est repliée avec un cou et est ornée d'une coiffe fantaisie.
TvariniLa minceur est importante (chevaux, vaches, agneaux).Toutes les créatures ont des silhouettes contorsionnées et un cou fin qui recouvre une tête disproportionnée. On ne peut distinguer un animal d'un autre que par la forme des cornes : chez une vache, la puanteur est essuyée avec un liquide, chez un cerf elle est gélifiée et chez un bélier elle est tordue en spirale.
Des oiseauxPavich, déclencheur, tangage, moignon, etc.Les oiseaux, comme les créatures, ont un cou en forme de cône, une petite tête qui se termine.
CompositionsPobachennya zakahanih, bain de thé, carrousel puis.représentent le plus souvent des scènes de la vie personne spéciale: fête, table familiale, assis sur un banc, équitation. Il existe également des compositions symboliques, par exemple George et le Serpent, un arbre vivant, un carrousel.

Peut-être que tous les jouets de Philimonov ont des sifflets. Blâmez le blâme.

Lorsqu'elle est brûlée, l'argile bleue produit une couleur blanche riche et lisse, il n'est donc pas nécessaire d'apprêter les figurines avant d'appliquer l'apprêt.

Pour la peinture, on peint des tissus aniline, qui sont peints de couleurs vives. Le nombre de couleurs est petit : jaune, rouge, vert. Tim ne l’est pas moins, il semble paraître encore plus sévère et joyeux.

La technologie pour peindre le jouet de Philimon est simple. Farbi est appliqué de manière cohérente et ne se froisse pas du tout. La nouvelle couleur de la peau ne change qu'après séchage de la précédente.

Occidentaux traditionnels

Pour différents types, différents éléments de la peinture de Philimonov sont utilisés. Les animaux et les oiseaux doivent avoir la poitrine remplie d'une seule couleur, le plus souvent pourpre ou vert. Ensuite, derrière le contour, un ornement maladroit est appliqué, composé de taches, de points et de points de différentes couleurs. Les têtes peuvent être recouvertes d'une seule couleur ou elles perdront les blanches. Les yeux sont dessinés schématiquement et peuvent être absents pendant la journée.

Les figures des personnages sont très sombres : les messieurs ont le dos aux couleurs vives, les cavaliers ont des pantalons doublés. Ces chemises sont souvent monochromes, avec un ornement sur le pourtour représentant des broderies et de larges ceintures. Leurs individus deviennent blancs, leurs yeux deviennent bleu foncé, leurs lèvres deviennent rouges et pourpres.

Symbolisme du Filimon Veserunki

La particularité du jouet philimonien, comme de toute autre industrie russe, est sa symbolique. Les ornements semblent simples et simples. Prote Vizerunki, vikoriste du tableau Philimonovsky, tient en estime les images du soleil et de l'arbre qui sont sacrées pour les Slaves.

Un pieu avec des échangeurs qui divergent en différents côtés, ainsi que des ornements de bagues avec des tricots de différentes couleurs sont des symboles du soleil, de la vie et de la bonté.

Les représentations schématiques d'aiguilles et de flèches indiquent le début des générations, une croissance inévitable.

Des figurines profondément symboliques. Ainsi, la dame est associée au bereginya, le gardien de la hutte et de la maison, le sommet représente le guerrier-déposant ou l'annuelle de la famille - le creuseur, l'oiseau est un symbole de bonheur et le cheval est un symbole de richesse.

Histoire du développement de l'industrie

Le XIXe siècle fut l'heure de la grande popularité des jouets à sifflet et de la peinture de Philimonov. sera connu de toute la Russie et au-delà. Au début du XXe siècle, commence une période de crise. L'engin est apparu au milieu de nulle part et a perdu de nombreux gardes qui n'ont pas laissé leurs archives.

Au milieu du siècle dernier, l'intérêt pour la peinture philimonienne a commencé à se redresser progressivement, atteignant un nouveau sommet dans les années 80. A cette époque, un certain nombre de passionnés ont organisé un groupe créatif, qui comprenait des artistes et des diplômés de l'école d'art d'Abramtsevo.

Depuis le début des années 90, l'École des mystères Odoevsky a lancé un cours spécial « Le jeu de Philimonov ». La technique du moulage, les secrets de la peinture, le symbolisme du Viserunki de Philimon – telles sont les autres choses que les gens et l’équipe de Kehaide mettent en valeur dans leurs activités. Navchannya implique 4 rochers. Les diplômés reçoivent le titre de master.

En 2009, le Musée des jouets philimoniens a été ouvert, qui conserve des matériaux sur l'histoire du passé, la manière dont ils fonctionnent, ainsi que de beaux mots Industrie Filimonivsky.

Commerce de Vivcheniya pendant l'heure des cours ІЗО

Il convient de noter que les travaux d'inscription Philimonovsky seront effectués dans de nombreuses écoles en Russie. Même l’artisanat peut avoir des significations russes locales et étrangères, démontrant la richesse et la diversité de la culture russe.

Les enfants apprennent facilement et avec beaucoup d’intérêt les éléments de la peinture. Elle n'a pas de vezerunks, pliée selon la technique vikonienne. Avec un minimum de compétences et de créativité, vous pouvez créer un tout-petit superbement vivant et pétillant.

La principale chose que l'enseignant peut expliquer concerne ceux qui doivent s'inscrire en plusieurs étapes :

  1. Commencez par mâcher la figurine. Farba est appliqué sur les pucerons blancs avec une plume épaisse. Autour des parties du jouet, vous pouvez recouvrir la surface de viande ou la recouvrir de larges frottis et de gros piquets. C'est la base du bébé qui marche.
  2. Prenez ensuite du farb rouge ou framboise et un fin penzlik. Appliquer avec une ligne à partir de la ligne. De larges taches jaunes peuvent être encerclées autour du périmètre et le cola peut être décoré de clous ou de piercings.
  3. Les couleurs vert, bleu et turquoise sont appliquées à la couleur restante. A cet effet, un stylo fin est utilisé. À l'aide d'un trait fin avec des traits, des points et des points, remplissez l'espace devenu vide.
  4. Varto fait preuve de respect envers ceux qui seront privés de leur personnalité parmi les gens et qui pourront être bourrés d'une sorte de farba parmi les créatures. Les yeux et la bouche sont représentés schématiquement.

C’est le but de faire partie du déclin culturel de notre pays. Une série de jouets Dimkivsky, Kargopolsky, Bogorodsky, Philimonovsky inspire l'esprit du peuple russe, en particulier la culture des Slovaques. Il n’est pas rare que les touristes étrangers aiment les acheter comme souvenirs.

Le jouet Filimonovskaya est apparu dans la région de Toula, dans le petit village de Filimonov. Selon ces faits, cette conspiration est apparue il y a plus de mille ans et se poursuit encore aujourd'hui. Désormais, le jeu philimonien n'a pratiquement pas changé, et les maîtres locaux transmettent toujours leur savoir de génération en génération.

Histoire de l'industrie

Cette localité n'était en aucun cas célèbre pour ses riches récoltes, mais les villageois ont trouvé une issue : la poterie. Les hommes sculptaient des pots pour la vie quotidienne des cabanes, faisaient le ménage, et les femmes ramassaient l'excédent d'argile et fabriquaient des jouets pour les enfants. Ils ont sculpté les graines eux-mêmes, afin d'encourager les enfants, puis ont commencé à les vendre dans les foires locales. Nous sommes allés sur les marchés proches de la ville et du village les plus proches.

La grand-mère a révélé les secrets du moulage aux enfants et aux enfants qui participaient à l'entreprise familiale de broyage. Déjà, toutes les filles commençaient à créer des figurines disgracieuses en argile, et jusqu'à l'âge de vingt ans, une petite mauvaise plante était récoltée pour la vente de «sifflets» de différentes couleurs.

Jusqu'au milieu du XIXe siècle, le commerce s'est fait connaître bien au-delà des frontières de la région de Toula. Dans tout le pays, les gens aimaient les figurines en argile brillante, les achetaient dans les foires et les offraient aux enfants. A cette époque, toutes les familles du village de Filimonovo vivaient de la poterie. Cependant, la popularité des virus a commencé à décliner au début du XXe siècle. Les gens cherchaient de nouvelles façons de gagner de l'argent et le nombre de maîtres et de maîtres diminuait rapidement. Le village a perdu plus de trois épouses parce qu'elles n'ont pas abandonné leur métier et ont continué à sculpter l'argile.

La production de virus a diminué dans les années 50, lorsque les gens ont recommencé à jouer avec les jouets de Philimon. L'affaire du peuple, ayant rapidement pris une grande ampleur, les maîtres se remirent à créer des figurines en argile. Déjà dans les années 80, la popularité de l'artisanat populaire local a atteint de nouveaux sommets grâce à un groupe créatif créé à partir de diplômés du lycée d'art et de commerce.

Types de jouets de Philimonov

La plupart des virus ont été créés par les maîtres de Philmon, appelés « sifflets ». Représenté comme des créatures et des personnes. Les intrigues sont traditionnelles - des messieurs paysans, des soldats courageux en uniforme, des paris ruraux, des paniques en longues robes d'été et des gars aux tables, des cavaliers à cheval. Les créatures ont toujours été russes : ours, vaches et poules, agneaux et moutons, vaches, chevaux, renards et moutons.

(Barine)

Les jouets n’étaient en aucun cas réputés pour la présence de pièces ornées et détaillées. Comme la dame était représentée, elle portait une femme aux cheveux longs avec une gouttelette sur la tête. Quand ils avaient peur d'un homme (le plus souvent des soldats uniforme militaire), puis on vous a donné un uniforme avec des bretelles, une veste avec une visière et des vêtements avec un petit choix.

(Pivnik)

Les créatures sont toutes petites taille fine ce dovgu vitonchenu shyu. Les séparer en un seul type, permettant soit une silhouette gâchée, soit des cornes caractéristiques avec des oreilles. Les chevaux ont de petites oreilles brunes, les béliers ont des cornes rondes et les vaches ont des cornes rondes.

Philimonovsky avait des jouets et des images. Par exemple, la sorcière était respectée comme symbole de pouvoir, la femme était une personne spéciale de la grande « Nature » et était respectée par la mère, une descendante de la famille. Le cerf était le symbole d'un amour heureux et de longue durée ; les cerfs étaient le plus souvent offerts aux jeunes. Les oiseaux sont devenus les compagnons de la Terre Mère, annonciateurs de l’éveil de la nature. Les vaches symbolisaient la générosité et promettaient une bonne récolte aux villageois.

Technologie de production

Fabriqué à partir de riz des jouets de Filimon - la forme est allongée et les proportions sont réduites. Cette forme était dictée par le matériau lui-même, utilisé pour le moulage. La région de Toula possède un riche gisement d'argile grasse, bien adaptée au façonnage ; une fois séchée, l'argile se dépose et se fissure fortement. Les maîtres devaient redresser la figure plusieurs fois, l'étirant souvent, afin d'absorber toutes les irrégularités et fissures. C’est grâce à la puissance du matériau qu’est né le style corporatif des jouets de Philimonov.

Technologie de construction étape par étape :

1. La forme avant de la figurine a été collée à la surface. Ils ont planifié ce que seraient la tête, le pelage et les jambes. Un être humain était représenté debout, une créature assise ou debout sur ses pattes. Ensuite, ils ont nivelé l’uniforme et rangé l’excédent.

2. Ensuite, le processus a suivi et, au cours du processus, le maître a corrigé la figure, l'a lissée et ajouté des détails. L'argile de couleur foncée a été cuite dans une couleur blanc-brun, ce qui a permis d'appliquer du furbi sans apprêt.

3. Le tableau a commencé avant la signature. Les maîtres du peuple utilisaient des plumes d'oie et fumées, ce qui leur permettait de créer des lignes fines et uniformes. Et le farba de la plume est miraculeusement tombé sur l'argile.

Peinture du jouet de Philimon

La palette pour peindre était très petite - le plus souvent ils utilisaient trois couleurs : jaune, rouge et vert. Parfois, ils prenaient du bleu et du violet.

Ils ont réalisé la peinture dans un ordre strict - ils ont peint les feuilles de la même couleur, puis les ont entourées de rouges (ils ont été réalisés avec des blancs) et ont ajouté de la verdure. Le petit Viserunki de Malyuvat partait du centre et se déplaçait en douceur vers les bords. Les petits étaient simples et disgracieux : « Yalinka », peau foncée et colorée, figures géométriques, petites étoiles. Reprenant principalement l'ornement floral - feuilles, tournesols, petites aiguilles, baies, petites fleurs.

Ne soyez pas surpris par la maigre palette de couleurs, tous les sprites de Philimon étaient lumineux et ressemblaient à ceux de Noël. Les enfants ont adoré les figurines colorées et le sifflement bruyant du bâtiment. Pour les adultes, les figurines étaient considérées comme un souvenir, même s'ils pensaient que le jouet de Philimon était censé apporter de la bonté et du bonheur dans la journée.



Les industries populaires sont vraiment un trésor la sagesse populaire. Même nos ancêtres n'ont fait de mal à rien juste pour la beauté. Tout créateur de mystique décorative et vivante possède un secret profond et hymnique, qu'il nous appartient de percer.

Un jouet est l'une des manifestations les plus brillantes de la culture populaire et de masse, son originalité et sa couleur. Les traditions de l'art de fabriquer des jouets se transmettent de génération en génération ; À travers le jouet, la connaissance du monde, de la vie, du travail et de la beauté est transmise. Le jouet peut facilement être qualifié d’élément folklorique. Ce type de virus provenant de la céramique est connu depuis l’Antiquité et ces bactéries provenant de l’argile sont courantes dans de nombreux pays.

Le jouet russe en argile nous raconte les particularités de l'art populaire russe. En considérant ce jeu populaire populaire, on peut comprendre à quel point ses créateurs étaient étroitement liés à la terre, à la nature et à l’agriculture. Les jouets russes se caractérisent par des scènes avec des images d'une silhouette féminine, de créatures domestiques, d'oiseaux, d'un cheval, etc. Ces pots en céramique étaient sculptés notamment par des femmes et des enfants. Au début, le jouet était un objet de culte, puis ils ont commencé à travailler pour le plaisir, pour la joie, pour les foires et les saints.

Le jouet moulé est devenu une sorte de succès familial. Les jouets étaient moulés avec des chansons, des boissons chaudes et des lavages. C’est pourquoi les jouets se sont révélés si gentils et brillants, drôles et beaux. Les fabricants de jouets en céramique ont depuis longtemps une règle de base : ne pas fabriquer de jouets maléfiques ou avec des « apparences louches ».

En Russie, la production de jouets en argile a atteint son apogée aux XVIIIe et XIXe siècles, lorsque le jouet est devenu accessible non seulement aux riches, mais aussi aux gens ordinaires.

Souvent, les symboles et les ornements des jouets et des peintures peuvent nous en dire beaucoup plus que l’écriture de livres. Comment ne pas protéger et préserver ces créations uniques du mysticisme ?

Le jouet de Filimon est l'un des plus anciens objets artisanaux en argile plastique russe, largement connu et populaire en Russie et à l'étranger.

Mikola Vassilovitch Denissov

La créativité

J'ai appelé depuis l'enfance à pratsi,
Cela montre du travail, du travail.
Et je vais atteindre mon apogée pendant longtemps
Du fond des senteurs légères sur papier.

Je suis doué pour peindre en secret.
Le son est populaire dans les sons.
Je mets la vie sur la toile farbi,
Et mon âme est perdue dans les tourments.

J'aime la beauté de l'artisanat ancien.
Je suis le jeu de louange du peuple.
Je fais fondre l'esprit de mes ancêtres,
Un conte de fées léger et enchanteur.

Le village de Filimonivské
Forêt bleue, pagorbi, pente
Y mouler un jouet en argile
Je signe le dosi.

Donc, de l'argile rouge
Ils semblent être ravis du monde
Lièvres, chevaux, pavics
Je soldats dans une variété de couleurs.

Au cœur même de la Russie, non loin de l'ancienne ville d'Odoev, dans la région de Toula, sur un haut bouleau de la rivière Upi se dresse le village de Filimonov.

Dans les temps anciens (les préhistoriens parlent de l'ère du Paléolithique supérieur), ces lieux abritaient des colonies de peuples anciens, qui extrayaient l'argile locale pour créer des figures rituelles, ce qui est confirmé par les découvertes archéologiques.

Lors des fouilles des monticules Zhemchuzhnikovsky et Snidkivsky, colonies d'Odoev, des fragments de poterie ont été découverts, remontant aux IXe et XIe siècles. Avec des petits et des pancartes qui peindront le jouet philimonien d’aujourd’hui.

Plus tard, les tribus Viatich se sont installées sur ce territoire, peu de temps après s'être installées sur la colline Philimonovsky, comme en témoigne la découverte de motifs de céramiques Viatich, qui décorent les treillis des vêtements. Il est évident que l’ornementation et le symbolisme de ces objets s’apparentent aux vaserunkas païens de la peinture du jouet philimonien.

À l'époque d'Ivan le Terrible, au XVIe siècle, le village est reconnu dans les écrits historiques comme étant le pouvoir du prince I.V. Vorotinsky, qui a fait don du village au monastère d'Anastasov. Dans le livre sévère du monastère, il est écrit : « Et l'hommage du prince Volodymyr Ioanonich à la révélation du Très Pur au monastère d'Anastas dans le village de Filimonov ».

Il existe une légende à leur sujet selon laquelle l'escouade du prince Vorotinsky a recruté un potier dans l'un de leurs villages au nom de Philimon, qui a lancé l'industrie de la poterie dans ces endroits. Dès lors, toutes les voix du village se mirent à sonner yogo im'yam.

Dans le village de Filimonov, il y a une industrie de fabrication de poterie, cela a été mentionné en 1871 dans la « Gazette provinciale de Toula » : « Meshkants des villages de banlieue du département d'État : Krasenok, Tetyana, Filimonova, Nesterova, Apukht En plus de l'agriculture, ils s'adonnent également à la menuiserie.

L'histoire de la création du jouet de Philimon

Jeux Philimonovsky depuis plus de 700 ans.

On ne sait rien de l'histoire de la création du jouet de Philimon. Les habitants du village témoignent de leurs habitudes alimentaires et affirment que les jouets qu'ils ont dans leur village seront bientôt terminés.

Il existe une légende à propos du potier Philémon. Il est important qu'il ait lui-même donné le début de l'histoire du jeu philimonien.

Près du village du monastère d'Anastasov, les gens vivaient dans la pauvreté - les terres ici appartenaient à de petits parents, quel type de pain pouvait être planté, tout le monde avait mangé, car il y avait de l'argile là-bas, c'était étonnamment varié en tout. Il y avait beaucoup de champignons et de baies dans les forêts de la Brume, et la rivière Upa nourrissait les habitants de la Brume avec du poisson, et il y en avait assez pour tout le monde. Tim et ces gens ont vécu.

Comme si un vaincu y apparaissait, on l'appelait Philémon. Après tout, dès le début, les gens se méfiaient des étrangers. Et cela s’est vraiment avéré incroyable. Divak - terrez l'argile avec du misti. Y mettre une grimace ferait rire tout le monde. Les mineurs travaillaient uniquement à partir de cette argile, comme il s'est avéré plus tard, pour utiliser divers broyeurs et autres concasseurs pour garder les détails silencieux. Et ses germes se sont avérés nécessaires à la production d’eau, de lait et de divers kvas. Vous portez votre travail aux foires d'Odoev. Tout manque, et ils demandent encore : « Apportez-le », puis « Apportez vos sifflets, chers gens ». Les gens vous donnaient des sous en échange d'argent. Donc, pour l’argent, Philémon a réussi à faire quelque chose de nouveau pour lui-même.

Ici, les habitants du lieu ont commencé à marcher légèrement et à faire de l'artisanat. Tout le village a été infecté par ce métier, jeunes et vieux. Le village se rétablit et devient célèbre dans les environs, notamment pour ses jouets sifflets. Ce n’était pas une chose facile à faire. L'argile est aussi particulièrement nécessaire pour jouer à des jeux - on l'appelle bleue.

Le commerce des jouets était autrefois important, y compris celui des femmes, et les hommes de Filimonov étaient engagés dans le travail important de fabrication de potiers et d'autres plats. Les plats en céramique ont diverses fonctions - éviers, bols pour conserver le lait, bols pour cuisiner des hérissons, pots pour conserver le sel, céréales, bols, plats à boire. C'étaient toutes des potions d'argile. Les hommes étaient occupés à cela. Et les femmes étaient occupées à jouer à des jeux. Les habitants de certains villages les appelaient « fabricants de sifflets » parce que les jouets jouaient avec des sifflets.

Volodymyr Lazarev

On a dit de ces chimalo
Je dis:
La puanteur du carnage siffle
Créer à partir de cette argile -
Tous les bergers et cinéastes,
Garçons et jeunes ;
Un certain nombre de sorcières ont un harmonica,
Le chien est la souche.

Se tenir debout, c'est brûler dans les rues,
Le type de farb est chaud :
Le petit a du soleil derrière la yalinka,
Donc des râteaux et des gracks.
Oh, ces râteaux-râteaux
Ces yalinkas sont à moi,
Sifflets - tempêtes de neige,
Jouets rossignol !

Cette production de virus était plus facile. La femme s'intéressait davantage à la famille et ne pouvait pas s'abandonner complètement à un métier qui demandait un paiement du matin au soir. Elle se promenait dans les stands, passait tout son temps en famille, cuisinait, nettoyait, mâchait, allaitait, filait, cousait et travaillait en ville. Pourquoi s'est-elle occupée du jouet lui-même, parce qu'elle voulait calmer les enfants, je suppose, et puis le moulage du jouet est un processus qui peut être abandonné sur la route. Partez et prenez soin du bébé qui pleure, puis retournez-vous. Le jeu pour les enfants est un sifflet, un jouet.

Les filles commençaient leur maîtrise à partir des sept rochers de la grand-mère, les grandes preuves de captivité étaient petites. L’apprentissage a commencé et dès que la fille s’est mise à lire et à écrire, elle n’est retournée à l’école qu’à sept heures. Grand-mère a commencé à coller et jusqu'à 15 ans, ils ont été distribués dans leurs bagages. Vaughn était un maître professionnel. Elle savait coller, roussir, peindre. Et c'est petit à cette époque, car depuis 7 ans, elle travaillait et vendait des jouets à Odoev, collectait des sous et achetait des vêtements, des textiles, etc. Et lorsqu’elle s’est mariée, elle a été respectée par son riche fiancé. Les filles n'étaient pas censées être autorisées à aller dans un autre village, alors elles ont essayé d'épouser leurs garçons. Le village s'agrandit donc. Filimonov était encore plus grand, avec environ plus de 120 ménages. Le village était plus fort que le maître, et le maître de la peau avait son propre rugueux, comme on l'appelait une montagne, car il travaillait à Uzgir. Sur le site du grand ravin, qui divisait deux villages - Filimonov et Karasinki, il a été construit dans le but de poêles, dans lesquels les plats étaient disposés en longues rangées et ceux vides entre les marmites étaient recouverts de sifflets. Vipalennya offrait une vue superbement dégagée. Jusque tard dans la nuit, autant de richesses que possible brûlaient, allumant des casseroles et des jouets cuits au four. Pour tous les villageois, cette journée était une journée propre - le résultat de tous les travaux hivernaux. Les résidents étaient terriblement refroidis par les poêles. Tout le monde s'émerveillait de l'apparition de potions d'argile transformées par le feu. Et ce miracle est apparu devant son regard enfoui : l'argile locale, après sa chute, est devenue blanche, et elle peut être peinte sans blanchiment préalable.

Caractéristiques du jouet de Philimon

Après la chute, les jouets ont été regroupés en sujets à peindre. Les sujets de Filimonov sont les villageois, les femmes du village, les soldats, les parieurs, les danseurs, les cavaliers ; z animaux - vaches, moutons, chevaux, ours ; des oiseaux - poulets et oiseaux.

Les jouets de Philimonov sont comme des sifflets, comme des messieurs et des cavaliers. Le sifflet sera toujours à la queue des animaux et des oiseaux. Le jouet se distingue par la finesse particulière de sa forme, sa plasticité unique et ses proportions allongées. C'est pourquoi pouvoir naturel l'argile locale, grasse et plastique, prend l'apparence de jouets. Un jouet collant est fabriqué à partir d’argile ancienne, née quelques heures seulement lorsque les dinosaures parcouraient la terre. Celui-là est très ancien, il a beaucoup de pigment qu'il fermente, de matière organique. De plus, celui-là est pratiquement noir. On les trouve dans une carrière à une profondeur de 2-3 mètres. Il dégage une couleur outremer. Contrairement au bleu, l’outremer est plus intense. L'argile Filimonivska est un matériau naturel pour la production de masse. Il n'est pas nécessaire de travailler avec elle. Prenez-le, trempez-le, pétrissez-le comme de la pâte et collez-le. Nos maîtres ont été épargnés, car dans les autres métiers il n'y a pas un tel bonheur.

L'argile Filimonivska, une fois séchée, se couvre de fissures et il faut la lisser progressivement à main nue, par inadvertance le tube sonore et extensible de la figure. Pendant que l'argile sèche, repassez le jouet plusieurs fois, « serrez-le » en lissant sa surface. Il faut cinq jours pour « tirer » et lisser. Avec un tel raffermissement de la peau, les jouets dépendront des proportions. La beauté et l'originalité du jouet ne manquent pas dans les types particuliers d'argile, ainsi que dans la forme et la peinture. Dans son aspect originel, le jouet folklorique est une sculpture culte et rituelle, un instrument de magie. Vaughn est une manifestation du mysticisme populaire, dans lequel l'esthétique et le culte étaient combinés et obligeamment adoptés par le maître.


Jouet Philimonivska - sifflet "Cerf à l'accordéon". Il est vrai que le jouet fabriqué par Philimon a été dérangé par les autres industries russes du jouet. Des lignes dessinées, un pelage long et des pattes courtes sont autant de caractéristiques de ce type d'industrie rizicole.

Peinture du jouet de Philimon

La petite tête qui frappe quand on regarde le jouet de Philimonov, c’est son joli tableau. La peinture du sifflet de Philimon n'a commencé qu'au milieu du siècle dernier, lorsque les farbies à l'aniline sont apparues. Les graines de Farby ont été cultivées « sur des œufs » et les perles ont été peintes dans de riches tons naturels. Malheureusement, il faisait assez sombre et sec. Les deux maîtres commencèrent à utiliser l'acétone. Les Farbies sont devenus plus persistants, plus brillants et encore plus poignants, enivrants.

Jusqu'à présent, les joueurs prenaient pour peindre des poivrons fumés et de haute qualité, "et le farb poivré se déchire mieux et est moins intense" - c'est ce que pensent les femmes de Philimon. Et maintenant, la puanteur est écrite dans les plumes : de la mousse du farb à l'argile propre, elle ne sèche pas, et les peluches sont perdues, et de la plume, elle reste propre et lisse.

Peignez les sifflets directement sur l'argile blanche roussie, avec des couleurs chimériques - jaunes, violets, verts, parfois bleus et violets. De plus, les maîtres varient la couleur. Mettez une couche bleue sur une jaune - elle ressort verte, rouge sur une jaune - elle donne une orange. La peinture suivra le modèle traditionnel :

appliquez une tache jaune et des éclaboussures sur la tête ;

puis entourez-les de rouges ;

puis vert, bleu et parfois violet.

Citronka, framboise, zelenka - c'est ainsi que les maîtres appellent affectueusement leur farbi. La gamme de couleurs ne peut pas changer. Les créatures et les oiseaux souscriront toujours à un modèle de chant : au sommet de leur tête, des femmes de différentes couleurs marcheront en bruissant, ou leur tête sera submergée par une couleur, souvent verte ou rouge. Dans les figures humaines de Rosemal - seigneurs et cavalerie aux jambes épaisses - le moindre respect est accordé aux individus : des traits et des taches verts, noirs et bleus qui représentent les sourcils et les yeux. Coups de framboise – bouche. La tête est embellie : une veste pourpre vif, une longue gouttelette, deux ou trois galons colorés sur le corps, des gouttelettes et un morceau de tissu et une ligne, le tout recouvert d'une cape, habilement écrite en petites lettres, le dos - en les yeux, ondulent comme un soleil. Des traits, des petites aiguilles, des petites étoiles, des rosettes, des feuilles ovales, des éclaboussures, parfois séparées par des taches, parfois disséminées gaiement sur les pucerons.

Symboles


Les maîtres commencent à écrire d'abord à partir du centre, et désormais une peinture se développe davantage, en suivant les sens et la réalité. Toutes ces jeunes femmes s’interrogent sur les liens entre l’homme et la nature. Yalinkas, tasses, tournesols, which vikorista maistri - ce sont des signes rituels très anciens. Cependant, selon d'anciennes croyances, les symboles des Vizerunki portaient un pouvoir spirituel, jetant des sorts sur le mal et l'injustice des forces élémentaires de la nature. Ce sont des signes symboliques qui nous sont parvenus d'anciens saints rituels - avec un symbolisme magique.

Le jeu philimonien comporte de nombreux symboles du soleil, de la terre, de l’eau et de la générosité. Les signes du soleil sont très variés et sont représentés par des cercles avec des échanges, qui sont aussi des images du soleil nocturne. Le signe de l'eau est constitué de lignes en forme de tricutané. Le tableau est indiqué par des lignes partielles.

Dans la peinture de Philimonovsky, le maistry montre à sa manière sa proximité avec la nature. Ils ont traversé leurs images et symboles lumineux et ont montré leur perception de la lumière dans le tableau.

Et il est évident que la composition même du jeu de Philimon, dans les premiers stades de la création, « enregistre » l’apparition de mots anciens sur Svetobudova. Trois pieux (ou ellipses), qui constituent la base de nombreux jouets de Filimonov, symbolisent l'Heure, l'Espace et la Matière éternelle. L’axe est triple.

Dans l’histoire de l’humanité, la mystique de la création de figurines en argile avec peinture en couleur remonte à l’Antiquité. Initialement, ces figurines étaient inscrites avec des divinités païennes - parenté (figure féminine), richesse (cornes de créature), soleil (bœuf, pic, chant, cerf), eau « terrestre et céleste » (bascule), ainsi que des patrons magiques - le forêt (sorcière) . ) ou pourriture maison (parents). Les couleurs du tableau ont également des significations magiques et symboliques : rouge - soleil, vert - vie, blanc - harmonie, bleu - céleste. Au fil des siècles, d'anciennes figurines cultes se sont transformées en objets du quotidien - amulettes, jouets - et en objets d'artisanat domestique.



Le jouet de Filimon – le sifflet « La Sorcière du Miroir ». Une des figurines traditionnelles de cette industrie. On pense que la sorcière symbolise la force, la sagesse, la gentillesse et l’intercession pour les faibles.



Jouet Philimonivska – sifflet « Pivnik ». La forme la plus populaire pour les jouets filimon en argile est une chaîne. Les Pivniki sont les sifflets préférés des maîtres. Pour les anciens Slaves, l’image de Ptah symbolisait toujours le printemps. Au début des journées chaudes, les Slovènes faisaient du commerce dans les foires avec tout ce qu'ils avaient collecté pendant le long hiver, y compris des terrains pour jouets.



Jouet Philimonivska - sifflet "Cochon avec porcelets". Le cochon est un symbole de satisfaction et de bonté matérielle. Un cochon avec des porcelets, vikonana à la vue d'un reniflement obov'yazkovo porte chance à votre budinok.



Jouet Philimonivska - sifflet "Ram". Il s'agit d'une figurine très originale, décorée d'un ornement industriel traditionnel : les taches. Un petit oiseau aux cheveux longs ressemblant à un yalinka est un symbole de générosité.


Jouet Philimonivska – sifflet « Dames au joug ». La dame est également la figure la plus marquante de l’industrie philimonienne. Des lignes de figures douces, révélant clairement des couleurs vives. Les cercles au dos sont un symbole du soleil.

Oeuvres des maîtres du peuple

Au vu de l'œuvre des maîtres du peuple, on ne peut que s'émerveiller de la stabilité de la tradition dans le choix des thèmes et des intrigues des jeux. Les images des personnes sont plus primitives et monolithiques dans l’industrie philimonienne. Un dossier étroit – un lien au niveau de la taille étroite, des épaules étroites, des bras, de la tête, ne fait qu'un avec le cou, qui va jusqu'aux gouttelettes avec la visière. Personnages plats dessinés avec une petite tête sur un cou extrêmement long et fin longues mains- Une image si caractéristique de la figure féminine de Philimon.

Dans le jeu philimonien, il est important que l'unité de la nature apparaisse sous la forme particulière des animaux et des oiseaux. Les maystra remplissaient les discours du riz du monde vivant, les créatures étaient soutenues par ceux qui détenaient le pouvoir parmi le peuple lui-même. Pour les maîtres du passé, peindre des jouets était un saint particulier. Au village, « la cabine devant la cabine », on se demande qui sait mieux écrire le sifflet. Les bazars bruyants des villages existent depuis longtemps et les Philimoniens vendaient leurs « merveilles et trésors ». Après avoir parcouru un voyage long et compliqué depuis le mythe du conte de fées jusqu'au jeu d'enfant, le jouet s'est immédiatement transformé en une forme de sculpture indépendante (matériau plastique). De nos jours, les maîtres emmènent leurs robots dans des expositions d'art.

Le sifflet moulé actuel est devenu encore plus clair, plus sombre, plus grand (jusqu'à 20 cm de hauteur), s'est transformé en une sculpture de petites formes et a changé d'apparence. Aux côtés des messieurs, dirigeants et créatures traditionnels sont venues des compositions de groupe complexes et des scènes quotidiennes de la vie rurale, étincelantes de la chaleur sincère des maîtres. Dans les musées folkloriques et les collections privées, vous pourrez voir les mystérieuses créatures d'A.F. Maslennikova, poupées d'argile spiritualisées de L.G. Zaytseva, Lagidnyh animaux A.G. Karpova, siffle O.K. Evdokimova et d'autres maîtres monstrueux (montrant des illustrations du travail du maître). C'est juste un problème, car auparavant à Filimonovo Mayzha, ils fabriquaient de la poterie dans une cabine en cuir et sculptaient un jouet, suivant le riche droit de leurs ancêtres, maintenant les méfaits passent de plus en plus dans le passé. Le jouet populaire de la culture russe signifie qu’il a développé la vie, les pratiques et les opinions de nombreuses générations de personnes. Le sifflet Filimon, qui a glorifié son village, dans notre pays et bien au-delà de ses frontières, sera peut-être sauvé pour l'avenir.

L'un des maîtres, Olena Kekhaida, parle avec amour du jouet de Philimon

E.I. : C’est un joli et bon petit jouet. De nombreux jouets ont disparu de la surface de la Terre. Il était une fois un jouet dans l’industrie de l’argile pour la peau. Faire de la vaisselle et fabriquer des jouets en argile. Et notre jouet a été perdu. Le won passait de main en main. Les secrets de fabrication du jouet Philimonien se sont transmis de grand-mère en petite-fille, de petite-fille en arrière-petite-fille. Les matchs de Filimon ont eu la chance que leur préparation n'ait pas été interrompue. Il y a eu un carnage pendant des heures. Ils n’y sont pas restés pendant plus de deux ans lorsque Filimonovo a été occupée par les Allemands.

Dans les années 70 et 80, le won a été transféré à Odoev. À l'époque de Khrouchtchev, il y avait des heures importantes pour le match et sa préparation avait lieu.

Les inspecteurs effectuaient des visites spéciales chez les maires la nuit, fouillaient les jouets et les confisquaient.

La virologie a commencé à prospérer dans les années 1950. Le respect et l'intérêt pour le mariage pour la mystique populaire ont conduit à la renaissance de l'industrie du jeu de Philimonov. Les maîtres suédois ont découvert leur métier.

Dans les années 60 et 70, les maîtres ruraux sont devenus membres de l'Union des artistes, puis des artistes honorés ; Filimonov a ouvert un atelier de production de jouets en céramique, qui est devenu une branche du comité de création et de production de Toula Binatu. Il est dommage que le jouet philimonien du peuple n’ait pas disparu dans l’oubli lorsque le premier grand intérêt a commencé à s’estomper progressivement. Et les maîtres devinrent des aînés, les maladies s'installèrent, la vie rurale devint de plus en plus importante, les villages moururent tout simplement, et en même temps la mystique populaire rurale les accompagna.

En 1984, une renaissance progressive des jouets de Philimonov a commencé avec les diplômés de l'école d'art et de commerce d'Abramtsevo et le travail des maîtres de Philimonov : Olena Bashkirova et Kostyantin Kehaida, Oleksandra Stukova et I Rina Levitina, Alla Goncharova, Volodymyr Pershin et Olena M.V. Denisova, mais plus dans le village, mais à 14 km de celui-ci, dans le village voisin d'Odoev - des villages de type petit, ou plus précisément une petite ville ou une ville ancienne.

Le jouet a survécu et a survécu jusqu'à ce jour, et en même temps, il n'y a pas assez de monde à Odoev. "Et à droite, ce n'est pas si grossier, mais gentil, brillant et pur", comme Olena Kehaida. - Si nous nous souvenons de notre culpabilité, nous dirons aux autres comment vivaient nos ancêtres, ce qu'ils faisaient, peu importe comment cela se passait en eux. Tsikavo C'est exact. De sorte que les jeunes, moins sales, devraient moins respecter les grands, qui, peut-être, fabriqueront lui-même le jouet de Philimon. L’âme de ce robot reste pure, et même si un jouet est bon, il fait briller l’âme humaine. »

Le principe du moulage est vieux de 700 ans. Vaughn restera ensemble en chantant. Les doigts chantants formeront une chanson pour le robot et le jouet sera un modèle de chanson. La moulure apparaît du bas vers le haut. Comme pour retourner l'argile de ces particules, comme pour monter une colline, tantôt un cou, tantôt une queue, tantôt un sifflet, tantôt une patte se collent. Et tout est si bien organisé, tout est pensé de manière laconique, on ne peut plus beau. Tout a été aiguisé et aiguisé au fil des siècles. C’est pourquoi le jouet adhère de la manière la plus caractéristique. Quelle est l’incroyable contribution de la génétique à cette industrie. Il est transmis pour ce qu'il est sauvegardé. Je pense que le jouet est nécessaire et s'il était sale, ce serait païen, je pense Beige foncé, Le Seigneur l'a rangé il y a longtemps. Parce qu’un tel jouet ne sert à rien. Et ce jouet est content.

Mikola Vassilovitch Denissov

Jouet Philimonivska

J'ai franchi le cordon de sécurité.
Je connais le point.
Je vais chez mes maîtres bien-aimés,
Comme à la tour, j'entre dans leurs petites cabanes.

Je m'émerveille de voir à quel point les mains sont magistrales et sensibles,
Et le cœur a beaucoup de volonté et de chaleur.
La puanteur est comme une cachette pour la grande science,
Les vieux jouets vivent avec son riz.

Devant moi se trouve l'image d'un farbi.
Et dans l'argile, on peut entrevoir les pensées des gens.
Vivre près du village, comme les sages des contes de fées,
Rapports enchanteurs du maître russe.

Aujourd'hui, à Odoyovo, seules quelques familles fabriquent le jouet philimonien, afin de perpétuer les traditions artistiques de l'artisanat ancien.

École des mystères

À Odoeva, il existe une école de mysticisme dans laquelle deux classes de jouets et de céramiques philimoniennes sont enseignées par des artistes folkloriques russes - amis de Kehaida. La puanteur a déjà appris la maîtrise du moulage à près de trois cents enfants.

Festival "Polyana"

Depuis 1998, près de Filimonov a lieu le festival traditionnel d'art populaire « Polyana », qui rassemble des scientifiques, des étudiants, des artistes et des maires populaires de diverses parties de la région. Des master classes sont organisées, des réflexions et des idées sont échangées. "Polyana" pour sa popularité ne sera peut-être plus sacrifiée aux saints de "La chanson de Dargomizky de la Batkivshchina" ou de "L'été de Tourgeniv", qui se déroule dans le district d'Arseniyivsky, qui aura lieu près du district de Chorny.

Le mérite du passionné K.N. JE. Kekhaide, ainsi que le comité fakhіvtsa de la culture L. N. Seliverstova, la contribution de l'école de mysticisme S. E. Zhdanova, S. A. Lyubchikova - l'idée d'organiser le festival

De nos jours, les maîtres et sous-maîtres de l'argile de la capitale, des régions de Moscou, Toula, Kaluzka et Riazan meurent dans le camp de moulage. Le festival de la créativité populaire existe depuis près de dix ans.

Kostyantin Mykolayovich Kekhaide est devenu l'initiateur des fêtes traditionnelles sous le nom original de « Polyana », qui ont lieu près du village de Filimonov, sur les bouleaux de la rivière Upi.

Tout comme K. N. Kekhaide, toute la révolution est basée sur l’enthousiasme pur. Il n’y a malheureusement pas assez de monde financièrement. L'administration régionale, qui voit le coût de la réalisation du camp, a rassemblé les fournitures gouvernementales nécessaires. Alec ne suffit pas. Les clients paient de petites cautions et paient leurs propres cotisations pour l'hébergement et la nourriture.

Il est étonnant que ce festival unique soit déjà vivant à plusieurs reprises, même si les maîtres passionnés eux-mêmes le font.

Le festival "Polyana" se termine rôle important de nos économies les traditions culturelles, Préserver les connaissances de l'artisanat populaire qui se sont développées depuis des temps immémoriaux sur le territoire de notre riche État national.

Musée "Filimonivska Igrashka"

Le musée « Philimon's Game » est un musée unique spécialisé dédié au même jeu.

La base de l'exposition est le travail des anciens maîtres célèbres O.G. Zaitseva, A.G. Karpova, A.I. Derbeneva, E.I. Luk'yanova et E.K. Evdokimova, ainsi que les maîtres actuels - V.M. Maslennikova, E.A. Orlovy, V.B. Pershina, R.V. Orlova, K.N. Ta E. JE. Kekhaide ta ich fils de Platon, M.M. Marchenkova, A.I. Goncharova et ses filles Ganni, G.V. Mishin, I.D. Bijine, E.M. Palevski.

Le musée présente des photographies rares et uniques et des documents d'archives sur la vie et la créativité de grands et petits maîtres. Eh bien, bien sûr, dans le musée, vous pouvez apprendre le processus de création de jouets et, pour vous amuser, vous pouvez vous y essayer vous-même. Prenez un tas d'argile bleue douce dans vos mains et vous ressentirez son énergie. Écoutez sa voix intérieure et respirez sa vie en créant un cheval, une course et une chanson.

Le jeu de Philimonov et autres types de mystères

Le jouet de Philimon a inspiré la créativité des poètes, des artistes, des maîtres des arts décoratifs, par exemple : Denisova Rimma Vasilievna à propos du jouet de Philimon (œuvres)

Comme un cosaque, je ne suis pas chez moi ici,
Dans les vallées j'enterre la vengeance de la vieille femme,
Et je le ressens dans mon cœur ici même,
Les portes des jouets et de la cuisine s'ouvrirent.

Lèvres-les ! Exigences et sifflets,
Mon cœur sonne, ma créativité sonne,
Notre ami éternel, les jouets folkloriques,
Parcourez la route des informations nécessaires au zénith.

Que l'image d'un sorcier soit symbolique,
Je raisonne et force, sagesse de simplicité
Les jouets sont aussi sacrés que les livres
Portez la connaissance de la beauté.

Jouet Philimonivska

Les étoiles sont-elles venues comme ça ?
Tout est simple, sans rebondissements.
Depuis longtemps je cous et peins,
Pour le plaisir des enfants.

Je t'ai donné un baiser depuis ma petite enfance
Ma grand-mère s'appelait Maistrina.
Tu as bougé vers moi au point le plus bas
Vue des beaux gens du village.

Vous n'avez pas peur de vous lever.
Vous êtes comme les ancêtres des heures lointaines.
Ces statues d'argile –
La sonnerie des sonneries de la Russie.

L'intérêt pour le jeu philimonien est confirmé par le festival Polyana, qui aura lieu prochainement.

Après avoir parcouru un voyage long et compliqué depuis le mythe du conte de fées jusqu'au jeu d'enfant, le jouet s'est immédiatement transformé en une sculpture indépendante. Dans les foires et festivals de mystique décorative et culturelle, l'argile divina est à la fois une invitée traditionnelle et délicieuse. Selon les mots du Maître du peuple de Russie Olenya Orlova : « Cette entreprise est unique car elle ne s'est jamais arrêtée. Le vin se transmet de génération en génération.

gastrogourou 2017